Решил упороться и просто навернуть кинцо, не заморачивая себя излитием отзывов, но словно заранее чувсвтвовал бессмысленных потуг себя сдержать. Поэтому вот, но фильм действительно требует.

Начало накрывать, и я в который раз оценил нашу шизанутую эпоху. Сколь многое нам способны донести обложкой книги, или постером фильма. Воистину - научись читать рекламные символы, и жить станет проще. Как раз с этим почему-то ИТТ у многих, кажется, проблемы. Но ладно - в сторону бахвальсвто, это все переливание пустопорожних тар.

Я просто к тому, что фильм более чем приятно порадовал соответствием содержимого этикетке. Интеллектуальное диалоговое кино о прозаике? Именно такое, какое можно ожидать. Причем в хорошем смысле. Нет нужды вставать в позицию уровня "эти диалоги и мысли слишком тупые для меня великого комнатного мыслителя". Просто жрешь, что дают. А степень насыщенности вкуса уже от аппетита зависит.

Где-то тут, в нити об аппетитах, я и задумался.Наш современный русский протест против консьюмеризма, рынка, он происходит напрямую из наших красных корней - истории. Деды воевали и жизнь жить навещевали по заветам коллективизма. Возможно даже он, красный колосс, флаг, символика, гимн всплывают в ассоциациях, когда мы говорим о потреблядстве с негативной стороны. Американский же этот левый протест, он действительно очень нативный, первобытный. Я вот сколько смотрю сейчас со стороны, и такое чувство, что это все происходит у них из очень и очень глубоких исторических корней - из какой-то пещеры, скрытой от цивилизации водопадом, ну вот такой образ. И как бы опора тут на какую-то очень хрупкую темную "естественность". Так, вот тут мне кажется надо антидотом-Юнгом немного ширнуться, а то Сверх-я немножко выпячивать начало. Ну да ладно, далее разовью.

Кароч расплывшись в характерной теплой атмосфере кофешопа в каком-нибудь захолустье северного штата, я заметил, что этот фильм очень уж ловко подловил меня приемчиком "Wow, this is literally me". Подозреваю, что много графоманов пали жертвой подобного соблазнения в контексте этого фильма. Что скорее делает честь писательскому изяществу г-на Липски. Вдовесок наложились и личные обстоятельства. Не далее как несколько дней назад провел задушевную встречу со своим хорошим в былые школьные годы другом-одноклассником. Евреем по-совместительству, но это так, к слову пришлось. У него красивая жена-еврейка, сын с очень характерно ветхозаветным именем(ну вы понимаете), +/- успешная карьера в академических кругах современной микробиологии, почти что уже выплаченная ипотека в пределах МКАДа. Кароч полный набор всех тех атрибутов, которым завидуют прозябающие в мухосрансках газонюхи вроде меня, когда взирают на успешных гостей из столицы, с которыми "ну вот вроде только вчера за одной партой". Ладно, тут бы этой универсальной сказочке конец, если бы я пребывал в глубоком кризисе бытия и тупиковой неудовлетворенности материальным своим состоянием. Однако нет, извольте, я собака одухотворенная - мне культурный голод голоднее физиологического. Вот тут-то обожаемый искусством конфликт и образовался. Нет, на словах, хоть я наступил на пару националистских мин, все обошлось, но осадочек... В общем мой хороший в былые времена друг, повкушав высоких нот нашего диалога, предложил мне записать видеокурс лекций по любой, свободной, к которой душа лежит теме. Чтобы распространять все это добро под ярлыком "еврейская школа" в муниципальных общеобразовательных учреждениях Подмосковья...
Я не вопрошал, какая будет оплата. Потому что система известная - еврей доит, но как бы соблазнительно на первый взгляд не выглядело, ты всегда будешь его коровой. И вот тут, казалось бы, не то, что мне было бы не соблазнительно срать своим мировоззрением да хотя бы даже в вопросах кинематографа подросткам Подмосковья из колен израилевых... Тем более что карт-бланш, на первый взгляд. Но мы то знаем. Кто богоизбранный народ наебать и поиметь только не пытался. И где они теперь, эти римляне?

Но вся эта лирика не к еврейскому вопросу вовсе. Просто позабавило, что восхваляя высоты нашего совместного диалога на почве обмена "богатым" жизненным опытом, я неосторожно использовал один пошлый триггер во имя упрощения смыслов - "мещанство". Дескать заскорузлое окружение нашего маленького милого залупограда мною туго переносится, а потому скоро петух клюнет, и меня понесет на новые, невиданные прежде места. Тут-то он и встал на пусть и не выразительно эмоциональную, но выразительно смысловую защиту пресловутого мещанства. И вот он, самый главный конфликт, обозначился. Я чувствовал себя не в силах объяснить ему, когда он имеет доступ к высокотехнологичному оборудованию и прослеживает за десятками сменяющихся поколений микроорганизмов. Когда его жена наблюдает визуализированные колебания в электронном облаке на мониторе электронного микроскопа. Не в силах открыть ему биение искры жизни без сваливания в предосудительный образ экзальтированного мухосранского объебоса.

И вот я подхожу к выводу. Мне кажется об этом биении как раз этот фильм. Уоллес открылся господину Липски этаким окном в мир золотокопания. Копания породы этой самой искры. Не важно как её обозначить, но все человечество давно ищет к ней путь. Трансцендентность, аутентичное экзистирование, сингулярность, универсальная ценность - как не назови, а ищем самыми разными путями. Пресловутые трансцендентные практики, вещества, философия, культура, наука - все это плоды тех самых золотокопателей от мира человеческого. Авангардистов своих ниш. Как и подобает дуализму бытия, касание этого самого золота не проходит без последствий. Прикосновение обжигает. Старый добрый миф о золотом руне. Именно в этих самых "ожогах" сосредоточена боль Уоллеса. Именно на полшишечки и прикоснулся к "настоящей" жизни Липски. Именно величие духовного путешествия по жизни силился донести Уоллес. Того самого универсального, на которые не стоит вешать ярлыки "опиатного", "психоделического", "психосоматического". Того самого, на которое не должна быть отброшена тень "торчка", "известного писателя", "алкоголика" или "шизика". И вот как раз именно что почти г-н Липски это понял. Именно этим самым золотокопательством он и занимался по ходу написания своей книги. И именно благодаря этому пресловутая "душа" в этом фильме более чем присутствует. Но, как и подобает мещанину-оптимизатору, этот копает по технике безопасности - осторожно и степенно. На полшишечки. Копает ровно так, чтобы обеспечить благосостоянием и уверенностью в завтрашнем дне свою физиологию. Вот отсюда и чувство некоторой фальши при запредельном авторском мастерстве.

Да, меня легко упрекнуть во впечатлительности, спровоцированной веществом, и склонности проецировать кинематографическую действительность на свое прозябание. Дескать кто Уоллес - Фигура в американской прозе, и кто ты - залупоед мухосранский. Тут действительно трещит по швам this is literally me-метод. В разговоре о родителях слышишь, что Уоллес не с бухты барахты такой мыслитель - папа-философ и мама-педагог родной речи. У Липски папа-маркетолог и мама-художник. Но это как раз скорее к теме универсальности того самого золотого руна, о котором речь шла. Ведь и сам Уоллес фильме постоянно подтверждает, что атрибуты успешности и статуса никакой абсолютно ценности его ремеслу не приносят. Что оформление в рыночек превратит его из старателя в раба на цепи под строгим взором надсмотрщика, следящего за бесперебойным поступлением драгметалла в сейфы великой Корпорации. В общем-то в какой-то степени этот Липски и был этим самым надсмотрщиком. Шансов победить его природу у Уоллеса не было. Он видел свой приговор, и лишь пытался пошевелить душу палачу. Палач пошевелился душой, но порочный круг и ныне там. Интервью написано и отпечатано в памяти. Очередной золотокопатель умер от ожогов, полученных при неосторожной работе с экзистенциальным золотом. Ушел старателем, но не рабом. Аминь. Мещанский мир рукоплещет очередному павшему в битве за высшее воину.

И я вместе с ним. Ибо, вне зависимости от моих поисков горбоносых следов, всё это сделано в лучших традициях ламповой кофешопной американской прозы на девять горбатых носов выше, чем всратый Can You Ever Forgive Me? из десяти. 9/10, кто не понял.

Папа, сдохни
Квартирная черная экшн комедия. Сугубо концептуальный выебон. По впечатлению некая смесь отменных в плоскости своих выебнонов фильмов - британской Перестрелки, Истории отравлений, Кровавого четверга вкупе с элементами всего СореТарантины, Резни Полански. Сделано вполне себе со вкусом и с умением, если не мастерством. И смотрится задорно, достаточно увлекательно. Но искры нет. Это как ЕГЭ-сочинение от одаренного школьника, задротившего два года учебу, и готового блеснуть своим мастерством. Он перелопатил кучу отечественной классики и тщательно смешал в себе Достоевского с Карамзиным. Получил свои 20/20, да хоть 30/20, а это все равно творчество с маленькой буквы.

Хотя стиль вполне себе хулиганский, и юным рофлерам должен придтись по вкусу. Злободневно хуле. Менты с мегабаксами в матрасах. В параллель сюжета с реальностью можно и громкий процесс над девицами Хачатурян приплести.

Но я чет моралистом стал. Во-первых грязно, зловеще и жестоко, хоть и бутафорски. И Андрюше Звягинцеву беготню на месте героини в костюме Россия я простить готов - там искусство. А тут как не стыдно? Метафора звонкая - мажора, под веществами расчленившего проститутку, и одетого в такую же олимпийку, освобождают от наказания деньги родителей. Опять в руки народного мстителя наказание. Не знаю, чувствую какое-то свинство в такой лобовой зарисовке.

Впрочем мотив занятный. Мамка - оплот добродетели и морали. Дочка - разъебанные в кашу алчные мозги. Вывод какой? Наверное, что бабы в рыночной системе - корень зла. Не, ну если без шуток, то есть тут даже такая несколько элегантная, не дубовая, хоть и простая в сути своей молодежная мораль. Это я просто какой-то не гибкий, наверное, 7/10.

Sex, кофе, сигареты
Долго думал что это тот еще высер. И будет наивной попыткой пытаться кого-то здесь в этом переубедить. Постер громче любых слов. Но честно не знаю откуда я такой вдруг фривольный развратник выискался, однако у меня не вызвал ожидаемого недоумения и возмущения сей продукт.

Да, некоторым бесноватым шармом весь этот балаган не обделен. Я вот думаю, что многие из тех немногих, кого стилизация под Джармуша завлекла, плевались затем с визгами "звенящая пошлость". Но это удобная позиция - заклевать фильм изначально вторичный и преднамеренно дурноватый. Здесь ему пошлость позвенела, а завтра будет за свою свободу выражения ратовать, прибивая мошонку к асфальту. Правда как такие проекты финансирование получают - загадка. Наверное правда несколько банальна - одухотворенный сыночка большого папеньки решил снимать кино. Талант может и не купишь, но кино снять деньгами проще, чем талантом.

Хотя тонкоты некоторых здешних метафор не понять тем, кто не имеет богатого опыта борьбы со страстями, не суть важно какими - они все схожей природы, 5/10.

Парень с нашего кладбища
Фильм не злой, но пустой как бутылка, тушившая содержимым горящие трубы бомжа-алконавта. Скубидушная сказка, у которой единственным предназначением может быть детям в характерной манере пояснить, что кладбище это не про "мертвые с косами стоят", а рукотворный монумент памяти. Но это как бы в родительские субботы соответствующими экскурсиями следует пояснять. А я на удивление успешно избегал всяких принуждений по этому поводу со стороны маман в детстве. Поэтому от могильной темы несколько мандражит. Даже зловещих мертвецов не смотрел, как, впрочем, и не собираюсь, 5/10.

Twister - чувак приезжает в огромный особняк чтобы забрать из него свою жену-алкоголичку и дочку, он уверен в том что семейка, что живёт в особняке абсолютно отбитая и что её дочери и жёнушке там не место. И тут сразу возникает гигантская проблема фильма - да, в особняке живут патриарх Гарри Дин Стэнтон, собственно его жена с пропитой рожей (будущая жена Кэмерона, кстати) и дочь, чёрная служанка и Криспин Гловер в роли Криспина Гловера. И никто из этих персонажей не является сколько-нибудь особо странным. Фильм изо всех сил старается создать ощущение семейки не от мира сего, но безжалостно фэйлит, это тот редкий случай фильма, который хочет быть quirky, но не может. И смотреть это просто невыносимо грустно, в какой-то момент кажется что безумие будет нарастать одновременно с приходом смерча. но тот без всяких последствий уходит из фильма навсегда в середине фильма. Ещё здесь есть Джении Райт в роли подружки Гловера, но так беспомощно она не выглядела ни в одном из фильмов в своей небольшой карьере, у неё на лице написано "что я здесь делаю и зачем они это снимают". Самая интересная сцена в фильме ЛИТЕРАЛЛИ случается когда Криспин Гловер валяется на кровати и играет на басухе. Сюжет в итоге, если он был, заканчивается абсолютно ничем, что можно было бы назвать интересным. Алмерейде очень повезло стать культовым в узких кругам. после таких слабых фильмов редко кто вообще получает возможность что-то ещё снять.
Sweetie - отрешённая тяночка, пугающе похожая на Ксюшу Зануду (ХЗХС), пошла к гадалке, а та ей нагадала такого, что в итоге она увела парня у своей коллеги по работе, и поселились они в доме, и посадил парень дерево во дворе в честь годовщины. а тяночка боялась деревьев с детства и ночью вырвала дерево и спрятала под кровать, что в итоге привело к разладу и недопониманию в паре, которое только усугубилось когда в их дом завалилась её толстожопая неадекватная сеструха с "продюсером". У тянки всю жизнь припекало с того, что батя любил вторую сестру и пестовал то. что она талантливая, хотя очевидно любому что она не более чем инфантильная дурочка, застрявшая на уровне развития ребёнка, и явно недополучила такой же любви, и это вторжение оказалось ещё большим ударом по её психике, чем нескладывающиеся отношения. Ну и так далее по накатанной, по своей сути этот фильм достаточно обыкновенная немного драма, немного комедия про западную, пусть и австралийскую. "дисфункциональную семью", с персонажами с разной степени психическими проблемами, более того, та самая Sweetie - персонаж исключительно утомительный и неприятный, как бы режиссёр не пыталась вызвать к ней симпатию и показать нелицеприятные стороны первой сестры, но фильм вытягивает из бездны зевания и дремоты отличная картинка, цвета, интересные ракурсы камеры, снято изобретательно и живо, плсю интересная штука с тем. что в фильме почти нет музыки кроме акапельных запевов в самые важные моменты, в результате чего фильм вызывает скорее сдержанно положительные эмоции.
Out of the Blue - очень неровный и явно не дотягивающий до уровня Изи Райдера, сабж тем не менее хорош, но хорош ровно настолько, насколько хороша Линда Манц в главной роли, Хопперу удалось поймать её в удивительный момент, в Днях Жатвы она не сильно отличается от обычного ребёнка, но здесь в свои 19 она выглядит просто потрясающе, лучшей иллюстрации для термина "нескладный подросток" даже и подобрать-то сложно и наблюдать за ней одно удовольтвие, мне почему-то казалось что она будет более таким бойким персонажем, который будет кусаться, но по сути всё чем она занимается это шляется по округе - кинотеатры, бары, подвалы с панками, всё её. Но когда батя возвращается из тюрьмы становится видно что больше всего ей хочется снова вернуть ту настоящую семью и побыть в ней ещё ребёнком как в лучшие годы. Но батя все эти мечты смывает в унитаз своим алкоголизмом и посттюремным неадекватом, который рушит его же планы. Проблема этого фильма наверное только в том, что он в середине, после выхода бати из тбрьмы начинает буксовать, вертеться вокруг да около и в итоге совршенно внезапно бросает всё и выливается в довольно жёсткую концовку, не хватает ему какой-то структурной целостности в переходе от одной части к другой, но в любом случае это всё равно достаточно годный образец мрачной американской социалочки.
Housekeeping - 50-е, увезла мать двух маленьких сестёр из большого города к бабушке в захолустье Айдахо, оставила их у неё дома, а сама устранилась, ну то есть совсем. Росли сёстры у старушек, росли, и были не разлей вода, одна была более социально активная, а вторая тихоня, но однажды остались они на попечении мамкиной сестры, что приехала в дом после многих лет бродяжничества и принесла в дом дух мистической свободы и сомнительных причуд, чем принесла разлад в отношения сестёр и навлекла на себя и тихоню массу подозрений от местных, зато нашла в лице тихони родственную душу (и наоборот), что тоже видит мир иначе чем призёмленный люд вокруг...
Скажу честно, я ОХУЕЛ насколько Housekeeping шикарен, тонкий, божественно красивый фильм с удивительной атмосферой времени и места, с легко прощупываемой сильной литературной основой, с лёгкой примесью ускользающей, поэтичной, типичной именно для американского Северо-Запада даже не столько мистики, сколько какого-то потустороннего волшебства, смазывающего краски реальности... В снятом шотландским режиссёром с абсолютно нонеймовыми девчонками и не самой известной взрослой актрисой на главных ролях в нём американской ДУШИ и актёрского обаяния несравнимо больше, чем во многих КУДА БОЛЕЕ известных фильмах. Если я могу в кои-то веки порекомендовать что-то широкой аудитории, а не любителям декаданса Перестройки, то это точно будет сабж. Мне даже сложно что-то написать, я вообще полусонный сел смотреть ожидая очередную сентиментальщину на семёрочку. но я через 3 минуты проснулся и сидел заворожённый до конца.

Карантин

Не смотрел оригинал (Репортаж, мексиканский: оказалось, что это ремейк этого фильма), но теперь, подозреваю, что и незачем - поправьте, если я не прав. Про Репортаж я слышал не раз, но смотреть не хотелось, потому что Испания. А тут как раз няшечка Дженнифер Карпентер вспомнилась, решил навернуть. И был приятно удивлен: фильм то весьма не плох!

Начинается все настолько лампово и безмятежно, няша улыбается и смеется так искренне и невинно (см. второй пик), что я погрузился во вступительную часть фильма, и буквально не хотел, чтобы что-то плохое начало происходить, хотелось, чтобы это никогда не заканчивалось. Я не шучу сейчас. Карпентер играет журналистку, которая в детстве мечтала стать пожарником, тут она снимает репортаж о пожарной бригаде. Жалко писю. Может и к лучшему, что в дальнейшем фокус смещается с нее на общий план, фиксируя события как бы со стороны. Но все равно больно.

Так или иначе. Занятные факты о фильме, вроде "медицински точного изображения симптомов бешенства", получают свое подтверждение, насколько я могу судить - бешенство, впрочем, пожалуй что было показано полноценно только в первой сцене с носителем. Потом они больше на обычных зомбей походили. А это зомби и есть, если что, только здесь им добавили еще стадию бешенства, которая почему-то проявляется не всегда, ну да ладно. Важной здесь является операторская работа, что обусловливается жанром мокьюментари, и к ней у меня никаких претензий нет, кадры добротные, тряска не через край. Все остальное в техническом плане тоже на уровне. Особых концептуальный решений кроме бешенства замечено не было.

В общем все выглядит ровно и в меру изобретательно. Есть несколько очень годных моментов. Как и несколько довольно кринжовых. Вторые, я считаю, - незначительны, и в целом фильм оставил положительное впечатление. Из недостатков можно еще отметить преувеличенный уровень истерии, когда все орут и плачут ближе к концу фильма, это было уже явно заметно. Но опять же, не настолько критично, чтобы портить впечатление. 7/10.