Этого треда уже нет.
Это копия, сохраненная 24 января 2022 года.
Скачать тред: только с превью, с превью и прикрепленными файлами.
Второй вариант может долго скачиваться. Файлы будут только в живых или недавно утонувших тредах. Подробнее
Если вам полезен архив М.Двача, пожертвуйте на оплату сервера.
Это копия, сохраненная 24 января 2022 года.
Скачать тред: только с превью, с превью и прикрепленными файлами.
Второй вариант может долго скачиваться. Файлы будут только в живых или недавно утонувших тредах. Подробнее
Если вам полезен архив М.Двача, пожертвуйте на оплату сервера.
481 Кб, 930x620
Здесь постим красивые здания японской архитектуры и делимся всем интересным на эту тему.
Интересуют, как я понимаю, только всякие древности, а небоскребы и прочая современная архитектура - это говно не лучше мультиков, и в /ja/ этому не место?
>>4502
Ну почему же? Современная архитектура у них не хуже. Давайте всё обсуждать и современную и древности.
Ну почему же? Современная архитектура у них не хуже. Давайте всё обсуждать и современную и древности.
В целом японская архитектура схожа с китайской. Но в отличие от китайской архитектуры, японская архитектура выделяется своей асимметрической наклонностью. Основные геометрические элементы для японской архитектуры — прямоугольники. У нее наблюдается направленность к простоте сооружений.
До определенного времени основным материалом, применяющимся в японской архитектуре, было дерево. По вполне понятным причинам — дешевизна и простота обработки. Также выбор дерева, как основном строительного материала, был обусловлен тем, что постройки на его основе получались достаточно легкими в демонтаже и монтаже. Данная легкость работ позволяла их переместить в случаи такой необходимости.
Обычные дома простых японских жителей называются «минка». Они созданы, так что прекрасно вписываются в окружающую природу Японии, в ее климат. У данных домов имеется достаточно прочный каркас, несущая колона находится в центральной части сооружения. Характерными дверьми для японской архитектуры являются раздвижные двери. Стены не выполняют функции несущих элементов сооружения. Чтобы разделить пространство дома японцы используют перемещающиеся ширмы. Таких домов сейчас практически не осталось, а именно они очень хорошо позволяли почувствовать жизнь простых японцев. Хорошая новость в том, что сейчас такие дома можно еще пока встретить в глубинке, сельской местности современной Японии.
На сегодняшний момент имеются данные, что ранние японские сооружения представляли собой землянки. Крыша у данных землянок была из веток, а также соломы. Немного позже появляются сооружения на сваях, которые помогали сохранить от наводнений зерно, хранимое в них. Но такие сооружения использовались не только, как зернохранилища, но в них также жили старейшины.
С приходом буддизма на просторы Японии, стали использовать каменный фундамент. Появилось много построек практически идентичных китайским. Увеличилось использование декоративных элементов в сооружениях архитектуры Японии. Окрас был выполнен в ярких тонах.
После Второй мировой войны Япония потеряла множество своих сооружений. Требовалось восстановить их, и это явилось стимулом для совершенствования японской архитектуры. По этой причине города, которые были сооружены после войны, с архитектурной точки зрения, заметно отличаются от городов воздвигнутых до Второй мировой войны. Обширно используется бетон, сталь.
До определенного времени основным материалом, применяющимся в японской архитектуре, было дерево. По вполне понятным причинам — дешевизна и простота обработки. Также выбор дерева, как основном строительного материала, был обусловлен тем, что постройки на его основе получались достаточно легкими в демонтаже и монтаже. Данная легкость работ позволяла их переместить в случаи такой необходимости.
Обычные дома простых японских жителей называются «минка». Они созданы, так что прекрасно вписываются в окружающую природу Японии, в ее климат. У данных домов имеется достаточно прочный каркас, несущая колона находится в центральной части сооружения. Характерными дверьми для японской архитектуры являются раздвижные двери. Стены не выполняют функции несущих элементов сооружения. Чтобы разделить пространство дома японцы используют перемещающиеся ширмы. Таких домов сейчас практически не осталось, а именно они очень хорошо позволяли почувствовать жизнь простых японцев. Хорошая новость в том, что сейчас такие дома можно еще пока встретить в глубинке, сельской местности современной Японии.
На сегодняшний момент имеются данные, что ранние японские сооружения представляли собой землянки. Крыша у данных землянок была из веток, а также соломы. Немного позже появляются сооружения на сваях, которые помогали сохранить от наводнений зерно, хранимое в них. Но такие сооружения использовались не только, как зернохранилища, но в них также жили старейшины.
С приходом буддизма на просторы Японии, стали использовать каменный фундамент. Появилось много построек практически идентичных китайским. Увеличилось использование декоративных элементов в сооружениях архитектуры Японии. Окрас был выполнен в ярких тонах.
После Второй мировой войны Япония потеряла множество своих сооружений. Требовалось восстановить их, и это явилось стимулом для совершенствования японской архитектуры. По этой причине города, которые были сооружены после войны, с архитектурной точки зрения, заметно отличаются от городов воздвигнутых до Второй мировой войны. Обширно используется бетон, сталь.
В целом японская архитектура схожа с китайской. Но в отличие от китайской архитектуры, японская архитектура выделяется своей асимметрической наклонностью. Основные геометрические элементы для японской архитектуры — прямоугольники. У нее наблюдается направленность к простоте сооружений.
До определенного времени основным материалом, применяющимся в японской архитектуре, было дерево. По вполне понятным причинам — дешевизна и простота обработки. Также выбор дерева, как основном строительного материала, был обусловлен тем, что постройки на его основе получались достаточно легкими в демонтаже и монтаже. Данная легкость работ позволяла их переместить в случаи такой необходимости.
Обычные дома простых японских жителей называются «минка». Они созданы, так что прекрасно вписываются в окружающую природу Японии, в ее климат. У данных домов имеется достаточно прочный каркас, несущая колона находится в центральной части сооружения. Характерными дверьми для японской архитектуры являются раздвижные двери. Стены не выполняют функции несущих элементов сооружения. Чтобы разделить пространство дома японцы используют перемещающиеся ширмы. Таких домов сейчас практически не осталось, а именно они очень хорошо позволяли почувствовать жизнь простых японцев. Хорошая новость в том, что сейчас такие дома можно еще пока встретить в глубинке, сельской местности современной Японии.
На сегодняшний момент имеются данные, что ранние японские сооружения представляли собой землянки. Крыша у данных землянок была из веток, а также соломы. Немного позже появляются сооружения на сваях, которые помогали сохранить от наводнений зерно, хранимое в них. Но такие сооружения использовались не только, как зернохранилища, но в них также жили старейшины.
С приходом буддизма на просторы Японии, стали использовать каменный фундамент. Появилось много построек практически идентичных китайским. Увеличилось использование декоративных элементов в сооружениях архитектуры Японии. Окрас был выполнен в ярких тонах.
После Второй мировой войны Япония потеряла множество своих сооружений. Требовалось восстановить их, и это явилось стимулом для совершенствования японской архитектуры. По этой причине города, которые были сооружены после войны, с архитектурной точки зрения, заметно отличаются от городов воздвигнутых до Второй мировой войны. Обширно используется бетон, сталь.
До определенного времени основным материалом, применяющимся в японской архитектуре, было дерево. По вполне понятным причинам — дешевизна и простота обработки. Также выбор дерева, как основном строительного материала, был обусловлен тем, что постройки на его основе получались достаточно легкими в демонтаже и монтаже. Данная легкость работ позволяла их переместить в случаи такой необходимости.
Обычные дома простых японских жителей называются «минка». Они созданы, так что прекрасно вписываются в окружающую природу Японии, в ее климат. У данных домов имеется достаточно прочный каркас, несущая колона находится в центральной части сооружения. Характерными дверьми для японской архитектуры являются раздвижные двери. Стены не выполняют функции несущих элементов сооружения. Чтобы разделить пространство дома японцы используют перемещающиеся ширмы. Таких домов сейчас практически не осталось, а именно они очень хорошо позволяли почувствовать жизнь простых японцев. Хорошая новость в том, что сейчас такие дома можно еще пока встретить в глубинке, сельской местности современной Японии.
На сегодняшний момент имеются данные, что ранние японские сооружения представляли собой землянки. Крыша у данных землянок была из веток, а также соломы. Немного позже появляются сооружения на сваях, которые помогали сохранить от наводнений зерно, хранимое в них. Но такие сооружения использовались не только, как зернохранилища, но в них также жили старейшины.
С приходом буддизма на просторы Японии, стали использовать каменный фундамент. Появилось много построек практически идентичных китайским. Увеличилось использование декоративных элементов в сооружениях архитектуры Японии. Окрас был выполнен в ярких тонах.
После Второй мировой войны Япония потеряла множество своих сооружений. Требовалось восстановить их, и это явилось стимулом для совершенствования японской архитектуры. По этой причине города, которые были сооружены после войны, с архитектурной точки зрения, заметно отличаются от городов воздвигнутых до Второй мировой войны. Обширно используется бетон, сталь.
>>4503
Ну откуда я знаю, почему в /ja/ считается признаком илитности и большого ума ненавидеть все современные проявления японской культуры.
>Ну почему же?
Ну откуда я знаю, почему в /ja/ считается признаком илитности и большого ума ненавидеть все современные проявления японской культуры.
>>4506
Вот уж большего бреда не слышал. Мы здесь не приветствуем только аниме и отаку.Потому что ничего конструктивного они про Японию сказать не могут, и всю культуру этой страны видят только через призму своего обожаемого аниме. У меня уже скоро пальцы отвалятся повторять это по сто раз. Остальная японская культура нам нужна и даже очень. Хоть современная хоть древняя.
> ненавидеть все современные проявления японской культуры.
Вот уж большего бреда не слышал. Мы здесь не приветствуем только аниме и отаку.Потому что ничего конструктивного они про Японию сказать не могут, и всю культуру этой страны видят только через призму своего обожаемого аниме. У меня уже скоро пальцы отвалятся повторять это по сто раз. Остальная японская культура нам нужна и даже очень. Хоть современная хоть древняя.
>>4508
Но почему ты сводишь всю отаку-культуру к мультикам? Мультики - это далеко не главная часть отаку-культуры же. Куда важнее комиксы (а комиксы - это огромная часть современного японского изобразительного искусства и граф. дизайна; луркай, например スーパーフラット) и видеоигры, которые связаны с самыми разными областями искусства и индустрии (3д-моделирование, пром. дизайн и много чего еще). И много чего еще. Та же "легкая" литература, например. Или вы не читаете *monogatari, потому что по ним мультики снимают?
Но нет, вы все это вычеркнули, и уткнулись в духовность, как ТП с форума Винского и ru_japan. Нахуй так жить?
Но почему ты сводишь всю отаку-культуру к мультикам? Мультики - это далеко не главная часть отаку-культуры же. Куда важнее комиксы (а комиксы - это огромная часть современного японского изобразительного искусства и граф. дизайна; луркай, например スーパーフラット) и видеоигры, которые связаны с самыми разными областями искусства и индустрии (3д-моделирование, пром. дизайн и много чего еще). И много чего еще. Та же "легкая" литература, например. Или вы не читаете *monogatari, потому что по ним мультики снимают?
Но нет, вы все это вычеркнули, и уткнулись в духовность, как ТП с форума Винского и ru_japan. Нахуй так жить?
>>4510
У аниме и манги и игр есть свои доски. Почему они должны и в ja обсуждаться? Вопрос на миллион.
У аниме и манги и игр есть свои доски. Почему они должны и в ja обсуждаться? Вопрос на миллион.
>>4510
Если тебя что-то на доске не устраивает почему ты здесь? Вот в том и проблема, что легкие жанры японской культуры есть где обсудить, а всё остальное в стиле "извини-подвинься". До сих пор не пойму, чем тебе мешает эта доска.
>Но нет, вы все это вычеркнули, и уткнулись в духовность, как ТП с форума Винского и ru_japan. Нахуй так жить?
Если тебя что-то на доске не устраивает почему ты здесь? Вот в том и проблема, что легкие жанры японской культуры есть где обсудить, а всё остальное в стиле "извини-подвинься". До сих пор не пойму, чем тебе мешает эта доска.
>>4511
Я не говорю, что должны. Я просто не пойму, откуда ненависть. А где должны обсуждаться ранобэ и VN, например?
Я не говорю, что должны. Я просто не пойму, откуда ненависть. А где должны обсуждаться ранобэ и VN, например?
>>4513
Нет ненависти, здеcь просто нежелательны такие обсуждения и всё. Причины я отписал тебе выше, да и свои доски для этих тем есть, повторяю.
в /vn/ соответственно. В разделе японская культура есть не только доска /ja/.
Нет ненависти, здеcь просто нежелательны такие обсуждения и всё. Причины я отписал тебе выше, да и свои доски для этих тем есть, повторяю.
>А где должны обсуждаться ранобэ и VN, например?
в /vn/ соответственно. В разделе японская культура есть не только доска /ja/.
310 Кб, 579x734
Дом построен в центре Накано в Токио, его размер примерно 15 квадратных метров.
Построил его Ясуро Ямасита, который успешно использует свои архитектурные идеи в сочетании с экономией пространства.
Устройство комнат, а также мебель были спроектированы им же и создает иллюзию пространства, кажется большим, чем на самом деле.
Построил его Ясуро Ямасита, который успешно использует свои архитектурные идеи в сочетании с экономией пространства.
Устройство комнат, а также мебель были спроектированы им же и создает иллюзию пространства, кажется большим, чем на самом деле.
Известно, что Япония находится в зоне повышенной сейсмоопасности, и поэтому строительство зданий в ней сопряжено с постоянной борьбой со стихией. Тем не менее, средневековые здания, выдержав многочисленные катаклизмы, стоят и по сей день. Более того, современные строители до сих пор используют эту древнюю технологию. Ее секрет состоит в том, что соединения деталей конструкций закреплены не жестко, а с учетом подвижности. Таким образом, здание получается, как бы, гибким, что и позволяет ему выдерживать землетрясения.
Строители, используя стальные конструкции, монтируют их в качестве гибкой арматуры, внутри перекрытий, стен, колонн. К высотным зданиям, которыми изобилует Япония предъявляется еще одно требование – они должны выдерживать колоссальные скорости ветров тайфуна. Для строительства безопасных зданий ветровые нагрузки просчитываются на компьютере, также проводят исследования на макете здания, помещая его в аэродинамическую трубу и осуществляя воздействие давления и силы ветра на стены.
В Японской культуре возведения зданий, используются три традиционных понятия. «Оку» — обозначает глубину, «тюзё» — многосложность и «ма» — промежуток. По представлению жителей этой страны, «ма» — это пространство между какими-либо предметами, и именно оно создает принцип гармоничности. То есть «ма» не должно быть не большим и не маленьким. Наложение друг на друга слоев, а в традиционном жилище это всевозможные тонкие перегородки, образуют «тюзё». Эффект глубины, достигаемый от применения этой техники – «оку», делает помещение интереснее.
Здесь хочется упомянуть и об используемой в строительстве экономической модели. Строительная компания, начиная возведение дома, закупает специальную технику, которую распродает на аукционах по завершении строительства. Существующие в Стране Восходящего Солнца жесточайшие законодательные ограничения и требования к эксплуатации, сохраняют свойства распродаваемых машин и механизмов пятилетнего срока использования как у новых.
Аренда спецтехники в Японии имеет свою специфику. Если в России, например, аренда экскаватора представляет собой стандартную сделку по аренде, то в Японии операции лизинговых компаний не ограничиваются предоставления услуг финансирования используемого оборудования, а включают в себя пакет, именуемый как комплексный лизинг. Туда включена комбинация купли-продажи, аренды с выкупом, займов и кредитов. Вообще, в Японии 25% от общего объема инвестиций приходится на лизинговые операции.
Ментальность японских строителей базируется на терпении, дисциплинированности и пунктуальности. Важным критерием является принадлежность к группе. Воспитываемые с детства «трудоголиками» строители, как и весь народ в целом, отличаются упорством в достижении цели, тщательностью в выполняемых операциях, старанием, при абсолютной недостаточности творческой инициативы и самостоятельности в принятии решения.
Строители, используя стальные конструкции, монтируют их в качестве гибкой арматуры, внутри перекрытий, стен, колонн. К высотным зданиям, которыми изобилует Япония предъявляется еще одно требование – они должны выдерживать колоссальные скорости ветров тайфуна. Для строительства безопасных зданий ветровые нагрузки просчитываются на компьютере, также проводят исследования на макете здания, помещая его в аэродинамическую трубу и осуществляя воздействие давления и силы ветра на стены.
В Японской культуре возведения зданий, используются три традиционных понятия. «Оку» — обозначает глубину, «тюзё» — многосложность и «ма» — промежуток. По представлению жителей этой страны, «ма» — это пространство между какими-либо предметами, и именно оно создает принцип гармоничности. То есть «ма» не должно быть не большим и не маленьким. Наложение друг на друга слоев, а в традиционном жилище это всевозможные тонкие перегородки, образуют «тюзё». Эффект глубины, достигаемый от применения этой техники – «оку», делает помещение интереснее.
Здесь хочется упомянуть и об используемой в строительстве экономической модели. Строительная компания, начиная возведение дома, закупает специальную технику, которую распродает на аукционах по завершении строительства. Существующие в Стране Восходящего Солнца жесточайшие законодательные ограничения и требования к эксплуатации, сохраняют свойства распродаваемых машин и механизмов пятилетнего срока использования как у новых.
Аренда спецтехники в Японии имеет свою специфику. Если в России, например, аренда экскаватора представляет собой стандартную сделку по аренде, то в Японии операции лизинговых компаний не ограничиваются предоставления услуг финансирования используемого оборудования, а включают в себя пакет, именуемый как комплексный лизинг. Туда включена комбинация купли-продажи, аренды с выкупом, займов и кредитов. Вообще, в Японии 25% от общего объема инвестиций приходится на лизинговые операции.
Ментальность японских строителей базируется на терпении, дисциплинированности и пунктуальности. Важным критерием является принадлежность к группе. Воспитываемые с детства «трудоголиками» строители, как и весь народ в целом, отличаются упорством в достижении цели, тщательностью в выполняемых операциях, старанием, при абсолютной недостаточности творческой инициативы и самостоятельности в принятии решения.
Известно, что Япония находится в зоне повышенной сейсмоопасности, и поэтому строительство зданий в ней сопряжено с постоянной борьбой со стихией. Тем не менее, средневековые здания, выдержав многочисленные катаклизмы, стоят и по сей день. Более того, современные строители до сих пор используют эту древнюю технологию. Ее секрет состоит в том, что соединения деталей конструкций закреплены не жестко, а с учетом подвижности. Таким образом, здание получается, как бы, гибким, что и позволяет ему выдерживать землетрясения.
Строители, используя стальные конструкции, монтируют их в качестве гибкой арматуры, внутри перекрытий, стен, колонн. К высотным зданиям, которыми изобилует Япония предъявляется еще одно требование – они должны выдерживать колоссальные скорости ветров тайфуна. Для строительства безопасных зданий ветровые нагрузки просчитываются на компьютере, также проводят исследования на макете здания, помещая его в аэродинамическую трубу и осуществляя воздействие давления и силы ветра на стены.
В Японской культуре возведения зданий, используются три традиционных понятия. «Оку» — обозначает глубину, «тюзё» — многосложность и «ма» — промежуток. По представлению жителей этой страны, «ма» — это пространство между какими-либо предметами, и именно оно создает принцип гармоничности. То есть «ма» не должно быть не большим и не маленьким. Наложение друг на друга слоев, а в традиционном жилище это всевозможные тонкие перегородки, образуют «тюзё». Эффект глубины, достигаемый от применения этой техники – «оку», делает помещение интереснее.
Здесь хочется упомянуть и об используемой в строительстве экономической модели. Строительная компания, начиная возведение дома, закупает специальную технику, которую распродает на аукционах по завершении строительства. Существующие в Стране Восходящего Солнца жесточайшие законодательные ограничения и требования к эксплуатации, сохраняют свойства распродаваемых машин и механизмов пятилетнего срока использования как у новых.
Аренда спецтехники в Японии имеет свою специфику. Если в России, например, аренда экскаватора представляет собой стандартную сделку по аренде, то в Японии операции лизинговых компаний не ограничиваются предоставления услуг финансирования используемого оборудования, а включают в себя пакет, именуемый как комплексный лизинг. Туда включена комбинация купли-продажи, аренды с выкупом, займов и кредитов. Вообще, в Японии 25% от общего объема инвестиций приходится на лизинговые операции.
Ментальность японских строителей базируется на терпении, дисциплинированности и пунктуальности. Важным критерием является принадлежность к группе. Воспитываемые с детства «трудоголиками» строители, как и весь народ в целом, отличаются упорством в достижении цели, тщательностью в выполняемых операциях, старанием, при абсолютной недостаточности творческой инициативы и самостоятельности в принятии решения.
Строители, используя стальные конструкции, монтируют их в качестве гибкой арматуры, внутри перекрытий, стен, колонн. К высотным зданиям, которыми изобилует Япония предъявляется еще одно требование – они должны выдерживать колоссальные скорости ветров тайфуна. Для строительства безопасных зданий ветровые нагрузки просчитываются на компьютере, также проводят исследования на макете здания, помещая его в аэродинамическую трубу и осуществляя воздействие давления и силы ветра на стены.
В Японской культуре возведения зданий, используются три традиционных понятия. «Оку» — обозначает глубину, «тюзё» — многосложность и «ма» — промежуток. По представлению жителей этой страны, «ма» — это пространство между какими-либо предметами, и именно оно создает принцип гармоничности. То есть «ма» не должно быть не большим и не маленьким. Наложение друг на друга слоев, а в традиционном жилище это всевозможные тонкие перегородки, образуют «тюзё». Эффект глубины, достигаемый от применения этой техники – «оку», делает помещение интереснее.
Здесь хочется упомянуть и об используемой в строительстве экономической модели. Строительная компания, начиная возведение дома, закупает специальную технику, которую распродает на аукционах по завершении строительства. Существующие в Стране Восходящего Солнца жесточайшие законодательные ограничения и требования к эксплуатации, сохраняют свойства распродаваемых машин и механизмов пятилетнего срока использования как у новых.
Аренда спецтехники в Японии имеет свою специфику. Если в России, например, аренда экскаватора представляет собой стандартную сделку по аренде, то в Японии операции лизинговых компаний не ограничиваются предоставления услуг финансирования используемого оборудования, а включают в себя пакет, именуемый как комплексный лизинг. Туда включена комбинация купли-продажи, аренды с выкупом, займов и кредитов. Вообще, в Японии 25% от общего объема инвестиций приходится на лизинговые операции.
Ментальность японских строителей базируется на терпении, дисциплинированности и пунктуальности. Важным критерием является принадлежность к группе. Воспитываемые с детства «трудоголиками» строители, как и весь народ в целом, отличаются упорством в достижении цели, тщательностью в выполняемых операциях, старанием, при абсолютной недостаточности творческой инициативы и самостоятельности в принятии решения.
Всему миру известна необычайная архитектура Японии, да и вообще азиатских стран. Особенность состоит в их удивительных загнутых углами кверху, крышах. Но, следует заметить, что не только это является особенностью японской архитектуры. В древние эпохи, в Японии строились замки, с высокими башнями, огороженные вокруг стеной. Такие постройки назывались ямадзиро. Они строились так давно, что практически не сохранились до наших дней. Во-первых, потому что стены у них были деревянные, а во-вторых, строя ямадзиро, вокруг начинали строить простые дома, и заселять территорию. Следовательно, располагались они на равнине, и защитить эти постройки было трудно.
Позднее, начали строить хирадзиро, по сути то же, что и ямадзиро, только строились на возвышенностях. Уже отгораживали их каменными стенами, и защищали более тщательно. Главная башня в хирадзиро называлась тэнсю. Она была выше всех. Такие башни еще могли соединяться крытыми переходами, что тем самым образовывали комплексную постройку, хорошо защищенную. В то же время, такие крепости были весьма красивыми.
В то время, японцы уже научились изготавливать шифер, которым покрывали крыши. Шифер этот был различных расцветок. Но широко распространенным украшением крыш стал красный шифер, с золотыми краями по всему периметру. В эпоху Эдо множество хирадзиро служили защитными крепостями, и местом поселения людей.
Следует отметить, что некоторые современные здания строятся по принципам строительства хирадзиро. В том числе, в наше время сохранились и древние строения.
Позднее, начали строить хирадзиро, по сути то же, что и ямадзиро, только строились на возвышенностях. Уже отгораживали их каменными стенами, и защищали более тщательно. Главная башня в хирадзиро называлась тэнсю. Она была выше всех. Такие башни еще могли соединяться крытыми переходами, что тем самым образовывали комплексную постройку, хорошо защищенную. В то же время, такие крепости были весьма красивыми.
В то время, японцы уже научились изготавливать шифер, которым покрывали крыши. Шифер этот был различных расцветок. Но широко распространенным украшением крыш стал красный шифер, с золотыми краями по всему периметру. В эпоху Эдо множество хирадзиро служили защитными крепостями, и местом поселения людей.
Следует отметить, что некоторые современные здания строятся по принципам строительства хирадзиро. В том числе, в наше время сохранились и древние строения.
>>4533
Следы древнейших поселений на японском архипелаге датируются X тысячелетием до нашей эры. Первые «деревни» состояли из землянок с крышами из веток деревьев, поддерживаемых шестами, известных как татэ-ана дзюкё («жилища из ям»). Примерно в III тысячелетии до нашей эры появились первые постройки с приподнятым полом, покрытые двухскатной крышей. Такие сооружения строились как жилища для вождей племен и как хранилища. В IV–VI вв. нашей эры в Японии уже возводились громадные усыпальницы местных правителей, называемые «кофун».
Древнейшими архитектурными памятниками Японии являются синтоистские и буддийские культовые сооружения — святилища, храмы, монастыри.
Прототипом японской культовой архитектуры считается синтоистское святилище Исэ дзингу (префектура Миэ), сооруженное в VII в. в стиле симмэй и посвященное богине солнца Аматэрасу Омиками, прародительнице императорской династии. Его главное сооружение (хондэн) приподнято над землей и с широкой стороны имеет ступени, ведущие внутрь. Две колонны поддерживают конек крыши, которая декорирована с двух торцов пересекающимися над нею перекладинами. Десять коротких бревен лежат горизонтально поперек конька крыши, а все сооружение окружено верандой с перилами. На протяжении веков каждые 20 лет рядом со святилищем возводится новое, причем в точности его копируя, божества перемещаются из старого святилища в новое. Так до наших дней дошел «короткоживущий» тип архитектуры, основные характерные черты которого — врытые в землю столбы и крытая соломой крыша.
Храмовые постройки почти лишены окраски и украшений. Вся красота этих простых и практичных построек создается за счет цельного неокрашенного дерева.
Важным элементом синтоистской культовой архитектуры являются ворота в храм — тории.
Появление в Японии буддизма повлияло на синтоизм, а архитектура буддистских храмов повлияла на архитектуру синтоистских святилищ. Постройки стали красить в голубой, красный и другие яркие цвета, использовать металлические и деревянные резные украшения, к главному сооружению святилища стали пристраивать крытые помещения для молящихся и другие подсобные помещения.
Использование дерева в качестве основного строительного материала определялось рядом причин. Даже в наше время Япония — одна из самых густо покрытых лесами стран мира, а в прошлом лесов было еще больше. Чтобы легче переносить жару, помещения делались легкими и открытыми, с приподнятым над землей полом и крышей, имевшей длинные свесы, защищающие от солнца и частых дождей. Каменная кладка не позволяла обеспечить естественную вентиляцию помещений.
Практически все японские постройки представляют собой комбинации прямоугольных элементов.
Начиная с храмов Исэ в японской архитектуре преобладала тенденция к горизонтальному развитию пространства. Это еще больше усиливалось характерными крышами построек. Крытая черепицей крыша с широкими свесами — отличительная черта китайского зодчества.
Уже к VIII в. комплекс зданий буддистского монастыря включал в себя 7 основных построек: пагоду, главный зал, зал для проповедей, колокольню, хранилище сутр, спальный зал, обеденный зал. В храмовых комплексах внутренняя площадь прямоугольной формы была окружена крытым крышей коридором, в котором были сделаны ворота. Всю монастырскую территорию окружали внешними земляными стенами с воротами с каждой стороны. Ворота назывались по тому направлению, на которое они указывали.
Даже сейчас огромные масштабы древних буддистских храмов поражают их посетителей. Зал, в котором размещается «дайбуцу» (великая статуя Будды), в храме Тодайдзи в городе Нара, строительство которого завершилось в VIII в., является самым большим деревянным сооружением в мире.
В традиционной жилой архитектуре Японии выделяют два важнейших стиля: синдэн и сёин. Первый свое название получил от центральной постройки усадьбы — главного зала синдэн (буквально — спальный зал).
Другой важнейший стиль жилой архитектуры — сёин (буквально — библиотека или студия), сформировавшийся под влиянием дзэн-буддизма. Так в монастырях секты Дзэн назывались покои настоятеля. Самый ранний из дошедших до наших дней примеров сёин — это зал Тогудо в Гинкакудзи в Киото.
Идея чайных домиков оказала влияние на архитектуру дворцов, что выразилось в стиле сукия. Яркий пример этого стиля — императорский дворец Кацура рикю в Киото. Стиль сёин достиг своего расцвета в начале периода Эдо, а самый выдающийся образец такой архитектуры — дворец Ниномару в замке Нидзё в Киото (начало XVII в.).
Важным аспектом традиционной архитектуры Японии является взаимоотношение дома и окружающего пространства, в частности сада. Японцы не рассматривали внутреннее и внешнее пространство как две отдельные части, скорее оба перетекали друг в друга. Другими словами, нет той границы, где кончается внутреннее пространство дома и начинается внешнее.
Традиционные жилые дома неправящих классов населения имеют общее название минка. Обычно довольно простой конструкции, они строились до конца XIX в., пока японская архитектура не подверглась западному влиянию. Минка в сельских областях назывались нока, в деревнях рыбаков — гёка, а в городах — матия.
В конструкции в основном использовалось дерево — для несущих колонн и перекладин каркаса, а также для стен, пола, потолка и крыши. Находящиеся между колоннами решетки из бамбука, скрепленные известкой, образовывали стены. Известка использовалась и на крыше, которая затем покрывалась травой. Из соломы делали твердые тонкие подстилки мусиро и более прочные циновки татами, которые клались на пол. Камень применялся только для фундамента под колоннами и не использовался в стенах.
После прекращения периода самоизоляции в портовых городах стали формироваться западные кварталы, которые застраивались привычными для иностранцев зданиями. К этому периоду относятся и русские постройки на японской земле.
С Реставрацией Мэйдзи в 1868 г., когда Япония вступила на путь модернизации, были освоены новые конструкционные технологии, использовавшие кирпич и камень. Новый стиль получил широкое признание во всей стране как стиль зданий государственных предприятий и учреждений. Особенно популярными стали здания контор и резиденций в стиле западного дизайна. В Японии работали многие архитекторы из США и Европы. В 1879 г. Токийский технологический колледж окончила целая плеяда архитекторов, которые затем стали играть ведущую роль в строительстве в стране.
Самые известные постройки западного стиля — Банк Японии и Токийский вокзал архитектора Тацуно Кинго, Императорский дворец Акасака архитектора Катаяма Токума.
Однако каменные и кирпичные дома, построенные обычными методами, не выдержали землетрясения 1923 г., которое разрушило Токио и окрестности. Достигнутый прогресс в разработке методов строительства сейсмоустойчивых зданий позволил железобетонным сооружениям появиться в японских городах примерно в то же время, что и в Западной Европе.
После второй мировой войны Япония, оправившись от тяжелых потрясений, вступила в период ускоренного экономического роста, когда использующая сталь и бетон инженерная архитектура Японии вышла на один из высших уровней в мире.
Сейчас гибкая пространственная структура стала почти обязательной характеристикой возводимых в Японии зданий. Национальными традициями проникнуты проекты Андо Тадао. В построенных им зданиях всегда продуман доступ к естественному свету, к природе, благодаря чему их обитатели могут насладиться незабываемыми картинами, наблюдая, например, смену времен года.
Следы древнейших поселений на японском архипелаге датируются X тысячелетием до нашей эры. Первые «деревни» состояли из землянок с крышами из веток деревьев, поддерживаемых шестами, известных как татэ-ана дзюкё («жилища из ям»). Примерно в III тысячелетии до нашей эры появились первые постройки с приподнятым полом, покрытые двухскатной крышей. Такие сооружения строились как жилища для вождей племен и как хранилища. В IV–VI вв. нашей эры в Японии уже возводились громадные усыпальницы местных правителей, называемые «кофун».
Древнейшими архитектурными памятниками Японии являются синтоистские и буддийские культовые сооружения — святилища, храмы, монастыри.
Прототипом японской культовой архитектуры считается синтоистское святилище Исэ дзингу (префектура Миэ), сооруженное в VII в. в стиле симмэй и посвященное богине солнца Аматэрасу Омиками, прародительнице императорской династии. Его главное сооружение (хондэн) приподнято над землей и с широкой стороны имеет ступени, ведущие внутрь. Две колонны поддерживают конек крыши, которая декорирована с двух торцов пересекающимися над нею перекладинами. Десять коротких бревен лежат горизонтально поперек конька крыши, а все сооружение окружено верандой с перилами. На протяжении веков каждые 20 лет рядом со святилищем возводится новое, причем в точности его копируя, божества перемещаются из старого святилища в новое. Так до наших дней дошел «короткоживущий» тип архитектуры, основные характерные черты которого — врытые в землю столбы и крытая соломой крыша.
Храмовые постройки почти лишены окраски и украшений. Вся красота этих простых и практичных построек создается за счет цельного неокрашенного дерева.
Важным элементом синтоистской культовой архитектуры являются ворота в храм — тории.
Появление в Японии буддизма повлияло на синтоизм, а архитектура буддистских храмов повлияла на архитектуру синтоистских святилищ. Постройки стали красить в голубой, красный и другие яркие цвета, использовать металлические и деревянные резные украшения, к главному сооружению святилища стали пристраивать крытые помещения для молящихся и другие подсобные помещения.
Использование дерева в качестве основного строительного материала определялось рядом причин. Даже в наше время Япония — одна из самых густо покрытых лесами стран мира, а в прошлом лесов было еще больше. Чтобы легче переносить жару, помещения делались легкими и открытыми, с приподнятым над землей полом и крышей, имевшей длинные свесы, защищающие от солнца и частых дождей. Каменная кладка не позволяла обеспечить естественную вентиляцию помещений.
Практически все японские постройки представляют собой комбинации прямоугольных элементов.
Начиная с храмов Исэ в японской архитектуре преобладала тенденция к горизонтальному развитию пространства. Это еще больше усиливалось характерными крышами построек. Крытая черепицей крыша с широкими свесами — отличительная черта китайского зодчества.
Уже к VIII в. комплекс зданий буддистского монастыря включал в себя 7 основных построек: пагоду, главный зал, зал для проповедей, колокольню, хранилище сутр, спальный зал, обеденный зал. В храмовых комплексах внутренняя площадь прямоугольной формы была окружена крытым крышей коридором, в котором были сделаны ворота. Всю монастырскую территорию окружали внешними земляными стенами с воротами с каждой стороны. Ворота назывались по тому направлению, на которое они указывали.
Даже сейчас огромные масштабы древних буддистских храмов поражают их посетителей. Зал, в котором размещается «дайбуцу» (великая статуя Будды), в храме Тодайдзи в городе Нара, строительство которого завершилось в VIII в., является самым большим деревянным сооружением в мире.
В традиционной жилой архитектуре Японии выделяют два важнейших стиля: синдэн и сёин. Первый свое название получил от центральной постройки усадьбы — главного зала синдэн (буквально — спальный зал).
Другой важнейший стиль жилой архитектуры — сёин (буквально — библиотека или студия), сформировавшийся под влиянием дзэн-буддизма. Так в монастырях секты Дзэн назывались покои настоятеля. Самый ранний из дошедших до наших дней примеров сёин — это зал Тогудо в Гинкакудзи в Киото.
Идея чайных домиков оказала влияние на архитектуру дворцов, что выразилось в стиле сукия. Яркий пример этого стиля — императорский дворец Кацура рикю в Киото. Стиль сёин достиг своего расцвета в начале периода Эдо, а самый выдающийся образец такой архитектуры — дворец Ниномару в замке Нидзё в Киото (начало XVII в.).
Важным аспектом традиционной архитектуры Японии является взаимоотношение дома и окружающего пространства, в частности сада. Японцы не рассматривали внутреннее и внешнее пространство как две отдельные части, скорее оба перетекали друг в друга. Другими словами, нет той границы, где кончается внутреннее пространство дома и начинается внешнее.
Традиционные жилые дома неправящих классов населения имеют общее название минка. Обычно довольно простой конструкции, они строились до конца XIX в., пока японская архитектура не подверглась западному влиянию. Минка в сельских областях назывались нока, в деревнях рыбаков — гёка, а в городах — матия.
В конструкции в основном использовалось дерево — для несущих колонн и перекладин каркаса, а также для стен, пола, потолка и крыши. Находящиеся между колоннами решетки из бамбука, скрепленные известкой, образовывали стены. Известка использовалась и на крыше, которая затем покрывалась травой. Из соломы делали твердые тонкие подстилки мусиро и более прочные циновки татами, которые клались на пол. Камень применялся только для фундамента под колоннами и не использовался в стенах.
После прекращения периода самоизоляции в портовых городах стали формироваться западные кварталы, которые застраивались привычными для иностранцев зданиями. К этому периоду относятся и русские постройки на японской земле.
С Реставрацией Мэйдзи в 1868 г., когда Япония вступила на путь модернизации, были освоены новые конструкционные технологии, использовавшие кирпич и камень. Новый стиль получил широкое признание во всей стране как стиль зданий государственных предприятий и учреждений. Особенно популярными стали здания контор и резиденций в стиле западного дизайна. В Японии работали многие архитекторы из США и Европы. В 1879 г. Токийский технологический колледж окончила целая плеяда архитекторов, которые затем стали играть ведущую роль в строительстве в стране.
Самые известные постройки западного стиля — Банк Японии и Токийский вокзал архитектора Тацуно Кинго, Императорский дворец Акасака архитектора Катаяма Токума.
Однако каменные и кирпичные дома, построенные обычными методами, не выдержали землетрясения 1923 г., которое разрушило Токио и окрестности. Достигнутый прогресс в разработке методов строительства сейсмоустойчивых зданий позволил железобетонным сооружениям появиться в японских городах примерно в то же время, что и в Западной Европе.
После второй мировой войны Япония, оправившись от тяжелых потрясений, вступила в период ускоренного экономического роста, когда использующая сталь и бетон инженерная архитектура Японии вышла на один из высших уровней в мире.
Сейчас гибкая пространственная структура стала почти обязательной характеристикой возводимых в Японии зданий. Национальными традициями проникнуты проекты Андо Тадао. В построенных им зданиях всегда продуман доступ к естественному свету, к природе, благодаря чему их обитатели могут насладиться незабываемыми картинами, наблюдая, например, смену времен года.
>>4533
Следы древнейших поселений на японском архипелаге датируются X тысячелетием до нашей эры. Первые «деревни» состояли из землянок с крышами из веток деревьев, поддерживаемых шестами, известных как татэ-ана дзюкё («жилища из ям»). Примерно в III тысячелетии до нашей эры появились первые постройки с приподнятым полом, покрытые двухскатной крышей. Такие сооружения строились как жилища для вождей племен и как хранилища. В IV–VI вв. нашей эры в Японии уже возводились громадные усыпальницы местных правителей, называемые «кофун».
Древнейшими архитектурными памятниками Японии являются синтоистские и буддийские культовые сооружения — святилища, храмы, монастыри.
Прототипом японской культовой архитектуры считается синтоистское святилище Исэ дзингу (префектура Миэ), сооруженное в VII в. в стиле симмэй и посвященное богине солнца Аматэрасу Омиками, прародительнице императорской династии. Его главное сооружение (хондэн) приподнято над землей и с широкой стороны имеет ступени, ведущие внутрь. Две колонны поддерживают конек крыши, которая декорирована с двух торцов пересекающимися над нею перекладинами. Десять коротких бревен лежат горизонтально поперек конька крыши, а все сооружение окружено верандой с перилами. На протяжении веков каждые 20 лет рядом со святилищем возводится новое, причем в точности его копируя, божества перемещаются из старого святилища в новое. Так до наших дней дошел «короткоживущий» тип архитектуры, основные характерные черты которого — врытые в землю столбы и крытая соломой крыша.
Храмовые постройки почти лишены окраски и украшений. Вся красота этих простых и практичных построек создается за счет цельного неокрашенного дерева.
Важным элементом синтоистской культовой архитектуры являются ворота в храм — тории.
Появление в Японии буддизма повлияло на синтоизм, а архитектура буддистских храмов повлияла на архитектуру синтоистских святилищ. Постройки стали красить в голубой, красный и другие яркие цвета, использовать металлические и деревянные резные украшения, к главному сооружению святилища стали пристраивать крытые помещения для молящихся и другие подсобные помещения.
Использование дерева в качестве основного строительного материала определялось рядом причин. Даже в наше время Япония — одна из самых густо покрытых лесами стран мира, а в прошлом лесов было еще больше. Чтобы легче переносить жару, помещения делались легкими и открытыми, с приподнятым над землей полом и крышей, имевшей длинные свесы, защищающие от солнца и частых дождей. Каменная кладка не позволяла обеспечить естественную вентиляцию помещений.
Практически все японские постройки представляют собой комбинации прямоугольных элементов.
Начиная с храмов Исэ в японской архитектуре преобладала тенденция к горизонтальному развитию пространства. Это еще больше усиливалось характерными крышами построек. Крытая черепицей крыша с широкими свесами — отличительная черта китайского зодчества.
Уже к VIII в. комплекс зданий буддистского монастыря включал в себя 7 основных построек: пагоду, главный зал, зал для проповедей, колокольню, хранилище сутр, спальный зал, обеденный зал. В храмовых комплексах внутренняя площадь прямоугольной формы была окружена крытым крышей коридором, в котором были сделаны ворота. Всю монастырскую территорию окружали внешними земляными стенами с воротами с каждой стороны. Ворота назывались по тому направлению, на которое они указывали.
Даже сейчас огромные масштабы древних буддистских храмов поражают их посетителей. Зал, в котором размещается «дайбуцу» (великая статуя Будды), в храме Тодайдзи в городе Нара, строительство которого завершилось в VIII в., является самым большим деревянным сооружением в мире.
В традиционной жилой архитектуре Японии выделяют два важнейших стиля: синдэн и сёин. Первый свое название получил от центральной постройки усадьбы — главного зала синдэн (буквально — спальный зал).
Другой важнейший стиль жилой архитектуры — сёин (буквально — библиотека или студия), сформировавшийся под влиянием дзэн-буддизма. Так в монастырях секты Дзэн назывались покои настоятеля. Самый ранний из дошедших до наших дней примеров сёин — это зал Тогудо в Гинкакудзи в Киото.
Идея чайных домиков оказала влияние на архитектуру дворцов, что выразилось в стиле сукия. Яркий пример этого стиля — императорский дворец Кацура рикю в Киото. Стиль сёин достиг своего расцвета в начале периода Эдо, а самый выдающийся образец такой архитектуры — дворец Ниномару в замке Нидзё в Киото (начало XVII в.).
Важным аспектом традиционной архитектуры Японии является взаимоотношение дома и окружающего пространства, в частности сада. Японцы не рассматривали внутреннее и внешнее пространство как две отдельные части, скорее оба перетекали друг в друга. Другими словами, нет той границы, где кончается внутреннее пространство дома и начинается внешнее.
Традиционные жилые дома неправящих классов населения имеют общее название минка. Обычно довольно простой конструкции, они строились до конца XIX в., пока японская архитектура не подверглась западному влиянию. Минка в сельских областях назывались нока, в деревнях рыбаков — гёка, а в городах — матия.
В конструкции в основном использовалось дерево — для несущих колонн и перекладин каркаса, а также для стен, пола, потолка и крыши. Находящиеся между колоннами решетки из бамбука, скрепленные известкой, образовывали стены. Известка использовалась и на крыше, которая затем покрывалась травой. Из соломы делали твердые тонкие подстилки мусиро и более прочные циновки татами, которые клались на пол. Камень применялся только для фундамента под колоннами и не использовался в стенах.
После прекращения периода самоизоляции в портовых городах стали формироваться западные кварталы, которые застраивались привычными для иностранцев зданиями. К этому периоду относятся и русские постройки на японской земле.
С Реставрацией Мэйдзи в 1868 г., когда Япония вступила на путь модернизации, были освоены новые конструкционные технологии, использовавшие кирпич и камень. Новый стиль получил широкое признание во всей стране как стиль зданий государственных предприятий и учреждений. Особенно популярными стали здания контор и резиденций в стиле западного дизайна. В Японии работали многие архитекторы из США и Европы. В 1879 г. Токийский технологический колледж окончила целая плеяда архитекторов, которые затем стали играть ведущую роль в строительстве в стране.
Самые известные постройки западного стиля — Банк Японии и Токийский вокзал архитектора Тацуно Кинго, Императорский дворец Акасака архитектора Катаяма Токума.
Однако каменные и кирпичные дома, построенные обычными методами, не выдержали землетрясения 1923 г., которое разрушило Токио и окрестности. Достигнутый прогресс в разработке методов строительства сейсмоустойчивых зданий позволил железобетонным сооружениям появиться в японских городах примерно в то же время, что и в Западной Европе.
После второй мировой войны Япония, оправившись от тяжелых потрясений, вступила в период ускоренного экономического роста, когда использующая сталь и бетон инженерная архитектура Японии вышла на один из высших уровней в мире.
Сейчас гибкая пространственная структура стала почти обязательной характеристикой возводимых в Японии зданий. Национальными традициями проникнуты проекты Андо Тадао. В построенных им зданиях всегда продуман доступ к естественному свету, к природе, благодаря чему их обитатели могут насладиться незабываемыми картинами, наблюдая, например, смену времен года.
Следы древнейших поселений на японском архипелаге датируются X тысячелетием до нашей эры. Первые «деревни» состояли из землянок с крышами из веток деревьев, поддерживаемых шестами, известных как татэ-ана дзюкё («жилища из ям»). Примерно в III тысячелетии до нашей эры появились первые постройки с приподнятым полом, покрытые двухскатной крышей. Такие сооружения строились как жилища для вождей племен и как хранилища. В IV–VI вв. нашей эры в Японии уже возводились громадные усыпальницы местных правителей, называемые «кофун».
Древнейшими архитектурными памятниками Японии являются синтоистские и буддийские культовые сооружения — святилища, храмы, монастыри.
Прототипом японской культовой архитектуры считается синтоистское святилище Исэ дзингу (префектура Миэ), сооруженное в VII в. в стиле симмэй и посвященное богине солнца Аматэрасу Омиками, прародительнице императорской династии. Его главное сооружение (хондэн) приподнято над землей и с широкой стороны имеет ступени, ведущие внутрь. Две колонны поддерживают конек крыши, которая декорирована с двух торцов пересекающимися над нею перекладинами. Десять коротких бревен лежат горизонтально поперек конька крыши, а все сооружение окружено верандой с перилами. На протяжении веков каждые 20 лет рядом со святилищем возводится новое, причем в точности его копируя, божества перемещаются из старого святилища в новое. Так до наших дней дошел «короткоживущий» тип архитектуры, основные характерные черты которого — врытые в землю столбы и крытая соломой крыша.
Храмовые постройки почти лишены окраски и украшений. Вся красота этих простых и практичных построек создается за счет цельного неокрашенного дерева.
Важным элементом синтоистской культовой архитектуры являются ворота в храм — тории.
Появление в Японии буддизма повлияло на синтоизм, а архитектура буддистских храмов повлияла на архитектуру синтоистских святилищ. Постройки стали красить в голубой, красный и другие яркие цвета, использовать металлические и деревянные резные украшения, к главному сооружению святилища стали пристраивать крытые помещения для молящихся и другие подсобные помещения.
Использование дерева в качестве основного строительного материала определялось рядом причин. Даже в наше время Япония — одна из самых густо покрытых лесами стран мира, а в прошлом лесов было еще больше. Чтобы легче переносить жару, помещения делались легкими и открытыми, с приподнятым над землей полом и крышей, имевшей длинные свесы, защищающие от солнца и частых дождей. Каменная кладка не позволяла обеспечить естественную вентиляцию помещений.
Практически все японские постройки представляют собой комбинации прямоугольных элементов.
Начиная с храмов Исэ в японской архитектуре преобладала тенденция к горизонтальному развитию пространства. Это еще больше усиливалось характерными крышами построек. Крытая черепицей крыша с широкими свесами — отличительная черта китайского зодчества.
Уже к VIII в. комплекс зданий буддистского монастыря включал в себя 7 основных построек: пагоду, главный зал, зал для проповедей, колокольню, хранилище сутр, спальный зал, обеденный зал. В храмовых комплексах внутренняя площадь прямоугольной формы была окружена крытым крышей коридором, в котором были сделаны ворота. Всю монастырскую территорию окружали внешними земляными стенами с воротами с каждой стороны. Ворота назывались по тому направлению, на которое они указывали.
Даже сейчас огромные масштабы древних буддистских храмов поражают их посетителей. Зал, в котором размещается «дайбуцу» (великая статуя Будды), в храме Тодайдзи в городе Нара, строительство которого завершилось в VIII в., является самым большим деревянным сооружением в мире.
В традиционной жилой архитектуре Японии выделяют два важнейших стиля: синдэн и сёин. Первый свое название получил от центральной постройки усадьбы — главного зала синдэн (буквально — спальный зал).
Другой важнейший стиль жилой архитектуры — сёин (буквально — библиотека или студия), сформировавшийся под влиянием дзэн-буддизма. Так в монастырях секты Дзэн назывались покои настоятеля. Самый ранний из дошедших до наших дней примеров сёин — это зал Тогудо в Гинкакудзи в Киото.
Идея чайных домиков оказала влияние на архитектуру дворцов, что выразилось в стиле сукия. Яркий пример этого стиля — императорский дворец Кацура рикю в Киото. Стиль сёин достиг своего расцвета в начале периода Эдо, а самый выдающийся образец такой архитектуры — дворец Ниномару в замке Нидзё в Киото (начало XVII в.).
Важным аспектом традиционной архитектуры Японии является взаимоотношение дома и окружающего пространства, в частности сада. Японцы не рассматривали внутреннее и внешнее пространство как две отдельные части, скорее оба перетекали друг в друга. Другими словами, нет той границы, где кончается внутреннее пространство дома и начинается внешнее.
Традиционные жилые дома неправящих классов населения имеют общее название минка. Обычно довольно простой конструкции, они строились до конца XIX в., пока японская архитектура не подверглась западному влиянию. Минка в сельских областях назывались нока, в деревнях рыбаков — гёка, а в городах — матия.
В конструкции в основном использовалось дерево — для несущих колонн и перекладин каркаса, а также для стен, пола, потолка и крыши. Находящиеся между колоннами решетки из бамбука, скрепленные известкой, образовывали стены. Известка использовалась и на крыше, которая затем покрывалась травой. Из соломы делали твердые тонкие подстилки мусиро и более прочные циновки татами, которые клались на пол. Камень применялся только для фундамента под колоннами и не использовался в стенах.
После прекращения периода самоизоляции в портовых городах стали формироваться западные кварталы, которые застраивались привычными для иностранцев зданиями. К этому периоду относятся и русские постройки на японской земле.
С Реставрацией Мэйдзи в 1868 г., когда Япония вступила на путь модернизации, были освоены новые конструкционные технологии, использовавшие кирпич и камень. Новый стиль получил широкое признание во всей стране как стиль зданий государственных предприятий и учреждений. Особенно популярными стали здания контор и резиденций в стиле западного дизайна. В Японии работали многие архитекторы из США и Европы. В 1879 г. Токийский технологический колледж окончила целая плеяда архитекторов, которые затем стали играть ведущую роль в строительстве в стране.
Самые известные постройки западного стиля — Банк Японии и Токийский вокзал архитектора Тацуно Кинго, Императорский дворец Акасака архитектора Катаяма Токума.
Однако каменные и кирпичные дома, построенные обычными методами, не выдержали землетрясения 1923 г., которое разрушило Токио и окрестности. Достигнутый прогресс в разработке методов строительства сейсмоустойчивых зданий позволил железобетонным сооружениям появиться в японских городах примерно в то же время, что и в Западной Европе.
После второй мировой войны Япония, оправившись от тяжелых потрясений, вступила в период ускоренного экономического роста, когда использующая сталь и бетон инженерная архитектура Японии вышла на один из высших уровней в мире.
Сейчас гибкая пространственная структура стала почти обязательной характеристикой возводимых в Японии зданий. Национальными традициями проникнуты проекты Андо Тадао. В построенных им зданиях всегда продуман доступ к естественному свету, к природе, благодаря чему их обитатели могут насладиться незабываемыми картинами, наблюдая, например, смену времен года.
124 Кб, 600x475
Shell Residence от ARTechnic, Китасаку, префектура Нагано, Япония. Дом-ракушка:
Японская фирма Japan Dome House Co. предлагает своим клиентам набор для постройки дома из пенополистирола (он же пенопласт). На первый взгляд, выбор этого материала может показаться весьма странным, однако как утверждает компания, такое решение имеет целый ряд неоспоримых преимуществ по отношению к классическим стройматериалам.
В отличие от дерева или металла, пенопласт не ржавеет, не гниет, не привлекает разных насекомых. К тому же, он обладает превосходными теплоизоляционными свойствами, что снижает затраты на отопление зимой и охлаждение летом. Жилые дома из пенополистирола крайне устойчивы к землетрясениям и ураганам. Кроме этого, пенопласт обработан особым веществом, которое препятствует горению. Даже если стены все-таки загорятся, то материал не будет выделять ядовитых веществ, поэтому дом из такого материала гораздо безопаснее при пожаре.
Japan Dome House Co. окрестила свое детище «жильем XXI века». Своей формой дом очень напоминает эскимосскую юрту, стены которой возводятся из соединяемых друг с другом секций пенопласта толщиной 175 мм. Конечно же, используемый материал гораздо плотнее и тверже, чем обычный пенопласт, используемый в коробках с электроникой. Обладая довольно-таки хорошей термоизоляцией, пенополистирол способствует эффективному и быстрому нагреванию и охлаждению дома.
Возведение такого дома из пенопласта не требует много времени и достаточно несложное дело. Сделанная на фабрике секция (весом около 80 кг) может быть установлена 2-3 людьми всего за пару часов. После того, как «пенопластовый дом» полностью собран, его стены покрывают специальным известковым раствором и уже потом на них наносят краску. Диаметр такого стандартного дома — 7,7 м, высота — 3,85 м, общая площадь — 44,2 кв.м. Если же одного купола мало, их можно выстроить хоть два десятка, объединив между собой переходами-коридорчиками. Таким образом, может получиться либо дом для большой семьи, либо помещение для общественного заведения вроде школы, гостиницы, кафе или магазина. Стоимость базового набора для постройки дома составляет около $ 30 000. долларов, включая стоимость доставки, постройки и оформления интерьера.
480 таких блочных зданий уже собраны в деревенском посёлке сельскохозяйственного назначения Aso (на острове Кюсю, Япония). Они выполняют роль помещений для переговоров, отдыха, розничных магазинов и т.п.
В отличие от дерева или металла, пенопласт не ржавеет, не гниет, не привлекает разных насекомых. К тому же, он обладает превосходными теплоизоляционными свойствами, что снижает затраты на отопление зимой и охлаждение летом. Жилые дома из пенополистирола крайне устойчивы к землетрясениям и ураганам. Кроме этого, пенопласт обработан особым веществом, которое препятствует горению. Даже если стены все-таки загорятся, то материал не будет выделять ядовитых веществ, поэтому дом из такого материала гораздо безопаснее при пожаре.
Japan Dome House Co. окрестила свое детище «жильем XXI века». Своей формой дом очень напоминает эскимосскую юрту, стены которой возводятся из соединяемых друг с другом секций пенопласта толщиной 175 мм. Конечно же, используемый материал гораздо плотнее и тверже, чем обычный пенопласт, используемый в коробках с электроникой. Обладая довольно-таки хорошей термоизоляцией, пенополистирол способствует эффективному и быстрому нагреванию и охлаждению дома.
Возведение такого дома из пенопласта не требует много времени и достаточно несложное дело. Сделанная на фабрике секция (весом около 80 кг) может быть установлена 2-3 людьми всего за пару часов. После того, как «пенопластовый дом» полностью собран, его стены покрывают специальным известковым раствором и уже потом на них наносят краску. Диаметр такого стандартного дома — 7,7 м, высота — 3,85 м, общая площадь — 44,2 кв.м. Если же одного купола мало, их можно выстроить хоть два десятка, объединив между собой переходами-коридорчиками. Таким образом, может получиться либо дом для большой семьи, либо помещение для общественного заведения вроде школы, гостиницы, кафе или магазина. Стоимость базового набора для постройки дома составляет около $ 30 000. долларов, включая стоимость доставки, постройки и оформления интерьера.
480 таких блочных зданий уже собраны в деревенском посёлке сельскохозяйственного назначения Aso (на острове Кюсю, Япония). Они выполняют роль помещений для переговоров, отдыха, розничных магазинов и т.п.
Японская фирма Japan Dome House Co. предлагает своим клиентам набор для постройки дома из пенополистирола (он же пенопласт). На первый взгляд, выбор этого материала может показаться весьма странным, однако как утверждает компания, такое решение имеет целый ряд неоспоримых преимуществ по отношению к классическим стройматериалам.
В отличие от дерева или металла, пенопласт не ржавеет, не гниет, не привлекает разных насекомых. К тому же, он обладает превосходными теплоизоляционными свойствами, что снижает затраты на отопление зимой и охлаждение летом. Жилые дома из пенополистирола крайне устойчивы к землетрясениям и ураганам. Кроме этого, пенопласт обработан особым веществом, которое препятствует горению. Даже если стены все-таки загорятся, то материал не будет выделять ядовитых веществ, поэтому дом из такого материала гораздо безопаснее при пожаре.
Japan Dome House Co. окрестила свое детище «жильем XXI века». Своей формой дом очень напоминает эскимосскую юрту, стены которой возводятся из соединяемых друг с другом секций пенопласта толщиной 175 мм. Конечно же, используемый материал гораздо плотнее и тверже, чем обычный пенопласт, используемый в коробках с электроникой. Обладая довольно-таки хорошей термоизоляцией, пенополистирол способствует эффективному и быстрому нагреванию и охлаждению дома.
Возведение такого дома из пенопласта не требует много времени и достаточно несложное дело. Сделанная на фабрике секция (весом около 80 кг) может быть установлена 2-3 людьми всего за пару часов. После того, как «пенопластовый дом» полностью собран, его стены покрывают специальным известковым раствором и уже потом на них наносят краску. Диаметр такого стандартного дома — 7,7 м, высота — 3,85 м, общая площадь — 44,2 кв.м. Если же одного купола мало, их можно выстроить хоть два десятка, объединив между собой переходами-коридорчиками. Таким образом, может получиться либо дом для большой семьи, либо помещение для общественного заведения вроде школы, гостиницы, кафе или магазина. Стоимость базового набора для постройки дома составляет около $ 30 000. долларов, включая стоимость доставки, постройки и оформления интерьера.
480 таких блочных зданий уже собраны в деревенском посёлке сельскохозяйственного назначения Aso (на острове Кюсю, Япония). Они выполняют роль помещений для переговоров, отдыха, розничных магазинов и т.п.
В отличие от дерева или металла, пенопласт не ржавеет, не гниет, не привлекает разных насекомых. К тому же, он обладает превосходными теплоизоляционными свойствами, что снижает затраты на отопление зимой и охлаждение летом. Жилые дома из пенополистирола крайне устойчивы к землетрясениям и ураганам. Кроме этого, пенопласт обработан особым веществом, которое препятствует горению. Даже если стены все-таки загорятся, то материал не будет выделять ядовитых веществ, поэтому дом из такого материала гораздо безопаснее при пожаре.
Japan Dome House Co. окрестила свое детище «жильем XXI века». Своей формой дом очень напоминает эскимосскую юрту, стены которой возводятся из соединяемых друг с другом секций пенопласта толщиной 175 мм. Конечно же, используемый материал гораздо плотнее и тверже, чем обычный пенопласт, используемый в коробках с электроникой. Обладая довольно-таки хорошей термоизоляцией, пенополистирол способствует эффективному и быстрому нагреванию и охлаждению дома.
Возведение такого дома из пенопласта не требует много времени и достаточно несложное дело. Сделанная на фабрике секция (весом около 80 кг) может быть установлена 2-3 людьми всего за пару часов. После того, как «пенопластовый дом» полностью собран, его стены покрывают специальным известковым раствором и уже потом на них наносят краску. Диаметр такого стандартного дома — 7,7 м, высота — 3,85 м, общая площадь — 44,2 кв.м. Если же одного купола мало, их можно выстроить хоть два десятка, объединив между собой переходами-коридорчиками. Таким образом, может получиться либо дом для большой семьи, либо помещение для общественного заведения вроде школы, гостиницы, кафе или магазина. Стоимость базового набора для постройки дома составляет около $ 30 000. долларов, включая стоимость доставки, постройки и оформления интерьера.
480 таких блочных зданий уже собраны в деревенском посёлке сельскохозяйственного назначения Aso (на острове Кюсю, Япония). Они выполняют роль помещений для переговоров, отдыха, розничных магазинов и т.п.
>>4503
Вейт, но все современные архитектурные достопримечательности того же Токио были спроектированы нихуя не японцами. Всякие известные магазины на омотесандо строили итальянцы да французы, как-то тупо это тут обсуждать.
>Современная архитектура у них не хуже
Вейт, но все современные архитектурные достопримечательности того же Токио были спроектированы нихуя не японцами. Всякие известные магазины на омотесандо строили итальянцы да французы, как-то тупо это тут обсуждать.
959 Кб, 2619x1724
>>4515
Уныние, ящитаю. Бесит, что сейчас по всему миру расползается вот этот архитектурный экспрессионизм, который выглядит как первые потуги школьника в 3D Max. Вроде пикрелейтед.
Уныние, ящитаю. Бесит, что сейчас по всему миру расползается вот этот архитектурный экспрессионизм, который выглядит как первые потуги школьника в 3D Max. Вроде пикрелейтед.
>>4596
Да нет, затронуть надо все аспекты, а то многие обижаются, если вести речь только о древней и самобытной японской культуре, и не затрагивать наше время.
Да нет, затронуть надо все аспекты, а то многие обижаются, если вести речь только о древней и самобытной японской культуре, и не затрагивать наше время.
>>4597
Да, внешне этот дом не то чтобы очень, но что-то в нем есть. Я бы от него не отказалась, жаль, что уже чей-то.
Да, внешне этот дом не то чтобы очень, но что-то в нем есть. Я бы от него не отказалась, жаль, что уже чей-то.
>>4622
На всесторонний анализ не претендую. Просто лично для меня этот дом был бы приемлем - для одного человека большего и не нужно.
На всесторонний анализ не претендую. Просто лично для меня этот дом был бы приемлем - для одного человека большего и не нужно.
148 Кб, 1023x759
Энгава - японская открытая галерея, огибающая с двух или трех сторон японский дом. Сейчас этот термин также стал применяться для обозначения веранды. Энгаву можно сравнить с нашей террасой, которая представляет собой открытый настил, как правило, на опорах, примыкающий к дому. Частным случаем террасы является веранда - закрытая, примыкающая к дому терраса. Итальянцы с начала XVI века широко строили еще галереи, которые были обычно крытыми и служили для перехода между частями здания или соседними зданиями, в то время как терраса и веранда служили плавным переходом из дома на улицу или в сад. Слово веранда происходит, вероятно, от португальского слова Baranda, которой обозначали элемент гибридной индийской архитектуры. Но широкое распространение веранда получила при возведении англичанами колониальных зданий в викторианскую эпоху, особенно в Австралии и Новой Зеландии. И только после этого веранда была адаптирована в метрополии и распространилась по всей Европе. В европейской культуре веранда служила для разведения цветов, отдыха и развлечения гостей, часто использовалась как летняя кухня и место для барбекю. У нас веранда и терраса в жаркие дни является приятным убежищем от солнца, в ненастье - от дождя. Легкая открытая пристройка перед домом служит дополнительным пространством для отдыха, здесь приятно выпить чашечку чая или кофе.
Японская энгава является непременным элементом японского дома и существует уже много столетий. Чтобы правильно понять ее назначение, надо осмыслить японское понятие ма. В японском языке много пауз или пустых пространств, обозначаемых словом ма. В этих пропусках японцы ищут бессознательное, скрытое содержание и стараются определить смысл сказанного или написанного через ощущение атмосферы, создаваемой словами. Ма - это пустое пространство, полное смысла, которое лежит в основе всего японского искусства и присутствует во многих сферах, включая живопись, архитектуру, музыку и литературу. Иногда молчание может оказаться красноречивее слов. Эти паузы есть и в дизайне.
В дизайне ма - это пространство между предметами, оно должно быть не слишком большим и не слишком малым. Ма служит для обеспечения гармонии пространства и связан с пространством и временем, в нем много от эстетики дзэн, в которой простота и технология объединены с искусством и функциональностью. Идеальным примером такого пространства в традиционной японской архитектуре является энгава - обычная полоса деревянного настила перед окнами под расширенными карнизами в традиционном японском доме. В наши дни энгава преобразовалась в веранду за пределами комнаты, раньше она называлась нурэъэн. Дизайнеры, воплощая свои идеи, стремятся к простоте конструкций. Основные материалы для энгавы является дерево. Мебели нет вообще, или она сведена к минимуму, простота и пустое пространство – главные критерии японской террасы.
Японская энгава является непременным элементом японского дома и существует уже много столетий. Чтобы правильно понять ее назначение, надо осмыслить японское понятие ма. В японском языке много пауз или пустых пространств, обозначаемых словом ма. В этих пропусках японцы ищут бессознательное, скрытое содержание и стараются определить смысл сказанного или написанного через ощущение атмосферы, создаваемой словами. Ма - это пустое пространство, полное смысла, которое лежит в основе всего японского искусства и присутствует во многих сферах, включая живопись, архитектуру, музыку и литературу. Иногда молчание может оказаться красноречивее слов. Эти паузы есть и в дизайне.
В дизайне ма - это пространство между предметами, оно должно быть не слишком большим и не слишком малым. Ма служит для обеспечения гармонии пространства и связан с пространством и временем, в нем много от эстетики дзэн, в которой простота и технология объединены с искусством и функциональностью. Идеальным примером такого пространства в традиционной японской архитектуре является энгава - обычная полоса деревянного настила перед окнами под расширенными карнизами в традиционном японском доме. В наши дни энгава преобразовалась в веранду за пределами комнаты, раньше она называлась нурэъэн. Дизайнеры, воплощая свои идеи, стремятся к простоте конструкций. Основные материалы для энгавы является дерево. Мебели нет вообще, или она сведена к минимуму, простота и пустое пространство – главные критерии японской террасы.
148 Кб, 1023x759
Показать весь текстЭнгава - японская открытая галерея, огибающая с двух или трех сторон японский дом. Сейчас этот термин также стал применяться для обозначения веранды. Энгаву можно сравнить с нашей террасой, которая представляет собой открытый настил, как правило, на опорах, примыкающий к дому. Частным случаем террасы является веранда - закрытая, примыкающая к дому терраса. Итальянцы с начала XVI века широко строили еще галереи, которые были обычно крытыми и служили для перехода между частями здания или соседними зданиями, в то время как терраса и веранда служили плавным переходом из дома на улицу или в сад. Слово веранда происходит, вероятно, от португальского слова Baranda, которой обозначали элемент гибридной индийской архитектуры. Но широкое распространение веранда получила при возведении англичанами колониальных зданий в викторианскую эпоху, особенно в Австралии и Новой Зеландии. И только после этого веранда была адаптирована в метрополии и распространилась по всей Европе. В европейской культуре веранда служила для разведения цветов, отдыха и развлечения гостей, часто использовалась как летняя кухня и место для барбекю. У нас веранда и терраса в жаркие дни является приятным убежищем от солнца, в ненастье - от дождя. Легкая открытая пристройка перед домом служит дополнительным пространством для отдыха, здесь приятно выпить чашечку чая или кофе.
Японская энгава является непременным элементом японского дома и существует уже много столетий. Чтобы правильно понять ее назначение, надо осмыслить японское понятие ма. В японском языке много пауз или пустых пространств, обозначаемых словом ма. В этих пропусках японцы ищут бессознательное, скрытое содержание и стараются определить смысл сказанного или написанного через ощущение атмосферы, создаваемой словами. Ма - это пустое пространство, полное смысла, которое лежит в основе всего японского искусства и присутствует во многих сферах, включая живопись, архитектуру, музыку и литературу. Иногда молчание может оказаться красноречивее слов. Эти паузы есть и в дизайне.
В дизайне ма - это пространство между предметами, оно должно быть не слишком большим и не слишком малым. Ма служит для обеспечения гармонии пространства и связан с пространством и временем, в нем много от эстетики дзэн, в которой простота и технология объединены с искусством и функциональностью. Идеальным примером такого пространства в традиционной японской архитектуре является энгава - обычная полоса деревянного настила перед окнами под расширенными карнизами в традиционном японском доме. В наши дни энгава преобразовалась в веранду за пределами комнаты, раньше она называлась нурэъэн. Дизайнеры, воплощая свои идеи, стремятся к простоте конструкций. Основные материалы для энгавы является дерево. Мебели нет вообще, или она сведена к минимуму, простота и пустое пространство – главные критерии японской террасы.
Японская энгава является непременным элементом японского дома и существует уже много столетий. Чтобы правильно понять ее назначение, надо осмыслить японское понятие ма. В японском языке много пауз или пустых пространств, обозначаемых словом ма. В этих пропусках японцы ищут бессознательное, скрытое содержание и стараются определить смысл сказанного или написанного через ощущение атмосферы, создаваемой словами. Ма - это пустое пространство, полное смысла, которое лежит в основе всего японского искусства и присутствует во многих сферах, включая живопись, архитектуру, музыку и литературу. Иногда молчание может оказаться красноречивее слов. Эти паузы есть и в дизайне.
В дизайне ма - это пространство между предметами, оно должно быть не слишком большим и не слишком малым. Ма служит для обеспечения гармонии пространства и связан с пространством и временем, в нем много от эстетики дзэн, в которой простота и технология объединены с искусством и функциональностью. Идеальным примером такого пространства в традиционной японской архитектуре является энгава - обычная полоса деревянного настила перед окнами под расширенными карнизами в традиционном японском доме. В наши дни энгава преобразовалась в веранду за пределами комнаты, раньше она называлась нурэъэн. Дизайнеры, воплощая свои идеи, стремятся к простоте конструкций. Основные материалы для энгавы является дерево. Мебели нет вообще, или она сведена к минимуму, простота и пустое пространство – главные критерии японской террасы.
131 Кб, 600x600
Современные архитекторы в Японии
В архитектутре Японии переход от дерева к железобетону начался в конце 19 века, пик нового строительства пришелся на послевоенный период, когда появились небоскребы. Архитекторы черпали вдохновение из фантастических комиксов 1950-х годов, а большие многоквартирные дома – данти – Япония позаимствовала у Советского Союза. Недостаточно четкое планирование привело к тому, что Токио стал удивительно неоднородным. Маленькие деревянные домики, зажатые со всех сторон зданиями из стали и бетона, – обычная картина для японской столицы.
Взлет экономики вызвал кэнтику буму (архитектурный бум) 1980х годов. В городе стали стремительно подниматься гигантские небоскребы. Немногие города могут похвастаться выдающимися современными зданиями, совмещающими в себе новые идеи и традиционные эстетические концепции.
Иностранные архитекторы в Токио
Список работ лучших архитекторов в японской столице похож на международный зал славы: Ле Корбюзье и Фрэнк Ллойд Райт, потрясающие японские архитекторы Тангэ Кэндзо и Андо Тадао. Знаменитый нью-йоркский мастер Рафаэль Виноли в 1996 году закончил строительство Токийского международного форума в Юракутё, представляющего собой целый город из стекла. В 1991 году неподалеку от Отяномидзу была построена Башня Века (Century Tower) по проекту англичанина Нормана Фостера; американский архитектор Питер Эйзенман руководил строительством театра Коидзуми и странного здания Нунотани в пригороде Токио Койва, которое выглядит так, будто вот-вот развалится; итальянец Ренцо Пиано спроектировал терминал Кансайского аэропорта (1994). Многие иностранные архитекторы, работавшие в Токио, гораздо более известны в Японии, чем у себя дома, где их знают лишь как дизайнеров. Британец Найджел Коутс построил удивительное здание “Уолл Билдинг” в Хиро, вызывающие украшенное ржавыми металлическими гирляндами, а француз Филипп Старк – эксцентричное здание “Флэм д’Ор” 1989. Оно выглядит как гигантский золотой перец-чили, водруженный на вершине массивного цилиндра из черного сверкающего гранита.
Японский модернизм
На 1980-е годы пришелся расцвет деятельности нескольких известных японских архитекторов, таких как Исодзаки Арата (здание “Сюкося” в Фукуоке на Кюсю, 1974-1975; Здание Токийского “Глоб театр”, 1988) и выдающегося архитектора-самоучки Андо Тадао (проект “Рокко Хаузинг Ван” в Кобе 1983, модное здание “Ла Коллеционе” в Аояма, Токио 1989). Одним из самых известных архитекторов Японии считается Тангэ Кэндзо. Впервые он обратил на себя внимание после строительства спортивных сооружений для Токийской Олимпиады 1964 года и здания Ханаэ Мори (1977) с фасадом из синего зеркального стекла на фешенебельном бульваре Омотесандо. Здание Токийского муниципалитета из гранита и стекла соединяющее в себе модернизм и готику, пожалуй, одно из самых известных современных сооружений в Токио. Оно находится в районе Синдзюку, где впервые после Олимпийских игр появились небоскребы. Синдзюку можно назвать центром вертикальной архитектуры.
Спиральное здание на Аояма-дори архитектора Маки Фумихико – очень светлое и изящное. В нем располагаются выставочные и зрительные залы и рестораны. В 1990 г этот архитектор построил здание Токийского спорткомплекса, которое стало в один ряд с олимпийскими сооружениями Тангэ Кэндзо. В 1995 году в парке Киба-коэн по проекту Такахико Янагидзава был построен яркий эклектичный Музей современного искусства.
В архитектутре Японии переход от дерева к железобетону начался в конце 19 века, пик нового строительства пришелся на послевоенный период, когда появились небоскребы. Архитекторы черпали вдохновение из фантастических комиксов 1950-х годов, а большие многоквартирные дома – данти – Япония позаимствовала у Советского Союза. Недостаточно четкое планирование привело к тому, что Токио стал удивительно неоднородным. Маленькие деревянные домики, зажатые со всех сторон зданиями из стали и бетона, – обычная картина для японской столицы.
Взлет экономики вызвал кэнтику буму (архитектурный бум) 1980х годов. В городе стали стремительно подниматься гигантские небоскребы. Немногие города могут похвастаться выдающимися современными зданиями, совмещающими в себе новые идеи и традиционные эстетические концепции.
Иностранные архитекторы в Токио
Список работ лучших архитекторов в японской столице похож на международный зал славы: Ле Корбюзье и Фрэнк Ллойд Райт, потрясающие японские архитекторы Тангэ Кэндзо и Андо Тадао. Знаменитый нью-йоркский мастер Рафаэль Виноли в 1996 году закончил строительство Токийского международного форума в Юракутё, представляющего собой целый город из стекла. В 1991 году неподалеку от Отяномидзу была построена Башня Века (Century Tower) по проекту англичанина Нормана Фостера; американский архитектор Питер Эйзенман руководил строительством театра Коидзуми и странного здания Нунотани в пригороде Токио Койва, которое выглядит так, будто вот-вот развалится; итальянец Ренцо Пиано спроектировал терминал Кансайского аэропорта (1994). Многие иностранные архитекторы, работавшие в Токио, гораздо более известны в Японии, чем у себя дома, где их знают лишь как дизайнеров. Британец Найджел Коутс построил удивительное здание “Уолл Билдинг” в Хиро, вызывающие украшенное ржавыми металлическими гирляндами, а француз Филипп Старк – эксцентричное здание “Флэм д’Ор” 1989. Оно выглядит как гигантский золотой перец-чили, водруженный на вершине массивного цилиндра из черного сверкающего гранита.
Японский модернизм
На 1980-е годы пришелся расцвет деятельности нескольких известных японских архитекторов, таких как Исодзаки Арата (здание “Сюкося” в Фукуоке на Кюсю, 1974-1975; Здание Токийского “Глоб театр”, 1988) и выдающегося архитектора-самоучки Андо Тадао (проект “Рокко Хаузинг Ван” в Кобе 1983, модное здание “Ла Коллеционе” в Аояма, Токио 1989). Одним из самых известных архитекторов Японии считается Тангэ Кэндзо. Впервые он обратил на себя внимание после строительства спортивных сооружений для Токийской Олимпиады 1964 года и здания Ханаэ Мори (1977) с фасадом из синего зеркального стекла на фешенебельном бульваре Омотесандо. Здание Токийского муниципалитета из гранита и стекла соединяющее в себе модернизм и готику, пожалуй, одно из самых известных современных сооружений в Токио. Оно находится в районе Синдзюку, где впервые после Олимпийских игр появились небоскребы. Синдзюку можно назвать центром вертикальной архитектуры.
Спиральное здание на Аояма-дори архитектора Маки Фумихико – очень светлое и изящное. В нем располагаются выставочные и зрительные залы и рестораны. В 1990 г этот архитектор построил здание Токийского спорткомплекса, которое стало в один ряд с олимпийскими сооружениями Тангэ Кэндзо. В 1995 году в парке Киба-коэн по проекту Такахико Янагидзава был построен яркий эклектичный Музей современного искусства.
131 Кб, 600x600
Показать весь текстСовременные архитекторы в Японии
В архитектутре Японии переход от дерева к железобетону начался в конце 19 века, пик нового строительства пришелся на послевоенный период, когда появились небоскребы. Архитекторы черпали вдохновение из фантастических комиксов 1950-х годов, а большие многоквартирные дома – данти – Япония позаимствовала у Советского Союза. Недостаточно четкое планирование привело к тому, что Токио стал удивительно неоднородным. Маленькие деревянные домики, зажатые со всех сторон зданиями из стали и бетона, – обычная картина для японской столицы.
Взлет экономики вызвал кэнтику буму (архитектурный бум) 1980х годов. В городе стали стремительно подниматься гигантские небоскребы. Немногие города могут похвастаться выдающимися современными зданиями, совмещающими в себе новые идеи и традиционные эстетические концепции.
Иностранные архитекторы в Токио
Список работ лучших архитекторов в японской столице похож на международный зал славы: Ле Корбюзье и Фрэнк Ллойд Райт, потрясающие японские архитекторы Тангэ Кэндзо и Андо Тадао. Знаменитый нью-йоркский мастер Рафаэль Виноли в 1996 году закончил строительство Токийского международного форума в Юракутё, представляющего собой целый город из стекла. В 1991 году неподалеку от Отяномидзу была построена Башня Века (Century Tower) по проекту англичанина Нормана Фостера; американский архитектор Питер Эйзенман руководил строительством театра Коидзуми и странного здания Нунотани в пригороде Токио Койва, которое выглядит так, будто вот-вот развалится; итальянец Ренцо Пиано спроектировал терминал Кансайского аэропорта (1994). Многие иностранные архитекторы, работавшие в Токио, гораздо более известны в Японии, чем у себя дома, где их знают лишь как дизайнеров. Британец Найджел Коутс построил удивительное здание “Уолл Билдинг” в Хиро, вызывающие украшенное ржавыми металлическими гирляндами, а француз Филипп Старк – эксцентричное здание “Флэм д’Ор” 1989. Оно выглядит как гигантский золотой перец-чили, водруженный на вершине массивного цилиндра из черного сверкающего гранита.
Японский модернизм
На 1980-е годы пришелся расцвет деятельности нескольких известных японских архитекторов, таких как Исодзаки Арата (здание “Сюкося” в Фукуоке на Кюсю, 1974-1975; Здание Токийского “Глоб театр”, 1988) и выдающегося архитектора-самоучки Андо Тадао (проект “Рокко Хаузинг Ван” в Кобе 1983, модное здание “Ла Коллеционе” в Аояма, Токио 1989). Одним из самых известных архитекторов Японии считается Тангэ Кэндзо. Впервые он обратил на себя внимание после строительства спортивных сооружений для Токийской Олимпиады 1964 года и здания Ханаэ Мори (1977) с фасадом из синего зеркального стекла на фешенебельном бульваре Омотесандо. Здание Токийского муниципалитета из гранита и стекла соединяющее в себе модернизм и готику, пожалуй, одно из самых известных современных сооружений в Токио. Оно находится в районе Синдзюку, где впервые после Олимпийских игр появились небоскребы. Синдзюку можно назвать центром вертикальной архитектуры.
Спиральное здание на Аояма-дори архитектора Маки Фумихико – очень светлое и изящное. В нем располагаются выставочные и зрительные залы и рестораны. В 1990 г этот архитектор построил здание Токийского спорткомплекса, которое стало в один ряд с олимпийскими сооружениями Тангэ Кэндзо. В 1995 году в парке Киба-коэн по проекту Такахико Янагидзава был построен яркий эклектичный Музей современного искусства.
В архитектутре Японии переход от дерева к железобетону начался в конце 19 века, пик нового строительства пришелся на послевоенный период, когда появились небоскребы. Архитекторы черпали вдохновение из фантастических комиксов 1950-х годов, а большие многоквартирные дома – данти – Япония позаимствовала у Советского Союза. Недостаточно четкое планирование привело к тому, что Токио стал удивительно неоднородным. Маленькие деревянные домики, зажатые со всех сторон зданиями из стали и бетона, – обычная картина для японской столицы.
Взлет экономики вызвал кэнтику буму (архитектурный бум) 1980х годов. В городе стали стремительно подниматься гигантские небоскребы. Немногие города могут похвастаться выдающимися современными зданиями, совмещающими в себе новые идеи и традиционные эстетические концепции.
Иностранные архитекторы в Токио
Список работ лучших архитекторов в японской столице похож на международный зал славы: Ле Корбюзье и Фрэнк Ллойд Райт, потрясающие японские архитекторы Тангэ Кэндзо и Андо Тадао. Знаменитый нью-йоркский мастер Рафаэль Виноли в 1996 году закончил строительство Токийского международного форума в Юракутё, представляющего собой целый город из стекла. В 1991 году неподалеку от Отяномидзу была построена Башня Века (Century Tower) по проекту англичанина Нормана Фостера; американский архитектор Питер Эйзенман руководил строительством театра Коидзуми и странного здания Нунотани в пригороде Токио Койва, которое выглядит так, будто вот-вот развалится; итальянец Ренцо Пиано спроектировал терминал Кансайского аэропорта (1994). Многие иностранные архитекторы, работавшие в Токио, гораздо более известны в Японии, чем у себя дома, где их знают лишь как дизайнеров. Британец Найджел Коутс построил удивительное здание “Уолл Билдинг” в Хиро, вызывающие украшенное ржавыми металлическими гирляндами, а француз Филипп Старк – эксцентричное здание “Флэм д’Ор” 1989. Оно выглядит как гигантский золотой перец-чили, водруженный на вершине массивного цилиндра из черного сверкающего гранита.
Японский модернизм
На 1980-е годы пришелся расцвет деятельности нескольких известных японских архитекторов, таких как Исодзаки Арата (здание “Сюкося” в Фукуоке на Кюсю, 1974-1975; Здание Токийского “Глоб театр”, 1988) и выдающегося архитектора-самоучки Андо Тадао (проект “Рокко Хаузинг Ван” в Кобе 1983, модное здание “Ла Коллеционе” в Аояма, Токио 1989). Одним из самых известных архитекторов Японии считается Тангэ Кэндзо. Впервые он обратил на себя внимание после строительства спортивных сооружений для Токийской Олимпиады 1964 года и здания Ханаэ Мори (1977) с фасадом из синего зеркального стекла на фешенебельном бульваре Омотесандо. Здание Токийского муниципалитета из гранита и стекла соединяющее в себе модернизм и готику, пожалуй, одно из самых известных современных сооружений в Токио. Оно находится в районе Синдзюку, где впервые после Олимпийских игр появились небоскребы. Синдзюку можно назвать центром вертикальной архитектуры.
Спиральное здание на Аояма-дори архитектора Маки Фумихико – очень светлое и изящное. В нем располагаются выставочные и зрительные залы и рестораны. В 1990 г этот архитектор построил здание Токийского спорткомплекса, которое стало в один ряд с олимпийскими сооружениями Тангэ Кэндзо. В 1995 году в парке Киба-коэн по проекту Такахико Янагидзава был построен яркий эклектичный Музей современного искусства.
440 Кб, 1024x678
Tokyo Gate Bridge
330 Кб, 686x1024
NTT Docomo Yoyogi Building
304 Кб, 700x470
Симбиоз традиций и современности порождает причудливую архитектуру японских островов. Современная столица Японии — Токио — поражает воображение гостей футуристическими сооружениями. В то же самое время в древней столице — Киото — по прежнему радуют глаз старинные пагоды, чайные домики, храмы и традиционные японские деревянные дома. Более того – здесь запрещено строить здания выше десяти этажей — именно столько насчитывает самая высокая пагода Киото.
Особенности жилых домов в Японии обусловлены, в первую очередь, теми принципами, которые проповедуют традиционные религии. Синтоизм, как и любое многобожие, поддерживает тесную связь общества с природой. А буддизм — вторая официальная религия Японии — воспитывает созерцательность. Архитектура здесь, в полном соответствии с этими принципами, становится продолжением природных условий: натуральные материалы, природные цвета, в декорировании — соответствие естественным природным циклам. И, разумеется, традиционные японские дома – это деревянные дома, которые всегда строились без применения гвоздей, скрепляясь исключительно комбинацией паза и выступа.
Выбор древесины как основного строительного материала здесь более чем не случаен. Камень для возведения домов и храмов использовался крайне редко. Причина здесь не только в том, что на японских островах всегда было много леса, но и в сложных природных условиях. Во-первых, каменные постройки требуют больших затрат времени и сил. Во-вторых, в каменных домах слишком сложно поддерживать нужную температуру — в них всегда очень холодно зимой и слишком жарко летом. А кроме того, каменные дома легко разрушались при землетрясениях, которые в Японии более чем часты. В то время как деревянные дома, благодаря подвижности соединений, были гораздо более сейсмоустойчивы.
Кстати, вот еще один прекрасный пример разумного сочетания традиций и технологий: древний принцип возведения традиционных деревянных домов — принцип «центрального столба» — современные японские архитекторы используют в строительстве небоскребов из стекла и бетона. Принцип этот заключается в том, что располагающийся в центре здания столб, жестко закрепленный в земле, принимает и «гасит» подземные толчки, не позволяя разрушаться стенам и перекрытиям. В конструкции современных японских высотных зданий этот принцип воплощен четырьмя жесткими опорными балками, которые соединяются с каркасом металлическими гибкими пластинами. Принцип работает: ни одного крупного повреждения от сейсмической активности в таких зданиях зарегистрировано пока не было.
Особенности жилых домов в Японии обусловлены, в первую очередь, теми принципами, которые проповедуют традиционные религии. Синтоизм, как и любое многобожие, поддерживает тесную связь общества с природой. А буддизм — вторая официальная религия Японии — воспитывает созерцательность. Архитектура здесь, в полном соответствии с этими принципами, становится продолжением природных условий: натуральные материалы, природные цвета, в декорировании — соответствие естественным природным циклам. И, разумеется, традиционные японские дома – это деревянные дома, которые всегда строились без применения гвоздей, скрепляясь исключительно комбинацией паза и выступа.
Выбор древесины как основного строительного материала здесь более чем не случаен. Камень для возведения домов и храмов использовался крайне редко. Причина здесь не только в том, что на японских островах всегда было много леса, но и в сложных природных условиях. Во-первых, каменные постройки требуют больших затрат времени и сил. Во-вторых, в каменных домах слишком сложно поддерживать нужную температуру — в них всегда очень холодно зимой и слишком жарко летом. А кроме того, каменные дома легко разрушались при землетрясениях, которые в Японии более чем часты. В то время как деревянные дома, благодаря подвижности соединений, были гораздо более сейсмоустойчивы.
Кстати, вот еще один прекрасный пример разумного сочетания традиций и технологий: древний принцип возведения традиционных деревянных домов — принцип «центрального столба» — современные японские архитекторы используют в строительстве небоскребов из стекла и бетона. Принцип этот заключается в том, что располагающийся в центре здания столб, жестко закрепленный в земле, принимает и «гасит» подземные толчки, не позволяя разрушаться стенам и перекрытиям. В конструкции современных японских высотных зданий этот принцип воплощен четырьмя жесткими опорными балками, которые соединяются с каркасом металлическими гибкими пластинами. Принцип работает: ни одного крупного повреждения от сейсмической активности в таких зданиях зарегистрировано пока не было.
304 Кб, 700x470
Показать весь текстСимбиоз традиций и современности порождает причудливую архитектуру японских островов. Современная столица Японии — Токио — поражает воображение гостей футуристическими сооружениями. В то же самое время в древней столице — Киото — по прежнему радуют глаз старинные пагоды, чайные домики, храмы и традиционные японские деревянные дома. Более того – здесь запрещено строить здания выше десяти этажей — именно столько насчитывает самая высокая пагода Киото.
Особенности жилых домов в Японии обусловлены, в первую очередь, теми принципами, которые проповедуют традиционные религии. Синтоизм, как и любое многобожие, поддерживает тесную связь общества с природой. А буддизм — вторая официальная религия Японии — воспитывает созерцательность. Архитектура здесь, в полном соответствии с этими принципами, становится продолжением природных условий: натуральные материалы, природные цвета, в декорировании — соответствие естественным природным циклам. И, разумеется, традиционные японские дома – это деревянные дома, которые всегда строились без применения гвоздей, скрепляясь исключительно комбинацией паза и выступа.
Выбор древесины как основного строительного материала здесь более чем не случаен. Камень для возведения домов и храмов использовался крайне редко. Причина здесь не только в том, что на японских островах всегда было много леса, но и в сложных природных условиях. Во-первых, каменные постройки требуют больших затрат времени и сил. Во-вторых, в каменных домах слишком сложно поддерживать нужную температуру — в них всегда очень холодно зимой и слишком жарко летом. А кроме того, каменные дома легко разрушались при землетрясениях, которые в Японии более чем часты. В то время как деревянные дома, благодаря подвижности соединений, были гораздо более сейсмоустойчивы.
Кстати, вот еще один прекрасный пример разумного сочетания традиций и технологий: древний принцип возведения традиционных деревянных домов — принцип «центрального столба» — современные японские архитекторы используют в строительстве небоскребов из стекла и бетона. Принцип этот заключается в том, что располагающийся в центре здания столб, жестко закрепленный в земле, принимает и «гасит» подземные толчки, не позволяя разрушаться стенам и перекрытиям. В конструкции современных японских высотных зданий этот принцип воплощен четырьмя жесткими опорными балками, которые соединяются с каркасом металлическими гибкими пластинами. Принцип работает: ни одного крупного повреждения от сейсмической активности в таких зданиях зарегистрировано пока не было.
Особенности жилых домов в Японии обусловлены, в первую очередь, теми принципами, которые проповедуют традиционные религии. Синтоизм, как и любое многобожие, поддерживает тесную связь общества с природой. А буддизм — вторая официальная религия Японии — воспитывает созерцательность. Архитектура здесь, в полном соответствии с этими принципами, становится продолжением природных условий: натуральные материалы, природные цвета, в декорировании — соответствие естественным природным циклам. И, разумеется, традиционные японские дома – это деревянные дома, которые всегда строились без применения гвоздей, скрепляясь исключительно комбинацией паза и выступа.
Выбор древесины как основного строительного материала здесь более чем не случаен. Камень для возведения домов и храмов использовался крайне редко. Причина здесь не только в том, что на японских островах всегда было много леса, но и в сложных природных условиях. Во-первых, каменные постройки требуют больших затрат времени и сил. Во-вторых, в каменных домах слишком сложно поддерживать нужную температуру — в них всегда очень холодно зимой и слишком жарко летом. А кроме того, каменные дома легко разрушались при землетрясениях, которые в Японии более чем часты. В то время как деревянные дома, благодаря подвижности соединений, были гораздо более сейсмоустойчивы.
Кстати, вот еще один прекрасный пример разумного сочетания традиций и технологий: древний принцип возведения традиционных деревянных домов — принцип «центрального столба» — современные японские архитекторы используют в строительстве небоскребов из стекла и бетона. Принцип этот заключается в том, что располагающийся в центре здания столб, жестко закрепленный в земле, принимает и «гасит» подземные толчки, не позволяя разрушаться стенам и перекрытиям. В конструкции современных японских высотных зданий этот принцип воплощен четырьмя жесткими опорными балками, которые соединяются с каркасом металлическими гибкими пластинами. Принцип работает: ни одного крупного повреждения от сейсмической активности в таких зданиях зарегистрировано пока не было.
>>6012
Деревянные дома — наиболее традиционный в Японии вид построек (редкая, заметим, сфера, в которой японцы не проявили оригинальности). Конечно, жилище простого крестьянина и резиденции богатых феодалов весьма различались, но в основном размером и убранством. Принципы же, по которым строились деревянные дома, были одни и те же.
Ствол всегда обрабатывался по минимуму: с него лишь снималась кора и вырубались пазы и чашки. Ведь в стволе дерева, согласно религии японцев, живет дух, которого не стоит слишком тревожить. И тогда сей древесный дух-хранитель будет защищать хозяев дома многие поколения. По этой же причине дома практически никогда не окрашивались. Впрочем, внутренние конструкции, как правило, полируются, а вот внешние, в полном соответствии принципам взаимодействия с природой, предоставляют обрабатывать времени и природным явлениям. Исключения в данном случае составляют постройки религиозного и общественного назначения – пагоды и храмы, которые, как правило, окрашивались в яркие жизнерадостные цвета, среди которых главенствовали желтый и красный.
Кровля традиционного японского деревянного дома сильно, иногда более чем на метр выступает за стены, защищая дом от дождя, снега или палящего летнего солнца, но не препятствуя деликатным рассветным или закатным лучам освещать жилище утром и вечером. Крыша, в соответствии с теми же принципами единения с природой, чаще всего крылась соломой, особенно если речь шла о крестьянских домах. Также широкое распространение получила черепица, но она тяжелая, легкие японские деревянные дома с трудом держали такую крышу, поэтому в последнее время стали популярны крыши из легкой неокрашенной жести.
Крепкие надежные стены здесь уступают место легким сёдзи — рамам, оклеенным специальной полупрозрачной рисовой бумагой. Каждая из них легко скользит в своем пазу, благодаря чему их можно сдвинуть в одну сторону или вовсе вынуть. Такая «стена», конечно, совсем не предохраняет от холода и дождя, но японцы нашли выход: в плохую погоду они устанавливают перед сёдзи плотно прилегающие друг к другу деревянные щиты, которые запираются на засов. Не имеют традиционные японские деревянные дома и внутренних стен, они также заменяются функциональными перегородками, позволяющими менять внутреннее пространство по желанию хозяев: разделить его на множество мелких комнат, или, напротив, превратить в одно большое помещение. Пол традиционного японского дома покрывается татами — соломенными квадратными матами. Татами имеют всегда одинаковый размер, и именно их количеством определяется площадь помещения.
Благодаря тонким «бумажным» стенам, японские деревянные дома отличаются обилием мягкого рассеянного естественного света. Игра света и тени, которую создают ширмами и необычными светильниками, рождает особый «узор» комнаты и задает атмосферу.
Главный принцип дизайна японского дома — лаконичность. Мебель в доме практически отсутствует, а та, что есть – не бросается в глаза. Вместо привычных для европейца громоздких шкафов — встроенные шкафы с раздвижными дверями, вместо стульев – подушки, вместо кроватей – матрасы, которые сразу же после пробуждения убираются в стенные ниши. Все это касается, конечно, исключительно традиционного убранства японского дома.
Как уже говорилось, каменная архитектура в Японии — большая редкость. Деревянные дома в Стране Восходящего Солнца существуют и сегодня, в основном, в сельской местности. Но в городах, как это ни печально, традиционные деревянные дома сегодня отмирают – в Японии это очень дорогое удовольствие. В городах с историей в основном практикуется малоэтажное строительство, строительство коттеджей, а проектирование индивидуальных домов в связи с постоянной нехваткой территорий под застройки могут позволить себе только очень состоятельные люди. Внутреннее обустройство жилища так же в последнее время изменяется. Это, разумеется, очень функционально и практично, но, увы – очень скучно.
Хотя в современной Японии и сейчас в домах есть одна или несколько комнат в японском стиле. Такие комнаты называются “васицу“. Отличительной чертой японского стиля в интерьере является утонченность, гармония геометрических форм и лаконичность бытовой обстановки. Начиная со второй половины XX века и по сей день в мире особенно сильно ощущается японское влияние на строительство, архитектуру и дизайн. Японский стиль – один из самых востребованных этностилей.
Деревянные дома — наиболее традиционный в Японии вид построек (редкая, заметим, сфера, в которой японцы не проявили оригинальности). Конечно, жилище простого крестьянина и резиденции богатых феодалов весьма различались, но в основном размером и убранством. Принципы же, по которым строились деревянные дома, были одни и те же.
Ствол всегда обрабатывался по минимуму: с него лишь снималась кора и вырубались пазы и чашки. Ведь в стволе дерева, согласно религии японцев, живет дух, которого не стоит слишком тревожить. И тогда сей древесный дух-хранитель будет защищать хозяев дома многие поколения. По этой же причине дома практически никогда не окрашивались. Впрочем, внутренние конструкции, как правило, полируются, а вот внешние, в полном соответствии принципам взаимодействия с природой, предоставляют обрабатывать времени и природным явлениям. Исключения в данном случае составляют постройки религиозного и общественного назначения – пагоды и храмы, которые, как правило, окрашивались в яркие жизнерадостные цвета, среди которых главенствовали желтый и красный.
Кровля традиционного японского деревянного дома сильно, иногда более чем на метр выступает за стены, защищая дом от дождя, снега или палящего летнего солнца, но не препятствуя деликатным рассветным или закатным лучам освещать жилище утром и вечером. Крыша, в соответствии с теми же принципами единения с природой, чаще всего крылась соломой, особенно если речь шла о крестьянских домах. Также широкое распространение получила черепица, но она тяжелая, легкие японские деревянные дома с трудом держали такую крышу, поэтому в последнее время стали популярны крыши из легкой неокрашенной жести.
Крепкие надежные стены здесь уступают место легким сёдзи — рамам, оклеенным специальной полупрозрачной рисовой бумагой. Каждая из них легко скользит в своем пазу, благодаря чему их можно сдвинуть в одну сторону или вовсе вынуть. Такая «стена», конечно, совсем не предохраняет от холода и дождя, но японцы нашли выход: в плохую погоду они устанавливают перед сёдзи плотно прилегающие друг к другу деревянные щиты, которые запираются на засов. Не имеют традиционные японские деревянные дома и внутренних стен, они также заменяются функциональными перегородками, позволяющими менять внутреннее пространство по желанию хозяев: разделить его на множество мелких комнат, или, напротив, превратить в одно большое помещение. Пол традиционного японского дома покрывается татами — соломенными квадратными матами. Татами имеют всегда одинаковый размер, и именно их количеством определяется площадь помещения.
Благодаря тонким «бумажным» стенам, японские деревянные дома отличаются обилием мягкого рассеянного естественного света. Игра света и тени, которую создают ширмами и необычными светильниками, рождает особый «узор» комнаты и задает атмосферу.
Главный принцип дизайна японского дома — лаконичность. Мебель в доме практически отсутствует, а та, что есть – не бросается в глаза. Вместо привычных для европейца громоздких шкафов — встроенные шкафы с раздвижными дверями, вместо стульев – подушки, вместо кроватей – матрасы, которые сразу же после пробуждения убираются в стенные ниши. Все это касается, конечно, исключительно традиционного убранства японского дома.
Как уже говорилось, каменная архитектура в Японии — большая редкость. Деревянные дома в Стране Восходящего Солнца существуют и сегодня, в основном, в сельской местности. Но в городах, как это ни печально, традиционные деревянные дома сегодня отмирают – в Японии это очень дорогое удовольствие. В городах с историей в основном практикуется малоэтажное строительство, строительство коттеджей, а проектирование индивидуальных домов в связи с постоянной нехваткой территорий под застройки могут позволить себе только очень состоятельные люди. Внутреннее обустройство жилища так же в последнее время изменяется. Это, разумеется, очень функционально и практично, но, увы – очень скучно.
Хотя в современной Японии и сейчас в домах есть одна или несколько комнат в японском стиле. Такие комнаты называются “васицу“. Отличительной чертой японского стиля в интерьере является утонченность, гармония геометрических форм и лаконичность бытовой обстановки. Начиная со второй половины XX века и по сей день в мире особенно сильно ощущается японское влияние на строительство, архитектуру и дизайн. Японский стиль – один из самых востребованных этностилей.
>>6012
Деревянные дома — наиболее традиционный в Японии вид построек (редкая, заметим, сфера, в которой японцы не проявили оригинальности). Конечно, жилище простого крестьянина и резиденции богатых феодалов весьма различались, но в основном размером и убранством. Принципы же, по которым строились деревянные дома, были одни и те же.
Ствол всегда обрабатывался по минимуму: с него лишь снималась кора и вырубались пазы и чашки. Ведь в стволе дерева, согласно религии японцев, живет дух, которого не стоит слишком тревожить. И тогда сей древесный дух-хранитель будет защищать хозяев дома многие поколения. По этой же причине дома практически никогда не окрашивались. Впрочем, внутренние конструкции, как правило, полируются, а вот внешние, в полном соответствии принципам взаимодействия с природой, предоставляют обрабатывать времени и природным явлениям. Исключения в данном случае составляют постройки религиозного и общественного назначения – пагоды и храмы, которые, как правило, окрашивались в яркие жизнерадостные цвета, среди которых главенствовали желтый и красный.
Кровля традиционного японского деревянного дома сильно, иногда более чем на метр выступает за стены, защищая дом от дождя, снега или палящего летнего солнца, но не препятствуя деликатным рассветным или закатным лучам освещать жилище утром и вечером. Крыша, в соответствии с теми же принципами единения с природой, чаще всего крылась соломой, особенно если речь шла о крестьянских домах. Также широкое распространение получила черепица, но она тяжелая, легкие японские деревянные дома с трудом держали такую крышу, поэтому в последнее время стали популярны крыши из легкой неокрашенной жести.
Крепкие надежные стены здесь уступают место легким сёдзи — рамам, оклеенным специальной полупрозрачной рисовой бумагой. Каждая из них легко скользит в своем пазу, благодаря чему их можно сдвинуть в одну сторону или вовсе вынуть. Такая «стена», конечно, совсем не предохраняет от холода и дождя, но японцы нашли выход: в плохую погоду они устанавливают перед сёдзи плотно прилегающие друг к другу деревянные щиты, которые запираются на засов. Не имеют традиционные японские деревянные дома и внутренних стен, они также заменяются функциональными перегородками, позволяющими менять внутреннее пространство по желанию хозяев: разделить его на множество мелких комнат, или, напротив, превратить в одно большое помещение. Пол традиционного японского дома покрывается татами — соломенными квадратными матами. Татами имеют всегда одинаковый размер, и именно их количеством определяется площадь помещения.
Благодаря тонким «бумажным» стенам, японские деревянные дома отличаются обилием мягкого рассеянного естественного света. Игра света и тени, которую создают ширмами и необычными светильниками, рождает особый «узор» комнаты и задает атмосферу.
Главный принцип дизайна японского дома — лаконичность. Мебель в доме практически отсутствует, а та, что есть – не бросается в глаза. Вместо привычных для европейца громоздких шкафов — встроенные шкафы с раздвижными дверями, вместо стульев – подушки, вместо кроватей – матрасы, которые сразу же после пробуждения убираются в стенные ниши. Все это касается, конечно, исключительно традиционного убранства японского дома.
Как уже говорилось, каменная архитектура в Японии — большая редкость. Деревянные дома в Стране Восходящего Солнца существуют и сегодня, в основном, в сельской местности. Но в городах, как это ни печально, традиционные деревянные дома сегодня отмирают – в Японии это очень дорогое удовольствие. В городах с историей в основном практикуется малоэтажное строительство, строительство коттеджей, а проектирование индивидуальных домов в связи с постоянной нехваткой территорий под застройки могут позволить себе только очень состоятельные люди. Внутреннее обустройство жилища так же в последнее время изменяется. Это, разумеется, очень функционально и практично, но, увы – очень скучно.
Хотя в современной Японии и сейчас в домах есть одна или несколько комнат в японском стиле. Такие комнаты называются “васицу“. Отличительной чертой японского стиля в интерьере является утонченность, гармония геометрических форм и лаконичность бытовой обстановки. Начиная со второй половины XX века и по сей день в мире особенно сильно ощущается японское влияние на строительство, архитектуру и дизайн. Японский стиль – один из самых востребованных этностилей.
Деревянные дома — наиболее традиционный в Японии вид построек (редкая, заметим, сфера, в которой японцы не проявили оригинальности). Конечно, жилище простого крестьянина и резиденции богатых феодалов весьма различались, но в основном размером и убранством. Принципы же, по которым строились деревянные дома, были одни и те же.
Ствол всегда обрабатывался по минимуму: с него лишь снималась кора и вырубались пазы и чашки. Ведь в стволе дерева, согласно религии японцев, живет дух, которого не стоит слишком тревожить. И тогда сей древесный дух-хранитель будет защищать хозяев дома многие поколения. По этой же причине дома практически никогда не окрашивались. Впрочем, внутренние конструкции, как правило, полируются, а вот внешние, в полном соответствии принципам взаимодействия с природой, предоставляют обрабатывать времени и природным явлениям. Исключения в данном случае составляют постройки религиозного и общественного назначения – пагоды и храмы, которые, как правило, окрашивались в яркие жизнерадостные цвета, среди которых главенствовали желтый и красный.
Кровля традиционного японского деревянного дома сильно, иногда более чем на метр выступает за стены, защищая дом от дождя, снега или палящего летнего солнца, но не препятствуя деликатным рассветным или закатным лучам освещать жилище утром и вечером. Крыша, в соответствии с теми же принципами единения с природой, чаще всего крылась соломой, особенно если речь шла о крестьянских домах. Также широкое распространение получила черепица, но она тяжелая, легкие японские деревянные дома с трудом держали такую крышу, поэтому в последнее время стали популярны крыши из легкой неокрашенной жести.
Крепкие надежные стены здесь уступают место легким сёдзи — рамам, оклеенным специальной полупрозрачной рисовой бумагой. Каждая из них легко скользит в своем пазу, благодаря чему их можно сдвинуть в одну сторону или вовсе вынуть. Такая «стена», конечно, совсем не предохраняет от холода и дождя, но японцы нашли выход: в плохую погоду они устанавливают перед сёдзи плотно прилегающие друг к другу деревянные щиты, которые запираются на засов. Не имеют традиционные японские деревянные дома и внутренних стен, они также заменяются функциональными перегородками, позволяющими менять внутреннее пространство по желанию хозяев: разделить его на множество мелких комнат, или, напротив, превратить в одно большое помещение. Пол традиционного японского дома покрывается татами — соломенными квадратными матами. Татами имеют всегда одинаковый размер, и именно их количеством определяется площадь помещения.
Благодаря тонким «бумажным» стенам, японские деревянные дома отличаются обилием мягкого рассеянного естественного света. Игра света и тени, которую создают ширмами и необычными светильниками, рождает особый «узор» комнаты и задает атмосферу.
Главный принцип дизайна японского дома — лаконичность. Мебель в доме практически отсутствует, а та, что есть – не бросается в глаза. Вместо привычных для европейца громоздких шкафов — встроенные шкафы с раздвижными дверями, вместо стульев – подушки, вместо кроватей – матрасы, которые сразу же после пробуждения убираются в стенные ниши. Все это касается, конечно, исключительно традиционного убранства японского дома.
Как уже говорилось, каменная архитектура в Японии — большая редкость. Деревянные дома в Стране Восходящего Солнца существуют и сегодня, в основном, в сельской местности. Но в городах, как это ни печально, традиционные деревянные дома сегодня отмирают – в Японии это очень дорогое удовольствие. В городах с историей в основном практикуется малоэтажное строительство, строительство коттеджей, а проектирование индивидуальных домов в связи с постоянной нехваткой территорий под застройки могут позволить себе только очень состоятельные люди. Внутреннее обустройство жилища так же в последнее время изменяется. Это, разумеется, очень функционально и практично, но, увы – очень скучно.
Хотя в современной Японии и сейчас в домах есть одна или несколько комнат в японском стиле. Такие комнаты называются “васицу“. Отличительной чертой японского стиля в интерьере является утонченность, гармония геометрических форм и лаконичность бытовой обстановки. Начиная со второй половины XX века и по сей день в мире особенно сильно ощущается японское влияние на строительство, архитектуру и дизайн. Японский стиль – один из самых востребованных этностилей.
139 Кб, 1023x765
Традиционный японский дом всегда сделан из дерева, такие дома есть и в сегоднящней Японии, в основном, в сельской местности. В городах такие дома отходят в прошлое, земля очень дорогая. Сейчас построить в городе дом из дерева - дорогое удовольствие, это могут позволить себе только очень состоятельные люди. Но и в современных многоэтажках в японских квартирах есть одна или несколько комнат в японском стиле. Такие комнаты называются васицу (Washitsu ) или нихонма (Nihonma). Японцы легко и органично сочетают свой национальный и европейский стили, они не конфликтуют между собой. У нас аналога я не встречал, трудно представить себе, чтобы в наших квартирах одна комната была с лавками, русской печью и кроватями с высокими резными спинками. Впрочем, в каком-то рассказе Василия Шукшина что-то подобное было, типа мужик-писатель оторвался от своих корней, в городе его замучила ностальгия по деревенской жизни и в своей квартире он построил настоящую русскую избу. Но это, конечно, исключение. А вот японцы такие комнаты, если квартира не однокомнатная малосемейка, конечно, обязательно имеют.
Современная японская квартира в многоэтажке и/или дом состоит из гэнкан, это аналог нашей прихожей, сюда еще можно попасть в уличной обуви, а дальше - только в домашних тапочках, кухни, туалета, ванной и нескольких комнат. Комнаты в европейском стиле называются ёсицу (Yōshitsu), их пол покрыт ковровым покрытием, ламинатом или плиткой, а комната в национальном стиле - васицу (нихонма), пол такой комнаты застлан татами, вместо штор окна ограждают сёдзи, а от других комнат эта комната отделена раздвижными панелями фусума. Потолок в такой комнате деревянный. Васицу может не заставляться мебелью, разве что будет присутствовать шкаф осиирэ (Oshiire) с двумя полками для хранения футонов. Такую комнату семья может использовать в качестве спальни в ночное время, а днём – в качестве гостиной. Многие васицу имеют раздвижные стеклянные двери, которые выходят на веранду или балкон. Другие спальни, а также гостиная, столовая и кухня могут быть выполнены в западном стиле. Они, как правило, уже имеют синтетическое покрытие для пола и потолка, которое может быть белым или бежевым. Кстати, в мебельном магазине вещи для васицу и ёсицу не смешивают и они никогда не стоят рядом, а в квартире японцы никогда не поставят купленную мебель европейского типа в комнату в национальном стиле. Думаю, чисто на автомате, у них врожденное чувство гармонии, хотя телевизор все же в васицу уже ставят.
Иметь в квартире или доме японскую комнату означает для японцев показать свое уважение и верность традициям, подарить своей семье пространство покоя, место, где можно наслаждаться чайной церемонией, принимать гостей, заниматься традиционными искуствами. Васицу есть не только в современных домах, кондоминиумах и апартаментах, но и в храмах, и традиционных гостиницах рекан. В такой комнате пол с татами в отличие от деревянных или кафельных полов в остальной части дома. Татами - это маты или циновки из рисовой соломы, покрытые гладким ковриком из тонкой ткани. Размеры татами всегда стандартизированы, поэтому ими традиционно считают площадь квартир, даже комнат в западном стиле. Хотя есть некоторые различия по регионам, в районе Токио типичный мат татами обычно измеряется 1,76 на 0,88 метра (5,8 на 2,9 фута) со средней толщиной 6 см (2,4 дюйма). Типичные размеры - шесть или восемь татами в частном доме. Кроме татами в комнате васицу обязательно есть токонома, это специальная ниша, в которой вешают какэдзику - свитки с каллиграфией и/или картины в японском стиле, ставят икэбану или просто вазу, японских кукол по праздникам и другие традиционные вещи. Сейчас иногда в священном пространстве ниши токонома ставят телевизор.
Еще непременный атрибут комнаты в японском стиле - перегородки седзи и фусума (fusuma). Если это окно - то седзи, а если дверь - то фусума. Бумажные перегородки можно раздвинуть, поэтому у такой комнаты границ нет, она открыта миру, свежему воздухе и природе. Часто в комнате ничего нет кроме татами и токонома. Туда можно прийти, выпить сакэ, бросить на татами плоскую подушку для сидения дзабутон (zabuton), заниматься медитацией и думать о бренности нашего грешного мира. Спать можно на футонах, это такие толстые матрацы, их кладут прямо на татами. Мебель все-же может включать в себя низкий стол, на котором семья может обедать или развлекать гостей, сидя на дзабутоне или низком стуле, а так же котацу - это такой низкий столик, который содержит нагревательный элемент, он используемый в зимнее время, в большинстве японских домах нет центрального отопления. Самая большая роскошь - иметь столик, сделанный из цельного куска дерева редкой породы.
Современная японская квартира в многоэтажке и/или дом состоит из гэнкан, это аналог нашей прихожей, сюда еще можно попасть в уличной обуви, а дальше - только в домашних тапочках, кухни, туалета, ванной и нескольких комнат. Комнаты в европейском стиле называются ёсицу (Yōshitsu), их пол покрыт ковровым покрытием, ламинатом или плиткой, а комната в национальном стиле - васицу (нихонма), пол такой комнаты застлан татами, вместо штор окна ограждают сёдзи, а от других комнат эта комната отделена раздвижными панелями фусума. Потолок в такой комнате деревянный. Васицу может не заставляться мебелью, разве что будет присутствовать шкаф осиирэ (Oshiire) с двумя полками для хранения футонов. Такую комнату семья может использовать в качестве спальни в ночное время, а днём – в качестве гостиной. Многие васицу имеют раздвижные стеклянные двери, которые выходят на веранду или балкон. Другие спальни, а также гостиная, столовая и кухня могут быть выполнены в западном стиле. Они, как правило, уже имеют синтетическое покрытие для пола и потолка, которое может быть белым или бежевым. Кстати, в мебельном магазине вещи для васицу и ёсицу не смешивают и они никогда не стоят рядом, а в квартире японцы никогда не поставят купленную мебель европейского типа в комнату в национальном стиле. Думаю, чисто на автомате, у них врожденное чувство гармонии, хотя телевизор все же в васицу уже ставят.
Иметь в квартире или доме японскую комнату означает для японцев показать свое уважение и верность традициям, подарить своей семье пространство покоя, место, где можно наслаждаться чайной церемонией, принимать гостей, заниматься традиционными искуствами. Васицу есть не только в современных домах, кондоминиумах и апартаментах, но и в храмах, и традиционных гостиницах рекан. В такой комнате пол с татами в отличие от деревянных или кафельных полов в остальной части дома. Татами - это маты или циновки из рисовой соломы, покрытые гладким ковриком из тонкой ткани. Размеры татами всегда стандартизированы, поэтому ими традиционно считают площадь квартир, даже комнат в западном стиле. Хотя есть некоторые различия по регионам, в районе Токио типичный мат татами обычно измеряется 1,76 на 0,88 метра (5,8 на 2,9 фута) со средней толщиной 6 см (2,4 дюйма). Типичные размеры - шесть или восемь татами в частном доме. Кроме татами в комнате васицу обязательно есть токонома, это специальная ниша, в которой вешают какэдзику - свитки с каллиграфией и/или картины в японском стиле, ставят икэбану или просто вазу, японских кукол по праздникам и другие традиционные вещи. Сейчас иногда в священном пространстве ниши токонома ставят телевизор.
Еще непременный атрибут комнаты в японском стиле - перегородки седзи и фусума (fusuma). Если это окно - то седзи, а если дверь - то фусума. Бумажные перегородки можно раздвинуть, поэтому у такой комнаты границ нет, она открыта миру, свежему воздухе и природе. Часто в комнате ничего нет кроме татами и токонома. Туда можно прийти, выпить сакэ, бросить на татами плоскую подушку для сидения дзабутон (zabuton), заниматься медитацией и думать о бренности нашего грешного мира. Спать можно на футонах, это такие толстые матрацы, их кладут прямо на татами. Мебель все-же может включать в себя низкий стол, на котором семья может обедать или развлекать гостей, сидя на дзабутоне или низком стуле, а так же котацу - это такой низкий столик, который содержит нагревательный элемент, он используемый в зимнее время, в большинстве японских домах нет центрального отопления. Самая большая роскошь - иметь столик, сделанный из цельного куска дерева редкой породы.
139 Кб, 1023x765
Показать весь текстТрадиционный японский дом всегда сделан из дерева, такие дома есть и в сегоднящней Японии, в основном, в сельской местности. В городах такие дома отходят в прошлое, земля очень дорогая. Сейчас построить в городе дом из дерева - дорогое удовольствие, это могут позволить себе только очень состоятельные люди. Но и в современных многоэтажках в японских квартирах есть одна или несколько комнат в японском стиле. Такие комнаты называются васицу (Washitsu ) или нихонма (Nihonma). Японцы легко и органично сочетают свой национальный и европейский стили, они не конфликтуют между собой. У нас аналога я не встречал, трудно представить себе, чтобы в наших квартирах одна комната была с лавками, русской печью и кроватями с высокими резными спинками. Впрочем, в каком-то рассказе Василия Шукшина что-то подобное было, типа мужик-писатель оторвался от своих корней, в городе его замучила ностальгия по деревенской жизни и в своей квартире он построил настоящую русскую избу. Но это, конечно, исключение. А вот японцы такие комнаты, если квартира не однокомнатная малосемейка, конечно, обязательно имеют.
Современная японская квартира в многоэтажке и/или дом состоит из гэнкан, это аналог нашей прихожей, сюда еще можно попасть в уличной обуви, а дальше - только в домашних тапочках, кухни, туалета, ванной и нескольких комнат. Комнаты в европейском стиле называются ёсицу (Yōshitsu), их пол покрыт ковровым покрытием, ламинатом или плиткой, а комната в национальном стиле - васицу (нихонма), пол такой комнаты застлан татами, вместо штор окна ограждают сёдзи, а от других комнат эта комната отделена раздвижными панелями фусума. Потолок в такой комнате деревянный. Васицу может не заставляться мебелью, разве что будет присутствовать шкаф осиирэ (Oshiire) с двумя полками для хранения футонов. Такую комнату семья может использовать в качестве спальни в ночное время, а днём – в качестве гостиной. Многие васицу имеют раздвижные стеклянные двери, которые выходят на веранду или балкон. Другие спальни, а также гостиная, столовая и кухня могут быть выполнены в западном стиле. Они, как правило, уже имеют синтетическое покрытие для пола и потолка, которое может быть белым или бежевым. Кстати, в мебельном магазине вещи для васицу и ёсицу не смешивают и они никогда не стоят рядом, а в квартире японцы никогда не поставят купленную мебель европейского типа в комнату в национальном стиле. Думаю, чисто на автомате, у них врожденное чувство гармонии, хотя телевизор все же в васицу уже ставят.
Иметь в квартире или доме японскую комнату означает для японцев показать свое уважение и верность традициям, подарить своей семье пространство покоя, место, где можно наслаждаться чайной церемонией, принимать гостей, заниматься традиционными искуствами. Васицу есть не только в современных домах, кондоминиумах и апартаментах, но и в храмах, и традиционных гостиницах рекан. В такой комнате пол с татами в отличие от деревянных или кафельных полов в остальной части дома. Татами - это маты или циновки из рисовой соломы, покрытые гладким ковриком из тонкой ткани. Размеры татами всегда стандартизированы, поэтому ими традиционно считают площадь квартир, даже комнат в западном стиле. Хотя есть некоторые различия по регионам, в районе Токио типичный мат татами обычно измеряется 1,76 на 0,88 метра (5,8 на 2,9 фута) со средней толщиной 6 см (2,4 дюйма). Типичные размеры - шесть или восемь татами в частном доме. Кроме татами в комнате васицу обязательно есть токонома, это специальная ниша, в которой вешают какэдзику - свитки с каллиграфией и/или картины в японском стиле, ставят икэбану или просто вазу, японских кукол по праздникам и другие традиционные вещи. Сейчас иногда в священном пространстве ниши токонома ставят телевизор.
Еще непременный атрибут комнаты в японском стиле - перегородки седзи и фусума (fusuma). Если это окно - то седзи, а если дверь - то фусума. Бумажные перегородки можно раздвинуть, поэтому у такой комнаты границ нет, она открыта миру, свежему воздухе и природе. Часто в комнате ничего нет кроме татами и токонома. Туда можно прийти, выпить сакэ, бросить на татами плоскую подушку для сидения дзабутон (zabuton), заниматься медитацией и думать о бренности нашего грешного мира. Спать можно на футонах, это такие толстые матрацы, их кладут прямо на татами. Мебель все-же может включать в себя низкий стол, на котором семья может обедать или развлекать гостей, сидя на дзабутоне или низком стуле, а так же котацу - это такой низкий столик, который содержит нагревательный элемент, он используемый в зимнее время, в большинстве японских домах нет центрального отопления. Самая большая роскошь - иметь столик, сделанный из цельного куска дерева редкой породы.
Современная японская квартира в многоэтажке и/или дом состоит из гэнкан, это аналог нашей прихожей, сюда еще можно попасть в уличной обуви, а дальше - только в домашних тапочках, кухни, туалета, ванной и нескольких комнат. Комнаты в европейском стиле называются ёсицу (Yōshitsu), их пол покрыт ковровым покрытием, ламинатом или плиткой, а комната в национальном стиле - васицу (нихонма), пол такой комнаты застлан татами, вместо штор окна ограждают сёдзи, а от других комнат эта комната отделена раздвижными панелями фусума. Потолок в такой комнате деревянный. Васицу может не заставляться мебелью, разве что будет присутствовать шкаф осиирэ (Oshiire) с двумя полками для хранения футонов. Такую комнату семья может использовать в качестве спальни в ночное время, а днём – в качестве гостиной. Многие васицу имеют раздвижные стеклянные двери, которые выходят на веранду или балкон. Другие спальни, а также гостиная, столовая и кухня могут быть выполнены в западном стиле. Они, как правило, уже имеют синтетическое покрытие для пола и потолка, которое может быть белым или бежевым. Кстати, в мебельном магазине вещи для васицу и ёсицу не смешивают и они никогда не стоят рядом, а в квартире японцы никогда не поставят купленную мебель европейского типа в комнату в национальном стиле. Думаю, чисто на автомате, у них врожденное чувство гармонии, хотя телевизор все же в васицу уже ставят.
Иметь в квартире или доме японскую комнату означает для японцев показать свое уважение и верность традициям, подарить своей семье пространство покоя, место, где можно наслаждаться чайной церемонией, принимать гостей, заниматься традиционными искуствами. Васицу есть не только в современных домах, кондоминиумах и апартаментах, но и в храмах, и традиционных гостиницах рекан. В такой комнате пол с татами в отличие от деревянных или кафельных полов в остальной части дома. Татами - это маты или циновки из рисовой соломы, покрытые гладким ковриком из тонкой ткани. Размеры татами всегда стандартизированы, поэтому ими традиционно считают площадь квартир, даже комнат в западном стиле. Хотя есть некоторые различия по регионам, в районе Токио типичный мат татами обычно измеряется 1,76 на 0,88 метра (5,8 на 2,9 фута) со средней толщиной 6 см (2,4 дюйма). Типичные размеры - шесть или восемь татами в частном доме. Кроме татами в комнате васицу обязательно есть токонома, это специальная ниша, в которой вешают какэдзику - свитки с каллиграфией и/или картины в японском стиле, ставят икэбану или просто вазу, японских кукол по праздникам и другие традиционные вещи. Сейчас иногда в священном пространстве ниши токонома ставят телевизор.
Еще непременный атрибут комнаты в японском стиле - перегородки седзи и фусума (fusuma). Если это окно - то седзи, а если дверь - то фусума. Бумажные перегородки можно раздвинуть, поэтому у такой комнаты границ нет, она открыта миру, свежему воздухе и природе. Часто в комнате ничего нет кроме татами и токонома. Туда можно прийти, выпить сакэ, бросить на татами плоскую подушку для сидения дзабутон (zabuton), заниматься медитацией и думать о бренности нашего грешного мира. Спать можно на футонах, это такие толстые матрацы, их кладут прямо на татами. Мебель все-же может включать в себя низкий стол, на котором семья может обедать или развлекать гостей, сидя на дзабутоне или низком стуле, а так же котацу - это такой низкий столик, который содержит нагревательный элемент, он используемый в зимнее время, в большинстве японских домах нет центрального отопления. Самая большая роскошь - иметь столик, сделанный из цельного куска дерева редкой породы.
>>5920
Архитектор итальянец, кстати. Японская архитектура уровня /ja/
Архитектор итальянец, кстати. Японская архитектура уровня /ja/
212 Кб, 900x596
Японский архитектор Yoshio Taniguchi (Йошио Танигучи)
Йошио Танигучи (Yoshio Taniguchi, 谷口 吉生, 1937 г.) – японский архитектор широко известный за проект редизайна Музея Современного Искусства в Нью Йорке (MoMA). Танигучи родился в 1937 в Токио. Закончил Университет Кейо там же в 1960 и Школу дизайна Гарвардского университета в 1964.
В 1964 – 1972 работал в мастерской Кендзо Танге. В 1975 открыл собственное бюро – “Taniguchi, Takamiya and Associates” (сейчас – “Yoshio Taniguchi and Associates”).
За первые 20 лет самостоятельной работы Танигучи реализовал проекты музеев, библиотек, школ, гостиниц, садов и чайных домов – и все эти постройки располагались на территории Японии. В декабре 1997 он выиграл конкурс на проект расширения и перестройки Музея современного искусства – MoMA в Нью-Йорке, который стал первым его реализованным объектом за рубежом (2004) и принес архитектору мировую славу.
Японский архитектор Yoshio Taniguchi к началу 90-х, безусловно, завоевал признание и в собственной стране и в Европе. Неотъемлемое свойство всех его проектов – завораживающее совершенство пространства, достаточно тайное, чтобы идеально соответствовать музейной функции, и достаточно явное, чтобы его оценили не только архитекторы, но и художники. Но по-настоящему громкая архитектурная слава к нему пришла лишь в 1997, когда Танигучи выиграл конкурс проектов здания Музея современного искусства.
Все здания Yoshio Taniguchi остросовременные и подчеркнуто геометризированные. Однако музейная архитектура Taniguchi представляет собой мир, в котором модерновая японская архитектура, искусство и искусство архитектуры неразделимы.
Архитектор Танигучи, оставаясь певцом музейной темы, не впадает в однообразие. Правда, стоит отметить, что культурная среда Японии способствует обновлению: здесь музей может и должен отражать трансформацию представлений о современном искусстве, поэтому и архитектурные штампы неуместны, тем более – в молодом городе. Ведь здание было построено в 1991 году по случаю 90-летия Маругами, которому художник Геничиро Йонокума передал в дар целую коллекцию своих произведений. Спроектированный Танигучи Музей расположен бок о бок с центральной железнодорожной станцией. В результате возникает занимательный контраст между эстетским индивидуалистическим характером экспозиции и ее общедоступностью. Он отразился и в проекте Танигучи: экстерьер музея сугубо урбанистический, и даже слегка грубоватый, а интерьер – более утонченный и интимный.
Здание расположено в непосредственной близости от совершенно непритязательных с точки зрения архитектуры строений.
Кафе, раскрывающееся в “надземный” внутренний двор музея искусств. Отсюда посетители могут любоваться авангардной скульптурой и стеной, которую омывает вода. Или просто созерцать обрамленное архитектурой Танигучи небо.
Из “вокзального” образа вытекают и пространственные, и планировочные особенности здания. Прямо с площади посетители могут попасть в экспозиционный зал, который находится на том же уровне. Или, поднявшись по лестнице, оказаться на втором этаже, чтобы воспользоваться библиотекой, проникнуть в артстудию и осмотреть музей. И, наконец, следующий уровень приведет во внутренний двор – островок покоя в море урбанистической жизни. Здесь можно сделать остановку.
В музее 3 экспозиционных помещения. Из двухсветного кубического зала на первом этаже открывается вид на входную зону, которая служит буфером между зданием и обступившими его разномастными постройками. Дневной свет сюда проникает через огромные окна, а глухая плоская крыша обеспечивает произведениям искусства необходимую световую защиту. Зато во втором расположенном на том же уровне зале использован исключительно искусственный свет: периметр потолка опоясывает яркая светящаяся лента. У третьего, верхнего зала, форма ближе к параллелепипеду: он больше по площади, но ниже. Во всех интерьерах архитектор активно использует искусственные материалы, пластик и различные металлоконструкции. Очевидно, что при всем аскетизме выразительных средств архитектор стремится к пространственному разнообразию – совершенно неброскому, что очень естественно для архитектуры, призванной выдвигать на первый план иное искусство.
На фоне ахроматической и аскетичной архитектуры Танигучи все смотрится живенько. Он пользуется этим, превращая невразумительную городскую среду в достойный созерцания вид.
Йошио Танигучи (Yoshio Taniguchi, 谷口 吉生, 1937 г.) – японский архитектор широко известный за проект редизайна Музея Современного Искусства в Нью Йорке (MoMA). Танигучи родился в 1937 в Токио. Закончил Университет Кейо там же в 1960 и Школу дизайна Гарвардского университета в 1964.
В 1964 – 1972 работал в мастерской Кендзо Танге. В 1975 открыл собственное бюро – “Taniguchi, Takamiya and Associates” (сейчас – “Yoshio Taniguchi and Associates”).
За первые 20 лет самостоятельной работы Танигучи реализовал проекты музеев, библиотек, школ, гостиниц, садов и чайных домов – и все эти постройки располагались на территории Японии. В декабре 1997 он выиграл конкурс на проект расширения и перестройки Музея современного искусства – MoMA в Нью-Йорке, который стал первым его реализованным объектом за рубежом (2004) и принес архитектору мировую славу.
Японский архитектор Yoshio Taniguchi к началу 90-х, безусловно, завоевал признание и в собственной стране и в Европе. Неотъемлемое свойство всех его проектов – завораживающее совершенство пространства, достаточно тайное, чтобы идеально соответствовать музейной функции, и достаточно явное, чтобы его оценили не только архитекторы, но и художники. Но по-настоящему громкая архитектурная слава к нему пришла лишь в 1997, когда Танигучи выиграл конкурс проектов здания Музея современного искусства.
Все здания Yoshio Taniguchi остросовременные и подчеркнуто геометризированные. Однако музейная архитектура Taniguchi представляет собой мир, в котором модерновая японская архитектура, искусство и искусство архитектуры неразделимы.
Архитектор Танигучи, оставаясь певцом музейной темы, не впадает в однообразие. Правда, стоит отметить, что культурная среда Японии способствует обновлению: здесь музей может и должен отражать трансформацию представлений о современном искусстве, поэтому и архитектурные штампы неуместны, тем более – в молодом городе. Ведь здание было построено в 1991 году по случаю 90-летия Маругами, которому художник Геничиро Йонокума передал в дар целую коллекцию своих произведений. Спроектированный Танигучи Музей расположен бок о бок с центральной железнодорожной станцией. В результате возникает занимательный контраст между эстетским индивидуалистическим характером экспозиции и ее общедоступностью. Он отразился и в проекте Танигучи: экстерьер музея сугубо урбанистический, и даже слегка грубоватый, а интерьер – более утонченный и интимный.
Здание расположено в непосредственной близости от совершенно непритязательных с точки зрения архитектуры строений.
Кафе, раскрывающееся в “надземный” внутренний двор музея искусств. Отсюда посетители могут любоваться авангардной скульптурой и стеной, которую омывает вода. Или просто созерцать обрамленное архитектурой Танигучи небо.
Из “вокзального” образа вытекают и пространственные, и планировочные особенности здания. Прямо с площади посетители могут попасть в экспозиционный зал, который находится на том же уровне. Или, поднявшись по лестнице, оказаться на втором этаже, чтобы воспользоваться библиотекой, проникнуть в артстудию и осмотреть музей. И, наконец, следующий уровень приведет во внутренний двор – островок покоя в море урбанистической жизни. Здесь можно сделать остановку.
В музее 3 экспозиционных помещения. Из двухсветного кубического зала на первом этаже открывается вид на входную зону, которая служит буфером между зданием и обступившими его разномастными постройками. Дневной свет сюда проникает через огромные окна, а глухая плоская крыша обеспечивает произведениям искусства необходимую световую защиту. Зато во втором расположенном на том же уровне зале использован исключительно искусственный свет: периметр потолка опоясывает яркая светящаяся лента. У третьего, верхнего зала, форма ближе к параллелепипеду: он больше по площади, но ниже. Во всех интерьерах архитектор активно использует искусственные материалы, пластик и различные металлоконструкции. Очевидно, что при всем аскетизме выразительных средств архитектор стремится к пространственному разнообразию – совершенно неброскому, что очень естественно для архитектуры, призванной выдвигать на первый план иное искусство.
На фоне ахроматической и аскетичной архитектуры Танигучи все смотрится живенько. Он пользуется этим, превращая невразумительную городскую среду в достойный созерцания вид.
212 Кб, 900x596
Показать весь текстЯпонский архитектор Yoshio Taniguchi (Йошио Танигучи)
Йошио Танигучи (Yoshio Taniguchi, 谷口 吉生, 1937 г.) – японский архитектор широко известный за проект редизайна Музея Современного Искусства в Нью Йорке (MoMA). Танигучи родился в 1937 в Токио. Закончил Университет Кейо там же в 1960 и Школу дизайна Гарвардского университета в 1964.
В 1964 – 1972 работал в мастерской Кендзо Танге. В 1975 открыл собственное бюро – “Taniguchi, Takamiya and Associates” (сейчас – “Yoshio Taniguchi and Associates”).
За первые 20 лет самостоятельной работы Танигучи реализовал проекты музеев, библиотек, школ, гостиниц, садов и чайных домов – и все эти постройки располагались на территории Японии. В декабре 1997 он выиграл конкурс на проект расширения и перестройки Музея современного искусства – MoMA в Нью-Йорке, который стал первым его реализованным объектом за рубежом (2004) и принес архитектору мировую славу.
Японский архитектор Yoshio Taniguchi к началу 90-х, безусловно, завоевал признание и в собственной стране и в Европе. Неотъемлемое свойство всех его проектов – завораживающее совершенство пространства, достаточно тайное, чтобы идеально соответствовать музейной функции, и достаточно явное, чтобы его оценили не только архитекторы, но и художники. Но по-настоящему громкая архитектурная слава к нему пришла лишь в 1997, когда Танигучи выиграл конкурс проектов здания Музея современного искусства.
Все здания Yoshio Taniguchi остросовременные и подчеркнуто геометризированные. Однако музейная архитектура Taniguchi представляет собой мир, в котором модерновая японская архитектура, искусство и искусство архитектуры неразделимы.
Архитектор Танигучи, оставаясь певцом музейной темы, не впадает в однообразие. Правда, стоит отметить, что культурная среда Японии способствует обновлению: здесь музей может и должен отражать трансформацию представлений о современном искусстве, поэтому и архитектурные штампы неуместны, тем более – в молодом городе. Ведь здание было построено в 1991 году по случаю 90-летия Маругами, которому художник Геничиро Йонокума передал в дар целую коллекцию своих произведений. Спроектированный Танигучи Музей расположен бок о бок с центральной железнодорожной станцией. В результате возникает занимательный контраст между эстетским индивидуалистическим характером экспозиции и ее общедоступностью. Он отразился и в проекте Танигучи: экстерьер музея сугубо урбанистический, и даже слегка грубоватый, а интерьер – более утонченный и интимный.
Здание расположено в непосредственной близости от совершенно непритязательных с точки зрения архитектуры строений.
Кафе, раскрывающееся в “надземный” внутренний двор музея искусств. Отсюда посетители могут любоваться авангардной скульптурой и стеной, которую омывает вода. Или просто созерцать обрамленное архитектурой Танигучи небо.
Из “вокзального” образа вытекают и пространственные, и планировочные особенности здания. Прямо с площади посетители могут попасть в экспозиционный зал, который находится на том же уровне. Или, поднявшись по лестнице, оказаться на втором этаже, чтобы воспользоваться библиотекой, проникнуть в артстудию и осмотреть музей. И, наконец, следующий уровень приведет во внутренний двор – островок покоя в море урбанистической жизни. Здесь можно сделать остановку.
В музее 3 экспозиционных помещения. Из двухсветного кубического зала на первом этаже открывается вид на входную зону, которая служит буфером между зданием и обступившими его разномастными постройками. Дневной свет сюда проникает через огромные окна, а глухая плоская крыша обеспечивает произведениям искусства необходимую световую защиту. Зато во втором расположенном на том же уровне зале использован исключительно искусственный свет: периметр потолка опоясывает яркая светящаяся лента. У третьего, верхнего зала, форма ближе к параллелепипеду: он больше по площади, но ниже. Во всех интерьерах архитектор активно использует искусственные материалы, пластик и различные металлоконструкции. Очевидно, что при всем аскетизме выразительных средств архитектор стремится к пространственному разнообразию – совершенно неброскому, что очень естественно для архитектуры, призванной выдвигать на первый план иное искусство.
На фоне ахроматической и аскетичной архитектуры Танигучи все смотрится живенько. Он пользуется этим, превращая невразумительную городскую среду в достойный созерцания вид.
Йошио Танигучи (Yoshio Taniguchi, 谷口 吉生, 1937 г.) – японский архитектор широко известный за проект редизайна Музея Современного Искусства в Нью Йорке (MoMA). Танигучи родился в 1937 в Токио. Закончил Университет Кейо там же в 1960 и Школу дизайна Гарвардского университета в 1964.
В 1964 – 1972 работал в мастерской Кендзо Танге. В 1975 открыл собственное бюро – “Taniguchi, Takamiya and Associates” (сейчас – “Yoshio Taniguchi and Associates”).
За первые 20 лет самостоятельной работы Танигучи реализовал проекты музеев, библиотек, школ, гостиниц, садов и чайных домов – и все эти постройки располагались на территории Японии. В декабре 1997 он выиграл конкурс на проект расширения и перестройки Музея современного искусства – MoMA в Нью-Йорке, который стал первым его реализованным объектом за рубежом (2004) и принес архитектору мировую славу.
Японский архитектор Yoshio Taniguchi к началу 90-х, безусловно, завоевал признание и в собственной стране и в Европе. Неотъемлемое свойство всех его проектов – завораживающее совершенство пространства, достаточно тайное, чтобы идеально соответствовать музейной функции, и достаточно явное, чтобы его оценили не только архитекторы, но и художники. Но по-настоящему громкая архитектурная слава к нему пришла лишь в 1997, когда Танигучи выиграл конкурс проектов здания Музея современного искусства.
Все здания Yoshio Taniguchi остросовременные и подчеркнуто геометризированные. Однако музейная архитектура Taniguchi представляет собой мир, в котором модерновая японская архитектура, искусство и искусство архитектуры неразделимы.
Архитектор Танигучи, оставаясь певцом музейной темы, не впадает в однообразие. Правда, стоит отметить, что культурная среда Японии способствует обновлению: здесь музей может и должен отражать трансформацию представлений о современном искусстве, поэтому и архитектурные штампы неуместны, тем более – в молодом городе. Ведь здание было построено в 1991 году по случаю 90-летия Маругами, которому художник Геничиро Йонокума передал в дар целую коллекцию своих произведений. Спроектированный Танигучи Музей расположен бок о бок с центральной железнодорожной станцией. В результате возникает занимательный контраст между эстетским индивидуалистическим характером экспозиции и ее общедоступностью. Он отразился и в проекте Танигучи: экстерьер музея сугубо урбанистический, и даже слегка грубоватый, а интерьер – более утонченный и интимный.
Здание расположено в непосредственной близости от совершенно непритязательных с точки зрения архитектуры строений.
Кафе, раскрывающееся в “надземный” внутренний двор музея искусств. Отсюда посетители могут любоваться авангардной скульптурой и стеной, которую омывает вода. Или просто созерцать обрамленное архитектурой Танигучи небо.
Из “вокзального” образа вытекают и пространственные, и планировочные особенности здания. Прямо с площади посетители могут попасть в экспозиционный зал, который находится на том же уровне. Или, поднявшись по лестнице, оказаться на втором этаже, чтобы воспользоваться библиотекой, проникнуть в артстудию и осмотреть музей. И, наконец, следующий уровень приведет во внутренний двор – островок покоя в море урбанистической жизни. Здесь можно сделать остановку.
В музее 3 экспозиционных помещения. Из двухсветного кубического зала на первом этаже открывается вид на входную зону, которая служит буфером между зданием и обступившими его разномастными постройками. Дневной свет сюда проникает через огромные окна, а глухая плоская крыша обеспечивает произведениям искусства необходимую световую защиту. Зато во втором расположенном на том же уровне зале использован исключительно искусственный свет: периметр потолка опоясывает яркая светящаяся лента. У третьего, верхнего зала, форма ближе к параллелепипеду: он больше по площади, но ниже. Во всех интерьерах архитектор активно использует искусственные материалы, пластик и различные металлоконструкции. Очевидно, что при всем аскетизме выразительных средств архитектор стремится к пространственному разнообразию – совершенно неброскому, что очень естественно для архитектуры, призванной выдвигать на первый план иное искусство.
На фоне ахроматической и аскетичной архитектуры Танигучи все смотрится живенько. Он пользуется этим, превращая невразумительную городскую среду в достойный созерцания вид.
421 Кб, 800x600
Особенности японского интерьера: японские шторы
В связи с распространением японского стиля, большую популярность приобретают японские шторы. Выполненные в стиле минимализм, японские шторы могут иметь традиционные народные орнаменты или просто приятные оттенки. Не смотря на то, что японские шторы являются этнической атрибутикой, они могут идеально сочетаться и с современными аксессуарами.
Японские шторы – это отличное решение для тех, кто хочет создать оригинальный экстравагантный дизайн интерьера. Лёгкие и изящные, прозрачные и полупрозрачные тканевые панели позволят экспериментировать с освещением в доме.
Если нужно создать интерьер в японском стиле, то следует учесть два основных момента – больше лёгкости, «воздушности» и поменьше деталей. Основными атрибутами японского стиля являются низкая мебель, отсутствие различных дополнительных шкафчиков, антресолей, полок, и, конечно же – японские шторы.
Японские шторы не утяжеляют пространство, создают строгую элегантность, не нарушая при этом функциональности.
В связи с распространением японского стиля, большую популярность приобретают японские шторы. Выполненные в стиле минимализм, японские шторы могут иметь традиционные народные орнаменты или просто приятные оттенки. Не смотря на то, что японские шторы являются этнической атрибутикой, они могут идеально сочетаться и с современными аксессуарами.
Японские шторы – это отличное решение для тех, кто хочет создать оригинальный экстравагантный дизайн интерьера. Лёгкие и изящные, прозрачные и полупрозрачные тканевые панели позволят экспериментировать с освещением в доме.
Если нужно создать интерьер в японском стиле, то следует учесть два основных момента – больше лёгкости, «воздушности» и поменьше деталей. Основными атрибутами японского стиля являются низкая мебель, отсутствие различных дополнительных шкафчиков, антресолей, полок, и, конечно же – японские шторы.
Японские шторы не утяжеляют пространство, создают строгую элегантность, не нарушая при этом функциональности.
288 Кб, 1024x682
>>6646
Сферы применения японских штор
Японские шторы идеально подходят для просторных помещений с большими окнами. Также, ими можно оформить витрины и ниши. Японские шторы могут служить межкомнатной перегородкой. Так как японские шторы это самостоятельная деталь интерьера, они отлично подойдут любителям минимализма и современности. Японские шторы особенно хорошо сочетаются с мебелью, выполненной в стиле авангард, и современными аксессуарами, они могут помочь разделить большое пространство на отдельные зоны. Например, если необходимо отделить гардероб в прихожей или кровать ребёнка в детской, то в этом помогут японские шторы, играя роль ширмы.
Японские шторы могут послужить отличным декоративным элементом для восточных ресторанов.
Чем шире окно, тем привлекательнее будут выглядеть японские шторы, ведь им нужен простор, однако, они подойдут и для интерьера, выполненного в стиле минимализм. Но следует помнить, что японские шторы подходят не всем окнам, для узких окон лучше выбрать вертикальные жалюзи.
Японские шторы могут стать украшением квартиры. В зависимости от ткани и рисунка, они помогут выполнить оформление, подходящее каждому конкретному интерьеру. Например, для детской или спальни будет интересным эксперимент со сшиванием полотен разных цветов.
Сферы применения японских штор
Японские шторы идеально подходят для просторных помещений с большими окнами. Также, ими можно оформить витрины и ниши. Японские шторы могут служить межкомнатной перегородкой. Так как японские шторы это самостоятельная деталь интерьера, они отлично подойдут любителям минимализма и современности. Японские шторы особенно хорошо сочетаются с мебелью, выполненной в стиле авангард, и современными аксессуарами, они могут помочь разделить большое пространство на отдельные зоны. Например, если необходимо отделить гардероб в прихожей или кровать ребёнка в детской, то в этом помогут японские шторы, играя роль ширмы.
Японские шторы могут послужить отличным декоративным элементом для восточных ресторанов.
Чем шире окно, тем привлекательнее будут выглядеть японские шторы, ведь им нужен простор, однако, они подойдут и для интерьера, выполненного в стиле минимализм. Но следует помнить, что японские шторы подходят не всем окнам, для узких окон лучше выбрать вертикальные жалюзи.
Японские шторы могут стать украшением квартиры. В зависимости от ткани и рисунка, они помогут выполнить оформление, подходящее каждому конкретному интерьеру. Например, для детской или спальни будет интересным эксперимент со сшиванием полотен разных цветов.
234 Кб, 600x767
>>6647
Ткани для японских штор
При изготовлении японских штор нет определённых правил в выборе тканей. Поэтому фантазия заказчиков и дизайнеров не ограничена определённым видом ткани, что позволяет создавать различные интересные комбинации.
Рисунок на японских шторах обычно яркий и крупный. Для штор в восточном стиле будут актуальными рисунки драконов, иероглифов, птиц. Для интерьера в стиле минимализм подойдёт однотонная ткань. Также, при изготовлении японских штор будет уместна ткань с мелким геометрическим или ботаническим рисунком.
Выбор цвета японских штор зависит от общего стиля оформления интерьера помещения и функции, выполняемой японскими шторами. От лёгких полупрозрачных до плотных и тяжёлых тканей – такой выбор предоставляют японские шторы.
Особенно интересно будут смотреться японские шторы, выполненные из натуральных материалов – бамбука, джута, соломки.
Устройство и управление японскими шторами
По виду японские шторы похожи на вертикальные жалюзи и напоминают ширму. Однако сегменты у японских штор гораздо шире и отсутствует возможность поворота.
Конструкция японских штор состоит из нескольких тканевых панелей, закреплённых на многополосном карнизе, по которому они перемещаются при помощи штороводителя.
Карниз может быть закреплён как на потолок, так и на стену, в проём или в нишу.
Для сохранения формы полотна, снизу японские шторы имеют утяжелители.
Японские шторы удобны в эксплуатации, так как в случае необходимости, например для очистки или замены, ткань можно легко снять с направляющих.
Японские шторы очень просты для домашнего изготовления. Они представляют собой полотнища ткани, которые можно передвигать подобно дверцам шкафа-купе. Для них подойдет ткань любой плотности – предпочтительно натуральных и пастельных оттенков (если придерживаться классики японского стиля). Можно приобрести готовую ткань с изображениями японской тематики.
Японские шторы-панели закрепляются на карнизе и бегунках. Эти детали можно легко найти в строительном магазине. Как правило, используются 3-5-струнные бегунки, которые позволяют двигать все панели вместе или по отдельности. Двигать все полотна сразу можно при помощи соединителя и утяжелителя, расположенных внизу. Неодходимо учесть, что японские шторы – это верх лаконизма: они не оформляются аксессуарами и не собираются в складки.
Выкраивают полосы ткани в ширину 60 см, с учетом обработки и усадки. Снизу отрез обрабатывают кулиской, припуск с боков не обрабатывается. Хорошенько проглаживают ткань утюгом, проводят сноровку верхнего края. Скорее всего нужно будет сшить несколько штор, а не одну – а сноровку удобнее делать для 2-4 штор одновременно. Далее необходимо по бокам шторы пришить ленту велкро, тщательно выгладив ее и штору. Теперь можно подвесить ее на специальный карниз и любоваться мягким освещением интерьера.
Ткани для японских штор
При изготовлении японских штор нет определённых правил в выборе тканей. Поэтому фантазия заказчиков и дизайнеров не ограничена определённым видом ткани, что позволяет создавать различные интересные комбинации.
Рисунок на японских шторах обычно яркий и крупный. Для штор в восточном стиле будут актуальными рисунки драконов, иероглифов, птиц. Для интерьера в стиле минимализм подойдёт однотонная ткань. Также, при изготовлении японских штор будет уместна ткань с мелким геометрическим или ботаническим рисунком.
Выбор цвета японских штор зависит от общего стиля оформления интерьера помещения и функции, выполняемой японскими шторами. От лёгких полупрозрачных до плотных и тяжёлых тканей – такой выбор предоставляют японские шторы.
Особенно интересно будут смотреться японские шторы, выполненные из натуральных материалов – бамбука, джута, соломки.
Устройство и управление японскими шторами
По виду японские шторы похожи на вертикальные жалюзи и напоминают ширму. Однако сегменты у японских штор гораздо шире и отсутствует возможность поворота.
Конструкция японских штор состоит из нескольких тканевых панелей, закреплённых на многополосном карнизе, по которому они перемещаются при помощи штороводителя.
Карниз может быть закреплён как на потолок, так и на стену, в проём или в нишу.
Для сохранения формы полотна, снизу японские шторы имеют утяжелители.
Японские шторы удобны в эксплуатации, так как в случае необходимости, например для очистки или замены, ткань можно легко снять с направляющих.
Японские шторы очень просты для домашнего изготовления. Они представляют собой полотнища ткани, которые можно передвигать подобно дверцам шкафа-купе. Для них подойдет ткань любой плотности – предпочтительно натуральных и пастельных оттенков (если придерживаться классики японского стиля). Можно приобрести готовую ткань с изображениями японской тематики.
Японские шторы-панели закрепляются на карнизе и бегунках. Эти детали можно легко найти в строительном магазине. Как правило, используются 3-5-струнные бегунки, которые позволяют двигать все панели вместе или по отдельности. Двигать все полотна сразу можно при помощи соединителя и утяжелителя, расположенных внизу. Неодходимо учесть, что японские шторы – это верх лаконизма: они не оформляются аксессуарами и не собираются в складки.
Выкраивают полосы ткани в ширину 60 см, с учетом обработки и усадки. Снизу отрез обрабатывают кулиской, припуск с боков не обрабатывается. Хорошенько проглаживают ткань утюгом, проводят сноровку верхнего края. Скорее всего нужно будет сшить несколько штор, а не одну – а сноровку удобнее делать для 2-4 штор одновременно. Далее необходимо по бокам шторы пришить ленту велкро, тщательно выгладив ее и штору. Теперь можно подвесить ее на специальный карниз и любоваться мягким освещением интерьера.
234 Кб, 600x767
Показать весь текст>>6647
Ткани для японских штор
При изготовлении японских штор нет определённых правил в выборе тканей. Поэтому фантазия заказчиков и дизайнеров не ограничена определённым видом ткани, что позволяет создавать различные интересные комбинации.
Рисунок на японских шторах обычно яркий и крупный. Для штор в восточном стиле будут актуальными рисунки драконов, иероглифов, птиц. Для интерьера в стиле минимализм подойдёт однотонная ткань. Также, при изготовлении японских штор будет уместна ткань с мелким геометрическим или ботаническим рисунком.
Выбор цвета японских штор зависит от общего стиля оформления интерьера помещения и функции, выполняемой японскими шторами. От лёгких полупрозрачных до плотных и тяжёлых тканей – такой выбор предоставляют японские шторы.
Особенно интересно будут смотреться японские шторы, выполненные из натуральных материалов – бамбука, джута, соломки.
Устройство и управление японскими шторами
По виду японские шторы похожи на вертикальные жалюзи и напоминают ширму. Однако сегменты у японских штор гораздо шире и отсутствует возможность поворота.
Конструкция японских штор состоит из нескольких тканевых панелей, закреплённых на многополосном карнизе, по которому они перемещаются при помощи штороводителя.
Карниз может быть закреплён как на потолок, так и на стену, в проём или в нишу.
Для сохранения формы полотна, снизу японские шторы имеют утяжелители.
Японские шторы удобны в эксплуатации, так как в случае необходимости, например для очистки или замены, ткань можно легко снять с направляющих.
Японские шторы очень просты для домашнего изготовления. Они представляют собой полотнища ткани, которые можно передвигать подобно дверцам шкафа-купе. Для них подойдет ткань любой плотности – предпочтительно натуральных и пастельных оттенков (если придерживаться классики японского стиля). Можно приобрести готовую ткань с изображениями японской тематики.
Японские шторы-панели закрепляются на карнизе и бегунках. Эти детали можно легко найти в строительном магазине. Как правило, используются 3-5-струнные бегунки, которые позволяют двигать все панели вместе или по отдельности. Двигать все полотна сразу можно при помощи соединителя и утяжелителя, расположенных внизу. Неодходимо учесть, что японские шторы – это верх лаконизма: они не оформляются аксессуарами и не собираются в складки.
Выкраивают полосы ткани в ширину 60 см, с учетом обработки и усадки. Снизу отрез обрабатывают кулиской, припуск с боков не обрабатывается. Хорошенько проглаживают ткань утюгом, проводят сноровку верхнего края. Скорее всего нужно будет сшить несколько штор, а не одну – а сноровку удобнее делать для 2-4 штор одновременно. Далее необходимо по бокам шторы пришить ленту велкро, тщательно выгладив ее и штору. Теперь можно подвесить ее на специальный карниз и любоваться мягким освещением интерьера.
Ткани для японских штор
При изготовлении японских штор нет определённых правил в выборе тканей. Поэтому фантазия заказчиков и дизайнеров не ограничена определённым видом ткани, что позволяет создавать различные интересные комбинации.
Рисунок на японских шторах обычно яркий и крупный. Для штор в восточном стиле будут актуальными рисунки драконов, иероглифов, птиц. Для интерьера в стиле минимализм подойдёт однотонная ткань. Также, при изготовлении японских штор будет уместна ткань с мелким геометрическим или ботаническим рисунком.
Выбор цвета японских штор зависит от общего стиля оформления интерьера помещения и функции, выполняемой японскими шторами. От лёгких полупрозрачных до плотных и тяжёлых тканей – такой выбор предоставляют японские шторы.
Особенно интересно будут смотреться японские шторы, выполненные из натуральных материалов – бамбука, джута, соломки.
Устройство и управление японскими шторами
По виду японские шторы похожи на вертикальные жалюзи и напоминают ширму. Однако сегменты у японских штор гораздо шире и отсутствует возможность поворота.
Конструкция японских штор состоит из нескольких тканевых панелей, закреплённых на многополосном карнизе, по которому они перемещаются при помощи штороводителя.
Карниз может быть закреплён как на потолок, так и на стену, в проём или в нишу.
Для сохранения формы полотна, снизу японские шторы имеют утяжелители.
Японские шторы удобны в эксплуатации, так как в случае необходимости, например для очистки или замены, ткань можно легко снять с направляющих.
Японские шторы очень просты для домашнего изготовления. Они представляют собой полотнища ткани, которые можно передвигать подобно дверцам шкафа-купе. Для них подойдет ткань любой плотности – предпочтительно натуральных и пастельных оттенков (если придерживаться классики японского стиля). Можно приобрести готовую ткань с изображениями японской тематики.
Японские шторы-панели закрепляются на карнизе и бегунках. Эти детали можно легко найти в строительном магазине. Как правило, используются 3-5-струнные бегунки, которые позволяют двигать все панели вместе или по отдельности. Двигать все полотна сразу можно при помощи соединителя и утяжелителя, расположенных внизу. Неодходимо учесть, что японские шторы – это верх лаконизма: они не оформляются аксессуарами и не собираются в складки.
Выкраивают полосы ткани в ширину 60 см, с учетом обработки и усадки. Снизу отрез обрабатывают кулиской, припуск с боков не обрабатывается. Хорошенько проглаживают ткань утюгом, проводят сноровку верхнего края. Скорее всего нужно будет сшить несколько штор, а не одну – а сноровку удобнее делать для 2-4 штор одновременно. Далее необходимо по бокам шторы пришить ленту велкро, тщательно выгладив ее и штору. Теперь можно подвесить ее на специальный карниз и любоваться мягким освещением интерьера.
21 Кб, 200x268
Вам понадобятся
секатор
бамбук
садовая лампа
линейка и сантиметровая лента
клеевой пистолет и клей
черная штемпельная краска и штемпельная подушка
штемпель с иероглифами
карандаш
рисовая бумага
клеевой спрей
Как сделать светильник своими руками
отрезаем бамбуковые палочки
1. С помощью садового секатора отрежьте четыре бамбуковых палочки по ширине сторон лампы и еще четыре - длиннее на 2,5 см.
приклеиваем бамбук к лампе
2. Клеевым пистолетом приклейте две короткие палочки по противоположным сторонам верхней кромки лампы, затем повторите то же самое по нижней кромке. Длинные палочки приклейте по оставшимся сторонам верха и низа так, чтобы они перекрывали концы коротких.
придаем светильнику японский стиль
3. Измерьте размеры стекла лампы и чуть заметными карандашными линиями начертите на рисовой бумаге прямоугольники по их размеру.
листы из рисовой бумаги
4. По линейке с ровным краем оторвите по начерченным линиям четыре прямоугольника из рисовой бумаги.
наносим восточный декор
5. С помощью штемпеля и штемпельной краски нанесите по центру каждого бумажного прямоугольника иероглиф.
оригинальный светильник в японском стиле
6. Сбрызните обратную сторону бумажных прямоугольников клеевым спреем и наложите их на стекла лампы, прижимая и разглаживая кончиками пальцев. Необычный подарок готов.
секатор
бамбук
садовая лампа
линейка и сантиметровая лента
клеевой пистолет и клей
черная штемпельная краска и штемпельная подушка
штемпель с иероглифами
карандаш
рисовая бумага
клеевой спрей
Как сделать светильник своими руками
отрезаем бамбуковые палочки
1. С помощью садового секатора отрежьте четыре бамбуковых палочки по ширине сторон лампы и еще четыре - длиннее на 2,5 см.
приклеиваем бамбук к лампе
2. Клеевым пистолетом приклейте две короткие палочки по противоположным сторонам верхней кромки лампы, затем повторите то же самое по нижней кромке. Длинные палочки приклейте по оставшимся сторонам верха и низа так, чтобы они перекрывали концы коротких.
придаем светильнику японский стиль
3. Измерьте размеры стекла лампы и чуть заметными карандашными линиями начертите на рисовой бумаге прямоугольники по их размеру.
листы из рисовой бумаги
4. По линейке с ровным краем оторвите по начерченным линиям четыре прямоугольника из рисовой бумаги.
наносим восточный декор
5. С помощью штемпеля и штемпельной краски нанесите по центру каждого бумажного прямоугольника иероглиф.
оригинальный светильник в японском стиле
6. Сбрызните обратную сторону бумажных прямоугольников клеевым спреем и наложите их на стекла лампы, прижимая и разглаживая кончиками пальцев. Необычный подарок готов.
481 Кб, 825x614
В ландшафтном дизайне и в архитектуре японский стиль занимает особое место. Пронесённый через много веков и даже тысячелетий, он является очень мудрым и в некотором роде таинственным.
411 Кб, 700x525
>>9697
Что такое японский сад, сегодня знают многие, ну или хотя бы имеют какое-то представление об этом. Японский ландшафтный дизайн очень популярен во всём мире, так как история этих садов насчитывает около трёх тысяч лет. Они очень отличаются от западных, можно сказать, что в самом корне. Если на Западе сад – это место для отдыха и демонстрации человеческих возможностей в отношении управления природой, то на Востоке сад имеет совсем иное значение. Это место для созерцания, для понимания истины самого бытия, для умения понять самого себя. Они являются отражением материального и духовного состояния японской нации.
Что такое японский сад, сегодня знают многие, ну или хотя бы имеют какое-то представление об этом. Японский ландшафтный дизайн очень популярен во всём мире, так как история этих садов насчитывает около трёх тысяч лет. Они очень отличаются от западных, можно сказать, что в самом корне. Если на Западе сад – это место для отдыха и демонстрации человеческих возможностей в отношении управления природой, то на Востоке сад имеет совсем иное значение. Это место для созерцания, для понимания истины самого бытия, для умения понять самого себя. Они являются отражением материального и духовного состояния японской нации.
428 Кб, 650x488
>>9698
Сильное влияние на всю культуру Японии оказало становление буддизма. Это прослеживалось во всём, и в политике и в национальной стороне. Конечно, это повлияло и на развитии ландшафтного дизайна в Японии. Из Индии в Китай пришло учение, основанное на медитациях и созерцании. Позже из Китая оно «перекочевало» и в Японию, получив название «Дзен – буддизм». Основной смысл учения заключался в осмысленном понятии Вселенной (Пустоты), поэтому и сады строились по тому же принципу – создание садов “счастья”. Они включали в себя самый минимум, толкая человека к мысленному «достраиванию» своего внутреннего мира. Из всего этого можно сделать вывод, что японский ландшафтный дизайн садов – это переплетение двух традиций – буддистских (пришедших с Китая) и синтоистских (рождённых в Японии).
Сильное влияние на всю культуру Японии оказало становление буддизма. Это прослеживалось во всём, и в политике и в национальной стороне. Конечно, это повлияло и на развитии ландшафтного дизайна в Японии. Из Индии в Китай пришло учение, основанное на медитациях и созерцании. Позже из Китая оно «перекочевало» и в Японию, получив название «Дзен – буддизм». Основной смысл учения заключался в осмысленном понятии Вселенной (Пустоты), поэтому и сады строились по тому же принципу – создание садов “счастья”. Они включали в себя самый минимум, толкая человека к мысленному «достраиванию» своего внутреннего мира. Из всего этого можно сделать вывод, что японский ландшафтный дизайн садов – это переплетение двух традиций – буддистских (пришедших с Китая) и синтоистских (рождённых в Японии).
390 Кб, 750x599
>>9699
Принципы создания садов в Японии всегда заключали в себе огромный смысл, и видоизменялись в зависимости от места сотворения. Они создавались так, чтобы в них постоянно шла смена пейзажей природы, чем сильно отличались от того же Китая.
Принципы создания садов в Японии всегда заключали в себе огромный смысл, и видоизменялись в зависимости от места сотворения. Они создавались так, чтобы в них постоянно шла смена пейзажей природы, чем сильно отличались от того же Китая.
420 Кб, 650x488
>>9700
Минимализм и символизм в ландшафтном дизайне японских садов (что также является и хорошим контрастом), обусловливали художественную и природную гармонию. Японские сады включали в себя пять элементов, четыре из которых были материальными, а один духовный. И человек, находящийся в саду, должен был постичь некую истину, которую «зашифровал» мастер.
Минимализм и символизм в ландшафтном дизайне японских садов (что также является и хорошим контрастом), обусловливали художественную и природную гармонию. Японские сады включали в себя пять элементов, четыре из которых были материальными, а один духовный. И человек, находящийся в саду, должен был постичь некую истину, которую «зашифровал» мастер.
2 Мб, 1600x1200
>>9701
Особое место в садах Японии отводится, конечно же, сакуре. Когда она цветёт, то для всех японцев это время считается самым «мудрым». Это время для размышлений и созерцаний красот мира. Листья сакуры опадают по осени не увядшими, что для японских самураев считалось символом стойкости. Листьям вишнёвого дерева, в Японии, посвящено огромное количество поэм и стихотворений.
Особое место в садах Японии отводится, конечно же, сакуре. Когда она цветёт, то для всех японцев это время считается самым «мудрым». Это время для размышлений и созерцаний красот мира. Листья сакуры опадают по осени не увядшими, что для японских самураев считалось символом стойкости. Листьям вишнёвого дерева, в Японии, посвящено огромное количество поэм и стихотворений.
364 Кб, 750x596
>>9702
Японский ландшафтный дизайн можно очень ярко увидеть на примере одного из садов, в храме «Успокоенного дракона». Вы не увидите ничего кроме песка, испещрённого глубокими бороздами, и группы камней с незначительными островками растений. Но вам нужно будет разглядеть в этих символах птицу, расправившую крылья и мирно отдыхающую, бегущую воду и тигра, который переправляется по воде, вместе с тигрятами. Сад камней – это отдельный вид ландшафтного искусства Японии, который имеет более глубокую философию созерцания и как бы призван привести человека к познанию самого себя через медитацию на пути к гармонии.
Японский ландшафтный дизайн можно очень ярко увидеть на примере одного из садов, в храме «Успокоенного дракона». Вы не увидите ничего кроме песка, испещрённого глубокими бороздами, и группы камней с незначительными островками растений. Но вам нужно будет разглядеть в этих символах птицу, расправившую крылья и мирно отдыхающую, бегущую воду и тигра, который переправляется по воде, вместе с тигрятами. Сад камней – это отдельный вид ландшафтного искусства Японии, который имеет более глубокую философию созерцания и как бы призван привести человека к познанию самого себя через медитацию на пути к гармонии.
421 Кб, 700x524
>>9703
А вообще, камень в абстрактных японских садах, является самым главным элементом в ландшафтном дизайне Японии. Он особое творение природы для японцев. Абстрактные и символические сады очень похожи по виду, но считается, что аналогов абстрактным садам в природе нет. Поэтому каждый человек сможет увидеть там то, что нарисует его воображение, в зависимости от его настроения и состояния души.
А вообще, камень в абстрактных японских садах, является самым главным элементом в ландшафтном дизайне Японии. Он особое творение природы для японцев. Абстрактные и символические сады очень похожи по виду, но считается, что аналогов абстрактным садам в природе нет. Поэтому каждый человек сможет увидеть там то, что нарисует его воображение, в зависимости от его настроения и состояния души.
410 Кб, 650x488
>>9704
Сад в японском стиле возможно соорудить даже на своем собственном дачном участке, который может быть от самой Японии и далеко. Но философию японского сада, его дух и назначение, по внешним чертам не понять до конца. Все это нужно прочувствовать и принять душой. Тогда отдых в таком саду будет лучшим релаксом и полезным для тела и мыслей времяпрепровождением.
Сад в японском стиле возможно соорудить даже на своем собственном дачном участке, который может быть от самой Японии и далеко. Но философию японского сада, его дух и назначение, по внешним чертам не понять до конца. Все это нужно прочувствовать и принять душой. Тогда отдых в таком саду будет лучшим релаксом и полезным для тела и мыслей времяпрепровождением.
646 Кб, 1699x2358
В качестве чего в наше время используются пагоды в Японии? И используются ли вообще?
>>10830
мне сложно эту коробку назвать архитектурой.
мне сложно эту коробку назвать архитектурой.
>>10826
Чаще всего это храмы, как и раньше было, так и теперь.
Чаще всего это храмы, как и раньше было, так и теперь.
В Японии строят город будущего, основанный на экологичных инновационных технологиях. В Фуджисаве, а именно так называется этот населённый пункт, уже появились первые жители. Всего же здесь запланировано 1000 домовладений на 3000 человек.
Город полностью автономен, и чтобы жизнь в нём была комфортной, инициаторы проекта (ведущие японские компании) выделили 5 основных направлений развития: энергетика, безопасность, мобильность, здравоохранение и сообщества. Например, здесь полностью отказались от бензина и перешли на солнечные батареи, а потребление воды и выбросы СО2 снижены на 30 и 70% соответственно
http://youtu.be/ZDGY6tmzI3c.
Город полностью автономен, и чтобы жизнь в нём была комфортной, инициаторы проекта (ведущие японские компании) выделили 5 основных направлений развития: энергетика, безопасность, мобильность, здравоохранение и сообщества. Например, здесь полностью отказались от бензина и перешли на солнечные батареи, а потребление воды и выбросы СО2 снижены на 30 и 70% соответственно
http://youtu.be/ZDGY6tmzI3c.
>>14255
Совсем поехавшие. Возомнили себя гуглом. Будто весь город теперь будет сидеть на ихнем сайте. Секьюрити вообще лол. У народа паранойя рванет от постоянного наблюдения камер. Про загорающиеся вокруг тебя фонари вообще молчу: Идешь по темному городу и только вокруг тебя радиус света. Картина прямиком из фильмов ужасов.
Совсем поехавшие. Возомнили себя гуглом. Будто весь город теперь будет сидеть на ихнем сайте. Секьюрити вообще лол. У народа паранойя рванет от постоянного наблюдения камер. Про загорающиеся вокруг тебя фонари вообще молчу: Идешь по темному городу и только вокруг тебя радиус света. Картина прямиком из фильмов ужасов.
Многие из нас мечтают об пусть даже не большом, но зато своем уютном домике. Японский архитектор Кота Мизуиши (Kota Mizuishi) из Mizuishi Architect Atelier построил удивительный треугольный дом не территории 55 квадратных метров. Несмотря на свою небольшую площадь, в этом доме есть всё необходимое и даже больше.
Снаружи он кажется невероятно узким и, едва ли, пригодным для жилья.
Но как только вы зайдете в дом, вы влюбитесь в его обстановку, интерьер, а самое главное в невероятно эффективное использование пространства.
Несмотря на крохотный вид снаружи, внутри дома очень красиво и просторно.
Дом рассчитан на семью из трех человек и даже включает в себя чердак, который можно использовать в качестве игровой зоны.
На первом этаже есть большие окна, что позволяет освещать дом при помощи естественного солнечного света.
Для экономии пространства в доме отсутствуют межкомнатные двери.
Даже спальня имеет открытый формат с добавлением штор, для личной жизни
В западной стороне дома расположена кухня с высокими потолками.
Несмотря на малый размер дома, и кухня и ванная комната обладают весьма внушительными размерами.
Этот дом является ярчайшим примером того, что даже небольшое пространство можно использовать с умом, и уместить полноценный дом в 55 квадратных метрах!
Снаружи он кажется невероятно узким и, едва ли, пригодным для жилья.
Но как только вы зайдете в дом, вы влюбитесь в его обстановку, интерьер, а самое главное в невероятно эффективное использование пространства.
Несмотря на крохотный вид снаружи, внутри дома очень красиво и просторно.
Дом рассчитан на семью из трех человек и даже включает в себя чердак, который можно использовать в качестве игровой зоны.
На первом этаже есть большие окна, что позволяет освещать дом при помощи естественного солнечного света.
Для экономии пространства в доме отсутствуют межкомнатные двери.
Даже спальня имеет открытый формат с добавлением штор, для личной жизни
В западной стороне дома расположена кухня с высокими потолками.
Несмотря на малый размер дома, и кухня и ванная комната обладают весьма внушительными размерами.
Этот дом является ярчайшим примером того, что даже небольшое пространство можно использовать с умом, и уместить полноценный дом в 55 квадратных метрах!
55 Кб, 600x450
Замок Фусими (яп. 伏見城 фусими-дзё:) — замок в Японии, другое название — замок Момояма.
Замок был построен в нескольких милях к югу от Киото. Его воздвиг в 1594 году Тоётоми Хидэёси. В1600 году замок захватил полководец клана Тоётоми Исида Мицунари.
Известен также как дворец Момояма.
Замок был построен в нескольких милях к югу от Киото. Его воздвиг в 1594 году Тоётоми Хидэёси. В1600 году замок захватил полководец клана Тоётоми Исида Мицунари.
Известен также как дворец Момояма.
213 Кб, 818x741
>>15313
гулял я как-то по нагасаки гугл карты смотрел (( и реально увидел дом как на пик1. Неужели в таких домах кто-то живет? Там же даже руки расставить нельзя будет.
https://www.google.ru/maps/@32.7347264,129.8700356,3a,75y,266.12h,94.81t/data=!3m6!1e1!3m4!1s0Mo2n5Op9mOE8EAfLK50Dw!2e0!7i13312!8i6656?hl=ru
гулял я как-то по нагасаки гугл карты смотрел (( и реально увидел дом как на пик1. Неужели в таких домах кто-то живет? Там же даже руки расставить нельзя будет.
https://www.google.ru/maps/@32.7347264,129.8700356,3a,75y,266.12h,94.81t/data=!3m6!1e1!3m4!1s0Mo2n5Op9mOE8EAfLK50Dw!2e0!7i13312!8i6656?hl=ru
>>17788
скажи мне, что этот дом расширяется к противоположной стороне. Потому что этот дом с этого ракурса просто стена с окнами.
скажи мне, что этот дом расширяется к противоположной стороне. Потому что этот дом с этого ракурса просто стена с окнами.
>>17753
Выглядит как декоративный элемент, окна фейковые, и с другого торца в щелке между сооружениями такие же.
Выглядит как декоративный элемент, окна фейковые, и с другого торца в щелке между сооружениями такие же.
115 Кб, 818x545
Архитектурная студия Fujiwaramuro спроектировали дом для пожилой пары в г Хиросима. Учитывая пристрастие заказчиков к садоводству был разработан округлый помост. Основная его часть, изготовленная из бетона, находится на улице с местом для посадки растений. остальная четверть круга находится дома и включена в деревянную поверхность пола.
136 Кб, 900x643
Японский архитектор Иссей Сума (Issei Suma) создал интересный дом в виде соединенных между собой пяти палаток. Снаружи строение облицовано деревом, а внутри из бетонных плит. Комплекс расположен среди гор префектуры Сидзуока и спроектирован для пожилых людей, которые хотели бы пожить вдали от города.
Скульптуры и архитектурные детали в виде Онни, демонов из японской мифологии.
>>29115
Почему у них рога? Есть мнение, что в христианской мифологии у дьявола появились рога из-за Рогатого Бога (который Кернунос у кельтов был, да вроде у всяких индоариев тоже встречается). Рога обозначали типа как плодородие (фертильность, вот это всё), да собственно даже Исида в Египте была с рогами. Так а у японских онни откуда рога взялись?
Почему у них рога? Есть мнение, что в христианской мифологии у дьявола появились рога из-за Рогатого Бога (который Кернунос у кельтов был, да вроде у всяких индоариев тоже встречается). Рога обозначали типа как плодородие (фертильность, вот это всё), да собственно даже Исида в Египте была с рогами. Так а у японских онни откуда рога взялись?
Летом собрался посетить японию в первый раз. Очень люблю виды домов типа 1-2 пикрила (плюс минут брежневки). Понятно, что такая застройка непопулярна, но все-таки может где-то реально найти жилой район с аналогом этого? Что-то типо 3-его пика, но в худшем виде.
>>44695
Тебе в России этого мало?
Тебе в России этого мало?
В Токио был кто?
sdffsdf
>>49864
Ёбаные кандзи
Ёбаные кандзи
gg
Круто
>>4501 (OP)
Проб
Проб
>>5781
ТУПО ПОДШИПНИК
ТУПО ПОДШИПНИК
В чем смысл саги? Тред же не падает ниже.
Тред утонул или удален.
Это копия, сохраненная 24 января 2022 года.
Скачать тред: только с превью, с превью и прикрепленными файлами.
Второй вариант может долго скачиваться. Файлы будут только в живых или недавно утонувших тредах. Подробнее
Если вам полезен архив М.Двача, пожертвуйте на оплату сервера.
Это копия, сохраненная 24 января 2022 года.
Скачать тред: только с превью, с превью и прикрепленными файлами.
Второй вариант может долго скачиваться. Файлы будут только в живых или недавно утонувших тредах. Подробнее
Если вам полезен архив М.Двача, пожертвуйте на оплату сервера.