168 Кб, 768x1070
Только что досмотрел третий сезон. Лучшее аниме эвэр. В чем я не прав?
Смотрел со слезами, ведь у меня ни дружбы, ни любви, но не в этом суть
Смотрел со слезами, ведь у меня ни дружбы, ни любви, но не в этом суть
1,8 Мб, 1824x1026
Приехали...
В пикриле кадр из онгоинга про 40-летнего мужика с досутпом к алиэкспрессу из другого мира.
Две правых ноги у барда. Привет StabbleDiffusion или DALL-E в прорисовке.
Я конечно ничего и не требую от исекайной жвачки по второсортной манге, но чет даже когда японские студии отдавали всю дрочильню с заливкой, раскраской и раскладкой на анимацию китайским подрядчикам, было не так блевотно.
Если ИИ приведет к тому что много классных тайтлов из манги и ранобе анимируют - норм.
Но пока я нехочу смотреть пластмассовые пародии. Фу такое делать.
В пикриле кадр из онгоинга про 40-летнего мужика с досутпом к алиэкспрессу из другого мира.
Две правых ноги у барда. Привет StabbleDiffusion или DALL-E в прорисовке.
Я конечно ничего и не требую от исекайной жвачки по второсортной манге, но чет даже когда японские студии отдавали всю дрочильню с заливкой, раскраской и раскладкой на анимацию китайским подрядчикам, было не так блевотно.
Если ИИ приведет к тому что много классных тайтлов из манги и ранобе анимируют - норм.
Но пока я нехочу смотреть пластмассовые пародии. Фу такое делать.
4 Кб, 267x189
Я не совсем понял что имела ввиду Лэйн когда она сказала фразу: Потому что все соединены.
Что это могло значит?
Что это могло значит?
167 Кб, 849x1200
Продолжаем ждать окончательный финал лучшего аниме последнего десятилетия, заключительная серия осенью.
Предыдущий: >>7457550
Предыдущий: >>7457550
913 Кб, 610x863
Почему людям так заходит эта тема, где ГГ становится тем с кем должен бороться, но он силой воли идет против своей новой натуры?
1 Мб, 1080x803
Почему большая часть современных аниме/манги это ебаный исекай с мэрисьюшным протагонистом? Серьезно, за сюжетом Наруто было интереснее следить - там у ГГ хоть какие-то препятствия были (до шипудена, во всяком случае).
1 Мб, 1100x500
Безупречный шедевр в области бесконечных сцен чистки туалета
Краткое содержание для тех, кому лень читать: начало, похожее на "Моего звездного ребёнка", грубая концепция мира, как в "Убийце гоблинов", шаблонные персонажи, как в гача-играх, утомительно скучные и монотонные эпизоды, как в "Вайолет Эвергарден", намеренная сентиментальность, как в "Ано Хана", одинаковые выражения лиц, как у людей с зарплатой 10к рублей в месяц и работающих по 12 часов в день в две смены, и глубина, даже ниже, чем у "Для тебя, Бессмертный". В итоге это приводит к тому, что данное произведение, хоть и имеет высокобюджетное производство, остается пресным и ненужным.
Обманчивое начало
Произведение вложило значительные средства в рекламную кампанию, выпуская сразу несколько эпизодов при старте, что привлекло внимание многих, включая автора данного текста. Из-за высоких ожиданий, вызванных первой серией, многие, как и я, изначально дали произведению завышенную оценку. Однако, к сожалению, первая серия оказалась, вероятно, лучшей идеей автора, исчерпав его воображение на несколько лет вперед. Если следовать терминам самого произведения, он скорее третьесортный маг. С каждой новой серией все более заметно, что у автора не хватает идей, подтверждая, что он, будучи третьесортным магом, изо всех сил пытается использовать золотой посох первого сорта для выполнения обычного атакующего заклинания. В отличие от этого, в "Дитя идола" также был обман в начале, но Акасака Аки был готов идти нестандартным путем, тогда как автор этого произведения упорно придерживается шаблонов. С этой точки зрения, ощущение обмана здесь даже сильнее, чем в "Ребёнке айдола".
Грубый ворлдбилдинг
Если бы автор полностью скопировал типичный японский RPG с элементами фэнтези, то минимальный уровень приемлемости был бы сохранен. Однако автор решил добавить собственное понимание и внести изменения, что привело к многочисленным несоответствиям в концепции мира.
Возникает вопрос: если маг может наносить урон по одиночной цели, вести позиционную войну, атаковать психически и идеально защищаться, а также может определять силу и убивать любого по своему усмотрению, сколько магии нужно, чтобы использовать заклинания и до какой степени магия может быть эффективной, если всё зависит только от слов автора? Какова тогда роль других классов? Маги в произведении обладают такими же способностями, как и ёкаи в Touhou Project: их возможности зависят лишь от прихоти автора. В один прекрасный день они могут получить способность управлять судьбой, причинно-следственными связями или жизнью и смертью. Это, конечно, впечатляет, но как продолжить сюжет?
Такое противоречивое описание магов делает другие классы в произведении ненужными. Если нужны танки на передовой, два мага могут выполнять их роль: один будет защищаться с помощью магии, другой станет артиллерийской установкой. Это уже было показано в арке экзамена по магии. По сути, разницы между двумя магами и одним магом с одним танком нет. Жрец может исцелять, но маги тоже могут это делать и, вдобавок, обладают физическими атакующими способностями, что делает их универсальными. Неудивительно, что без мага в команде в этом мире невозможно выжить.
Кроме того, есть "оригинальная" концепция "врожденной злости демонов", которую автор считает удачной находкой. В чём она отличается от гоблинов в "Убийце гоблинов"? "Гоблины, их надо убивать" – это давно устаревшая идея. "Демоны, их надо убивать" – это якобы свежий и простой взгляд на добро и зло. Кто не рассмеется, услышав это? Гоблины, по крайней мере, грабят и убивают ради еды и размножения, в то время как демоны в произведении Фрирен убивают просто ради убийства, превращаясь в прах и не нуждаясь ни в пище, ни в размножении – это уж совсем смешно.
Шаблонные персонажи
Эту проблему заметят почти все, кто посмотрит произведение, хотя это в наше время уже стало общей бедой аниме. Сначала создаются ярлыки, а потом персонажи, и это не исключение для данного произведения. Тем не менее, стоит отметить, что хотя и в других произведениях часто встречаются плоские персонажи, по крайней мере, главные герои и ключевые персонажи стараются быть многогранными. В этом же произведении даже главные герои остаются плоскими, что заставляет сомневаться, не стал ли автор заложником шаблонного подхода.
Бесконечные однообразные эпизоды
Самое забавное в этом произведении – оно скатывается в третьесортное роуд-муви. Автор бесконечно следует шаблону, словно катится на арбузной корке. Ты с нетерпением ждешь новую серию каждую неделю, а затем видишь одно и то же: группа прибывает в новую деревню → Фрирен использует редкое заклинание для прочистки туалетов, чтобы помочь жителям → они получают небольшую эмоциональную награду → затем флешбек на несколько десятилетий назад: «Ах, Химмель, почему я не осознала этого, когда была с тобой?» – конец серии. Всё снова и снова одно и то же, без малейших отличий. В отличие от других роуд-муви, таких как «Путешествие Кино» и «Путешествие ведьмы», которые вызывают ощущение приключения, у Фрирен всё выглядит так, словно она просто прочищает туалеты в разных цветах. Похоже, автор особенно гордится своей логикой повествования и повторяет её снова и снова в разных деревнях с разными туалетами. Возможно, для тех, кто никогда не чистил туалеты, это и кажется привлекательным.
Намеренная сентиментальность
Проблема с однообразными эпизодами приводит к следующей проблеме, которую некоторые комментаторы называют "лёгкой печалью". Похоже, автор считает, что создание особой атмосферы – это главное. Но, друг мой, я понимаю, что у тебя есть чувство атмосферы, но один и тот же трюк. который не сработал даже на Святом Рыцаре, не сработает и второй раз. Думаешь, если черепаху переодеть, я её не узнаю? Это всё равно что в другом аниме в нужный момент включить "Kimi ga Kureta Mono", только там каждый раз актёры озвучки действительно плачут навзрыд, а у тебя каждый раз всё ограничивается беспристрастным лицом и слегка приподнятым уголком рта, что действительно вызывает эстетическую усталость.
Бесстрастные выражения лиц
Каждый персонаж сохраняет спокойное и невозмутимое выражение лица на протяжении всего времени, что заставляет меня подозревать, что перед смертью король демонов наложил на весь мир заклинание "не использовать лицевые мышцы". Когда Химмель был жив, он смеялся и шутил, но после смерти и в воспоминаниях Фрирен он стал бесстрастным, что лишь подтверждает мои догадки. Дружище, у тебя рука сломана, я не прошу тебя кричать в небо, но хотя бы нахмурься или потей немного. Или у всех персонажей от рождения есть магия "перерезания нервов боли"? Главная героиня Фрирен – самый яркий пример: у неё всего два выражения лица – бесстрастное и слегка улыбающееся бесстрастное, а также одно выражение "Ани" (из "Семейки шпионов"), которое можно использовать только раз в жизни. Все персонажи кажутся как в игре без анимации лиц, и чем больше смотришь, тем больше попадаешь в зловещую долину.
Пустое содержание
Есть ли что-то глубокое в этом произведении? Возможно, в первой серии был крошечный намёк на это, но по мере развития сюжета он становится всё меньше, пока не исчезает полностью. Автор, не зная, что писать, зацикливается на темах "жизнь" и "время", напоминая школьника, который пытается глубокомысленно излагать свои мысли в сочинении, но на деле ничего значительного не говорит.
Да, эльфы могут жить восемь тысяч лет, и каждая весна и осень длятся у них столько же, но на практике это сводится к тому, что раз в три-четыре дня они чистят туалеты. Они живут тысячи лет и могут в деталях вспоминать события вековой давности, их мозг работает как типографский станок. Они бессмертные и с отличной памятью, не глупые и трудолюбивые, спят по восемь часов в день и не впадают в спячку. По сути, они как совершенные существа, которые каждый день повторяют: "Теперь настал век людей".
Автор старается показать это, вводя гениальных людей, хотя и не очень понятно, в чём именно они гениальны. Ведь для него воображение — это его магия. На мой взгляд, настоящая идея произведения заключается в этом, а не в постоянных рассуждениях о времени, которые повторяют персонажи.
Краткое содержание для тех, кому лень читать: начало, похожее на "Моего звездного ребёнка", грубая концепция мира, как в "Убийце гоблинов", шаблонные персонажи, как в гача-играх, утомительно скучные и монотонные эпизоды, как в "Вайолет Эвергарден", намеренная сентиментальность, как в "Ано Хана", одинаковые выражения лиц, как у людей с зарплатой 10к рублей в месяц и работающих по 12 часов в день в две смены, и глубина, даже ниже, чем у "Для тебя, Бессмертный". В итоге это приводит к тому, что данное произведение, хоть и имеет высокобюджетное производство, остается пресным и ненужным.
Обманчивое начало
Произведение вложило значительные средства в рекламную кампанию, выпуская сразу несколько эпизодов при старте, что привлекло внимание многих, включая автора данного текста. Из-за высоких ожиданий, вызванных первой серией, многие, как и я, изначально дали произведению завышенную оценку. Однако, к сожалению, первая серия оказалась, вероятно, лучшей идеей автора, исчерпав его воображение на несколько лет вперед. Если следовать терминам самого произведения, он скорее третьесортный маг. С каждой новой серией все более заметно, что у автора не хватает идей, подтверждая, что он, будучи третьесортным магом, изо всех сил пытается использовать золотой посох первого сорта для выполнения обычного атакующего заклинания. В отличие от этого, в "Дитя идола" также был обман в начале, но Акасака Аки был готов идти нестандартным путем, тогда как автор этого произведения упорно придерживается шаблонов. С этой точки зрения, ощущение обмана здесь даже сильнее, чем в "Ребёнке айдола".
Грубый ворлдбилдинг
Если бы автор полностью скопировал типичный японский RPG с элементами фэнтези, то минимальный уровень приемлемости был бы сохранен. Однако автор решил добавить собственное понимание и внести изменения, что привело к многочисленным несоответствиям в концепции мира.
Возникает вопрос: если маг может наносить урон по одиночной цели, вести позиционную войну, атаковать психически и идеально защищаться, а также может определять силу и убивать любого по своему усмотрению, сколько магии нужно, чтобы использовать заклинания и до какой степени магия может быть эффективной, если всё зависит только от слов автора? Какова тогда роль других классов? Маги в произведении обладают такими же способностями, как и ёкаи в Touhou Project: их возможности зависят лишь от прихоти автора. В один прекрасный день они могут получить способность управлять судьбой, причинно-следственными связями или жизнью и смертью. Это, конечно, впечатляет, но как продолжить сюжет?
Такое противоречивое описание магов делает другие классы в произведении ненужными. Если нужны танки на передовой, два мага могут выполнять их роль: один будет защищаться с помощью магии, другой станет артиллерийской установкой. Это уже было показано в арке экзамена по магии. По сути, разницы между двумя магами и одним магом с одним танком нет. Жрец может исцелять, но маги тоже могут это делать и, вдобавок, обладают физическими атакующими способностями, что делает их универсальными. Неудивительно, что без мага в команде в этом мире невозможно выжить.
Кроме того, есть "оригинальная" концепция "врожденной злости демонов", которую автор считает удачной находкой. В чём она отличается от гоблинов в "Убийце гоблинов"? "Гоблины, их надо убивать" – это давно устаревшая идея. "Демоны, их надо убивать" – это якобы свежий и простой взгляд на добро и зло. Кто не рассмеется, услышав это? Гоблины, по крайней мере, грабят и убивают ради еды и размножения, в то время как демоны в произведении Фрирен убивают просто ради убийства, превращаясь в прах и не нуждаясь ни в пище, ни в размножении – это уж совсем смешно.
Шаблонные персонажи
Эту проблему заметят почти все, кто посмотрит произведение, хотя это в наше время уже стало общей бедой аниме. Сначала создаются ярлыки, а потом персонажи, и это не исключение для данного произведения. Тем не менее, стоит отметить, что хотя и в других произведениях часто встречаются плоские персонажи, по крайней мере, главные герои и ключевые персонажи стараются быть многогранными. В этом же произведении даже главные герои остаются плоскими, что заставляет сомневаться, не стал ли автор заложником шаблонного подхода.
Бесконечные однообразные эпизоды
Самое забавное в этом произведении – оно скатывается в третьесортное роуд-муви. Автор бесконечно следует шаблону, словно катится на арбузной корке. Ты с нетерпением ждешь новую серию каждую неделю, а затем видишь одно и то же: группа прибывает в новую деревню → Фрирен использует редкое заклинание для прочистки туалетов, чтобы помочь жителям → они получают небольшую эмоциональную награду → затем флешбек на несколько десятилетий назад: «Ах, Химмель, почему я не осознала этого, когда была с тобой?» – конец серии. Всё снова и снова одно и то же, без малейших отличий. В отличие от других роуд-муви, таких как «Путешествие Кино» и «Путешествие ведьмы», которые вызывают ощущение приключения, у Фрирен всё выглядит так, словно она просто прочищает туалеты в разных цветах. Похоже, автор особенно гордится своей логикой повествования и повторяет её снова и снова в разных деревнях с разными туалетами. Возможно, для тех, кто никогда не чистил туалеты, это и кажется привлекательным.
Намеренная сентиментальность
Проблема с однообразными эпизодами приводит к следующей проблеме, которую некоторые комментаторы называют "лёгкой печалью". Похоже, автор считает, что создание особой атмосферы – это главное. Но, друг мой, я понимаю, что у тебя есть чувство атмосферы, но один и тот же трюк. который не сработал даже на Святом Рыцаре, не сработает и второй раз. Думаешь, если черепаху переодеть, я её не узнаю? Это всё равно что в другом аниме в нужный момент включить "Kimi ga Kureta Mono", только там каждый раз актёры озвучки действительно плачут навзрыд, а у тебя каждый раз всё ограничивается беспристрастным лицом и слегка приподнятым уголком рта, что действительно вызывает эстетическую усталость.
Бесстрастные выражения лиц
Каждый персонаж сохраняет спокойное и невозмутимое выражение лица на протяжении всего времени, что заставляет меня подозревать, что перед смертью король демонов наложил на весь мир заклинание "не использовать лицевые мышцы". Когда Химмель был жив, он смеялся и шутил, но после смерти и в воспоминаниях Фрирен он стал бесстрастным, что лишь подтверждает мои догадки. Дружище, у тебя рука сломана, я не прошу тебя кричать в небо, но хотя бы нахмурься или потей немного. Или у всех персонажей от рождения есть магия "перерезания нервов боли"? Главная героиня Фрирен – самый яркий пример: у неё всего два выражения лица – бесстрастное и слегка улыбающееся бесстрастное, а также одно выражение "Ани" (из "Семейки шпионов"), которое можно использовать только раз в жизни. Все персонажи кажутся как в игре без анимации лиц, и чем больше смотришь, тем больше попадаешь в зловещую долину.
Пустое содержание
Есть ли что-то глубокое в этом произведении? Возможно, в первой серии был крошечный намёк на это, но по мере развития сюжета он становится всё меньше, пока не исчезает полностью. Автор, не зная, что писать, зацикливается на темах "жизнь" и "время", напоминая школьника, который пытается глубокомысленно излагать свои мысли в сочинении, но на деле ничего значительного не говорит.
Да, эльфы могут жить восемь тысяч лет, и каждая весна и осень длятся у них столько же, но на практике это сводится к тому, что раз в три-четыре дня они чистят туалеты. Они живут тысячи лет и могут в деталях вспоминать события вековой давности, их мозг работает как типографский станок. Они бессмертные и с отличной памятью, не глупые и трудолюбивые, спят по восемь часов в день и не впадают в спячку. По сути, они как совершенные существа, которые каждый день повторяют: "Теперь настал век людей".
Автор старается показать это, вводя гениальных людей, хотя и не очень понятно, в чём именно они гениальны. Ведь для него воображение — это его магия. На мой взгляд, настоящая идея произведения заключается в этом, а не в постоянных рассуждениях о времени, которые повторяют персонажи.
29 Кб, 640x632
Поч кроме серича 1997 года все говно? Даже манга говно. Высрали кучу параши какой-то без атмосферы. Каску вместо ебабельной цыганочки превратили в какую-то женерик хуету. Музыка какая-то голивудщина унылая, вместо дарк эмбиента ориджинал серича. Я уже не говорю про эти тредэ убогие продолжения без бюджета склепанные на компе (хотя серич 1997 тоже был без бюджета но тогда китайцы еще за миску риса вручную рисовали, а нехватку кадров скрыли хорошей режиссурой с статичными рисунками).
830 Кб, 1439x2160
Очередной уебанский выдался год для маняме, анончики. Но в беспроглядной тьме есть проблески света, как можно заметить.
1. Фрирен
Мэдхаус возвращаются, несмотря на свой кризис, делают временами нестыдные тайтлы. Казалось бы, блядское рпг фентези про очередных героев-демоноборцев, но не совсем. Фрирен забила хуй почти на ВЕСЬ мейнстримный зумерный кал который мы имеем сейчас, делая основной упор в эстетику, драму, кинематографию и даже режиссуру боя. Первые два пункта не нуждаются в особом разъяснении, фолк-музыка, пейзажи природы, а так же темы вечного и сакрального, любви, отношений между людьми, места в мире, смысла бытия и остального. Важно отметить то как тайтл под завязку анимирован, то на чем узбеки сейчас больше всего экономят, анимация телодвижений, волос, одежды, животных, фоновые люди что то обязательно делают, кто-то бежит мимо кадра, и все это анимировано от руки, рыцари Ауры единственный сиджи элемент здесь. Боевки хоть и не так много, но зато это равносильный отвал пизды.
9,5/10 ЕБЕЙШИЙ
2. Плуто
Наоки Урасава ебанулся после завершения монстра и решил переосмыслить одну из сюжетных арок Астробоя, которому 70 лет с гаком, и получилось очень даже неплохо надо сказать. Он глубже раскрыл классику Тедзуки, в то же время хорошо заметно как он уважает его, пытаясь не перевирать его детище. Урасава делает перевес больше в драму и философию чем в детектив, за что он мне и нравится. Нетфликсопараша меня изрядно в этот раз удивила, анимация годная, сиджи по минимуму, оригинал не исковеркан, прям чудо какое то.
8,5/10
3. Бродяга Кеншин
Легенда сенен-джампа. Еще будучи пиздюком вы могли созерцать его по стс (если вам больше 22-х разумеется). Спустя аж 27 лет вышел перезапуск который на сей раз придерживается первоисточника. Вдобавок графон и анимация выросла в качестве.
8/10
4. Томо
Ромком про пацаночку, самый недооцененный архетип тян в аниме. Несмотря на то что первоисточник - енкома, узбекам не составило труда сделать из нее полноценный сериал. Чуть ли не единственный хороший ромком в уходящем году.
8/10
5. Сага о Винланде 2
Арка которую не все выкупают, но как раз тут раскрывается основной замысел Винланда. Надо сказать что манга передает всю драматургию намного лучше и естественнее чем адаптация чмаппы, те по факту просто раскрасили фреймы и заставили их чуть-чуть двигаться, из-за этого произведение изрядно теряет свой вес.
8/10
6. Великая небесная стена
Внезапный подарок от Продакшн ай джи, постапокалипсис в купе с фантастикой, мистикой, хорошей анимацией и бэками.
7,5/10
7. Бессонница после школы
Та же история что и с винландом. Качественный первоисточник работает, но поскольку адаптация халтурит, впечатления ослабевают. Для романтики как минимум неплохо.
7,5/10
8. Монолог фармацевта
Ранобэ в 99% случаев кал, и сериалы по ним либо тоже кал, либо их вытягивают на себе анимационные студии. Но тут как не странно вполне вменяемый детектив, и не сказать что я сильно впечатлен был, но хотя бы не уснул после второй серии, что уже о многом говорит. Автор явно изучала историю Китая перед созданием, учитывая внимание ко всяким незначительным деталям. Намного лучше нашумевшего Oshi no Ko.
7,5/10
9. Долой безделье!
Жизнеутверждающий ромком с налетом слайсухи. Мило и приятно, как и всегда. Но вместе с тем почему то нет заведомого ощущения фальшивости этой утопичной анимешной Японии где все у всех охуенно. Есть определенно какая то душа в нем.
7/10
10. Реинкарнация безработного 2
Современные исекаи это какой то лютый кринж и позор индустрии. Который достиг своего пика в этом году сразу двумя исекаями про собаку и свинью. Мушоку тенсей не является каким то особым исключением, учитывая пиздоглазого трусонюха на гг. Но во всяком случае он делает упор прежде всего на людские отношения. И если первый сезон тянул на 9 за счет эстетики и анимации, то второй заметно упал в качестве, да и продолжение так себе. Но я так и быть, включу в список.
Спасибо за внимание.
1. Фрирен
Мэдхаус возвращаются, несмотря на свой кризис, делают временами нестыдные тайтлы. Казалось бы, блядское рпг фентези про очередных героев-демоноборцев, но не совсем. Фрирен забила хуй почти на ВЕСЬ мейнстримный зумерный кал который мы имеем сейчас, делая основной упор в эстетику, драму, кинематографию и даже режиссуру боя. Первые два пункта не нуждаются в особом разъяснении, фолк-музыка, пейзажи природы, а так же темы вечного и сакрального, любви, отношений между людьми, места в мире, смысла бытия и остального. Важно отметить то как тайтл под завязку анимирован, то на чем узбеки сейчас больше всего экономят, анимация телодвижений, волос, одежды, животных, фоновые люди что то обязательно делают, кто-то бежит мимо кадра, и все это анимировано от руки, рыцари Ауры единственный сиджи элемент здесь. Боевки хоть и не так много, но зато это равносильный отвал пизды.
9,5/10 ЕБЕЙШИЙ
2. Плуто
Наоки Урасава ебанулся после завершения монстра и решил переосмыслить одну из сюжетных арок Астробоя, которому 70 лет с гаком, и получилось очень даже неплохо надо сказать. Он глубже раскрыл классику Тедзуки, в то же время хорошо заметно как он уважает его, пытаясь не перевирать его детище. Урасава делает перевес больше в драму и философию чем в детектив, за что он мне и нравится. Нетфликсопараша меня изрядно в этот раз удивила, анимация годная, сиджи по минимуму, оригинал не исковеркан, прям чудо какое то.
8,5/10
3. Бродяга Кеншин
Легенда сенен-джампа. Еще будучи пиздюком вы могли созерцать его по стс (если вам больше 22-х разумеется). Спустя аж 27 лет вышел перезапуск который на сей раз придерживается первоисточника. Вдобавок графон и анимация выросла в качестве.
8/10
4. Томо
Ромком про пацаночку, самый недооцененный архетип тян в аниме. Несмотря на то что первоисточник - енкома, узбекам не составило труда сделать из нее полноценный сериал. Чуть ли не единственный хороший ромком в уходящем году.
8/10
5. Сага о Винланде 2
Арка которую не все выкупают, но как раз тут раскрывается основной замысел Винланда. Надо сказать что манга передает всю драматургию намного лучше и естественнее чем адаптация чмаппы, те по факту просто раскрасили фреймы и заставили их чуть-чуть двигаться, из-за этого произведение изрядно теряет свой вес.
8/10
6. Великая небесная стена
Внезапный подарок от Продакшн ай джи, постапокалипсис в купе с фантастикой, мистикой, хорошей анимацией и бэками.
7,5/10
7. Бессонница после школы
Та же история что и с винландом. Качественный первоисточник работает, но поскольку адаптация халтурит, впечатления ослабевают. Для романтики как минимум неплохо.
7,5/10
8. Монолог фармацевта
Ранобэ в 99% случаев кал, и сериалы по ним либо тоже кал, либо их вытягивают на себе анимационные студии. Но тут как не странно вполне вменяемый детектив, и не сказать что я сильно впечатлен был, но хотя бы не уснул после второй серии, что уже о многом говорит. Автор явно изучала историю Китая перед созданием, учитывая внимание ко всяким незначительным деталям. Намного лучше нашумевшего Oshi no Ko.
7,5/10
9. Долой безделье!
Жизнеутверждающий ромком с налетом слайсухи. Мило и приятно, как и всегда. Но вместе с тем почему то нет заведомого ощущения фальшивости этой утопичной анимешной Японии где все у всех охуенно. Есть определенно какая то душа в нем.
7/10
10. Реинкарнация безработного 2
Современные исекаи это какой то лютый кринж и позор индустрии. Который достиг своего пика в этом году сразу двумя исекаями про собаку и свинью. Мушоку тенсей не является каким то особым исключением, учитывая пиздоглазого трусонюха на гг. Но во всяком случае он делает упор прежде всего на людские отношения. И если первый сезон тянул на 9 за счет эстетики и анимации, то второй заметно упал в качестве, да и продолжение так себе. Но я так и быть, включу в список.
Спасибо за внимание.