>>38673
training montage
Использование спортивных тренировок Монтаж спортивной тренировки - это стандартный пояснительный монтаж. Он зародился в американском кино, но с тех пор распространился на современные фильмы о боевых искусствах из Восточной Азии . Изначально изображая персонажа, занимающегося физическими или спортивными тренировками, форма была расширена и на другие занятия или темы. Условности и клише Стандартные элементы монтажа спортивной тренировки включают наращивание, на котором потенциальный спортивный герой сталкивается со своей неспособностью тренироваться должным образом. Решение - серьезный индивидуальный режим тренировок. Человек показан занимающимся физической культурой с помощью серии коротких эпизодов. Воодушевляющая песня (часто быстрая рок-музыка ) обычно обеспечивает единственный звук. По окончании монтажа прошло несколько недель, всего несколько минут, и теперь герой готов к большому соревнованию. Один из наиболее известных примеров является подготовка последовательности в 1976 фильме Рокки , который достигает высшей точки в Рокки подбежали Rocky шаги на Музей искусств Филадельфии . Простота техники и ее чрезмерное использование в лексиконе американского кино привели к тому, что она стала кинематографическим клише . Примечательная пародия на монтаж спортивной тренировки появляется в эпизоде Южного парка " Asspen ". Когда Стэн Марш должен быстро стать профессиональным лыжником, он начинает тренировку с монтажа, в котором воодушевляющая песня подробно описывает приемы и требования успешной последовательности монтажа спортивной тренировки, когда они появляются на экране. Он также был подделан в Team America: World Police в аналогичной последовательности. Музыка в этих обучающих монтажных сценах стала культовой: такие артисты, как Роберт Теппер , Стэн Буш и Survivor, появились в нескольких саундтреках из 80-х. Такие песни, как « Far from Over » Фрэнка Сталлоне и «Break the Ice» Джона Фарнхэма, являются примерами энергичных рок-песен, которые олицетворяют музыку, которая появлялась во время монтажа в боевиках 80-х.

Синистер 4/10
Архив 5/10
Хеллбой 2019 8/10
2067 - 7/10
Adrift in Tokyo 7/10
Борат 2 6/10
Место! - 8/10
Tokyo Tribe 8/10
Губка Боб в бегах 4/10
Bill and Ted Face The Music 6/10
Спайс бойз 7/10
Рэй 7/10
Новые мутанты 3/10
Love and Monsters 6/10
Greyhound 7/10
Взаперти 6/10
Манк 4/10
Полночное небо 7/10
Monsters of Man 6/10
Wonder Woman 2 4/10
Гренландия 4/10
Довод 8/10
Redline 10/10
Mirai no Mirai 9/10
Душа 8/10
Turbo Kid, 9/10
Manborg 9/10
Ms.45 7/10
Кольская сверхглубокая 6/10
Пустошь тьмы и зла 3/10
Введьма 8/10
Possession 1981 6/10
Possessor 5/10
Laid to Rest 5/10
Гремлины 7/10
Вечный свет 7/10
Человек из Подольска 6/10
Дорогие товарищи! 7/10
Тень в облаках 7/10
Новости со всех концов света 6/10
Гремлины 2 9/10
Видеодром 8/10
Пустой человек 4/10
Красная черепаха 10/10
Трое из ада 6/10
Персональный покупатель 4/10
Яркость 9/10
Haute Tension 6/10
Китобой 6/10

Есть возражения?

>>38776

>Новые мутанты 3/10

1/10

>Love and Monsters 6/10

1/10

>Greyhound 7/10

3/10

>Взаперти 6/10

1/10

>Манк 4/10

1/10

>Полночное небо 7/10

1/10

>Гренландия 4/10

7/10

>Довод 8/10

7/10

>Душа 8/10

6/10

>Turbo Kid, 9/10

1/10

>Кольская сверхглубокая 6/10

1/10

>Человек из Подольска 6/10

8/10

>Дорогие товарищи! 7/10

1/10

>Новости со всех концов света 6/10

1/10

>Видеодром 8/10

6/10

>Китобой 6/10

3/10

Tape
Уже в третий раз начинаю свои затяжные вахтовые забеги по мировому кино с фильмов Линклейтера. Очень уж по душе пришлась мне известная трилогия год назад в первый заезд. Начинание каждого такого забега с Линклейтера и впредь могло бы стать занятной традицией, но кажется всё болеелименее занятное я уже высмотрел. Впрочем, за известной трилогией, эврибади вонтсам и сканнером даркли, который мне так показался мил отчасти потому, что я был впечатлительный пиздюк в далеком 2008-ом, не так уж много годноты наснимал этот почти уже дед…

Хотя не, не так. Почти всё годнота, но большая её часть после просмотра оставляет привкус какого-то беспощадного наебалова. Этот привкус как будто фирменный почерк шефа. Словно припизднутый внутренний хиппи автора не может не накидать в своё произведение какой-то малопонятной пропаганды толи радикальной свободы, толи необходимости каждому выработать себе персональный моральный поводок. Поводок этот дескать личная обязанность гражданина перед всем тем хорошим в его жизни, дарованным некими общественными величинами - родителями/прародителями, нацией, городом. То есть полюса у этой пропаганды крайне биполярные, от того подобная обработка фрустрирует. Внутренняя борьба творца проецируется на зрителя и заставляет быть невольным соучастником чуждой войны, с опытом участия в которой хуй пойми че делать. А вроде всего-то кино на отдохнуть вечерком искал.

Пленка, впрочем, про один полюс - про поводок. Здесь творец выступает остепенившимся гражданином, призывающим к совести обоих - насильника и наркота. В воображаемой комнате воображаемого мотеля разразился один из тех самых боев на фронте той самой войны. Обладая совершенно невзрачным плотом, фильм особо и не пытается удивлять зрителя твистами сюжетными, делая ставки на твисты эмоциональные. Герой Хоука - неудержимый дерганный драг юзер, умышленно нарисованный непредсказуемым, опасным. Но при этом нарисованный с авторской любовью к своему внутреннему хиппи аутентичным. Герой Р. Ш. Леонарда изначально подается как некий усредненный образец того самого послушного гражданина, добившегося успеха на поприще выбранной режиссерской профессии. Чисто проекция авторского супер-эго, обвешанная деталями авторской же биографии. Далее вообще можно всю фрейдовскую модель спроецировать, ну там про эго, супер-эго, и то третье, которое бессознательное… но я недостаточно шарю, потому слишком стыдно было бы даже такой беспардонной графоманьке, как я, продолжать пафосно сыпать терминами по сверке с википедией.

В общем гражданин-режиссер, как выясняется по ходу действа, добровольно вешает на себя многочисленные поводки. Вот приехал на фестиваль примерить себе еще один поводок – продюсерский. Но по сути он тоже зверюга, и он хочет почувствовать себя аутентичным физиологическим конструктом. Хочет почувствовать себя первобытным охотником на мамонта, борцом с природой. Ведь в генетической памяти, доставшейся от сотен поколений, именно таков мужчина. Не ебаный "заслуженный" мямля, высравший очередной рефлексивный поток трансформировавшихся детских страхов и переживаний на полотно экрана индифестиваля. Не соискатель резонансов в сердцах “измученных” в детстве мамиными стейками хипстерков-веганов. Подсознательное персонажа-режиссерчика хочет верить, что он как субъект - мужик, взял бабу вопреки её воле, как и положено настоящему самцу, которому природа дала силу и разум, способный обратить эту силу во власть! Сознательное хочет раскаяться в содеянном, потому что тому его научила христианская мораль и цивилизация, которой он “стольким обязан”.

Его борьба ведет его на встречу со старым другом - животаном-наркошей. И хочется и колется. Покрасоваться перед ним своими ошейниками, чем спровоцировать его на схватку, инициировать своего внутреннего мужа, согнать спячку опасностью, состязанием. В какой-то момент, чувствуя, что схватку он не вывозит, чувствуя как натяжение многочисленных поводков на шее сковывает его, он смиряется с тем фактом, что сил разорвать их у него уже нет. Осознать это тяжело, он подавлен. Когда в комнате появляется третье лицо, он готов примерить еще какой-нибудь ошейник, в этот раз уже даже тюремный, потому что понял, что тот чувак, который мог бороться за свободу, который мог взять самку силой, он в нем окончательно умер. Осталась только вешалка для ошейников. Но также он просто не готов поверить, что опасного животана в нем никогда и не было вовсе. Готов даже взять вину за спорное насилие, только бы верить, что вся его упорная моральная борьба длиной в десятилетие по укрощению внутреннего зверя не являлась нелепой фикцией.

Третье же лицо тоже адепт ошейника, даже более – мастерица по их плетению. Вешает новые на двух непокорных самцов. Ну… это в бабьей природе. Герой Леонарда остается доволен собой. Убедился во всех своих верованиях. И что он был зверем, и что все его новые поводки по жизни были правильным выбором. Что именно благодаря поводкам возведены были эти каменные джунгли, в которых не надо лезть на высокую пальму за парой бананов – связки бананов разложены по прилавкам. Да, поводок - это хомут, но известна судьба многих животных, выпущенных из зоопарков в дикую природу. Какой-то такой вердикт у истории. Юные американские опездалы из поколения Х, вдохновленные ебланить и упарывать ранними фильмами обсуждаемого субъекта, предположу, довольны были не слишком.

Кароче Линклейтер типа к середине четвертого десятка стал уже типа остепеняться и душить своего внутреннего хиппи. Типичный цикл жизни творческих американцев. Не за что судить. В наш 2к21-й, сдается мне, в герое Ш. Леонарда массовый, утомленный сошал джастисом зритель узрит куколда, и неспроста. Но мне всё же показалось, что тут дискурс несколько сложней, чем искоренение мужчин среди самцов. Досадно лишь, что фильм из тех старательно индоктринирующих своего даже самого неглупого зрителя. Мне от такого фыркать порой хочется. Тот самый бля привкус. Но актеры таки молодцы, общий тон задумки хорошо подхватили. Хотя чому было не подхватить? Служат, как говорится, любой власти, 6/10.

Last Flag Flying
Ну а это уже чисто патриотическая агитка. И в общем-то можно вздохнуть спокойно, здесь дрюкать мозг не будут. Для внутреннего потребителя продукт, остальным в качестве некоего культурного ликбеза передохнуть вечерком как раз сгодится.

Но я люблю почему-то эту тему. Помню “Добровольцев” с Фостером. Taking Chance с Бэйконом от HBO и вовсе шикарный телефильм. Видится мне, что это почетно – быть отцом убитого на войне солдата. Чисто человеческая боль утраты отпрыска и горесть от пресечения наследной линии, от безвозвратной потери инвестиций в свой глобальный проект всей жизни – вещи само собой разумеющиеся. Кто с таким объемом трагедии прямо таки не готов справится, и не справляется. Но в некоем сакральном образе, в ледяном взгляде, в черноте зрачков отца, получившего похоронку, есть нечто очень пронзительное, неотрывное от флага, от гимна. Хоронить свой личный груз-200, это вам не вопить, что “такого быть не должно, что отцы не должны хоронить своих детей”. Ну да, иди и запрети ему хоронить, соевое говно! Да уж куда тебе, ведь вчера ты спамил F в чате стримера, который обосрался в очередном раунде Фортнайта. А твой пэй респект оканчивается с потоком мочи из бутылки на патлатую голову.
Ладно, о чем это я?

Это уже не полностью личный проект Линклейтера. Но в его пользу скажу, что он опять именно режиссурой мастерски рисует трио персонажей, которые не просто на координатной прямой банально занимают противоположные стороны как черный пастор и белый хозяин бара, но имеют дополнительную ось ординат, на которой третий персонаж вроде и занимает промежуточное значение между полюсами, но имеет и свою степень свободы, и глубины для зарисовки характера. Тот же художественный метод достойно воспроизведен и в предыдущем фильме. И благодаря такому простору для эмоционального хоккея, банальный и чуждый всё же в какой-то мере фильм с суетливой концовкой, таки трогает сердце ватана, который так еще до конца и не определился как к этому звезднополосатому заокеанскому мультикультурному монстру с претензией на универсальную национальность относиться, 7/10.

>>38962
Love Actually
Ой божечки какая срань. Вновь задаюсь вопросом «как я сюда наступил?». Кажется увидел где-то внушительный каст, забежал на агрегатор поинтересоваться, и купился на высокий рейтинг. Решил протестировать себя очередной комедией с Хью Грантом, ибо последняя пару лет назад смотренная, что-то там про свадьбы и похороны была ниче такая, самобытная с национальным колоритом.

Но это нихуя не фирменная комедия с Хью Грантом. Это уж точно нечто большее. Монструозное, пугающее! Это блять победитель в моей личной номинации «кринжегенератор2003». Нет, как продюсерский проект сделан он мастито. Так и рисуется в голове некий шустрящий за камерами кабанчик, который бегает по площадке как тренер по бровке и приговаривает ”да, заебись, всё четко, бабла поднимем охуеть! Ребята, вы супер, я с вас балдею! Кассовая бомба! Девчули всего мира, сушите платки! О-о, в кинотеатре в это рождество вы намокнете, я вам это обещаю!”.

И куча романтичных натур, тогда в 2003, брызнули себе в глаза этим ядреным раствором. Сквозь прожженные глазницы этих особ вытекла часть мозга, потекла по проводам, попала в интернеты и расставила потом на большинстве агрегаторов этому фильму восьмерки и десятки. Глаза пострадавшим потом заменили искусственными стеклянными, транслирующими по звонку новых корпоративных хозяев постиндустриального мира заготовленные модели рождественского потреблядства в освободившееся под черепной коробкой пациентов пространство. Таков нью ворлд ордер, ебана.

Это, разумеется, очень хороший и бывший успешным в прокате фильм, который генерирует кринж лишь потому, что это продукт с коротким сроком годности. Так сейчас просто уже не снимают, почти все авторские решения успели обрасти негативным оттенком “мамонтовой говнистости”. Но и в отрыве от срока годности, формат настолько враждебен моей нынешней, да и вообще всякой, какую я когда-либо знавал, реальности, что смотреть было очень тяжело.

Оказавшись взаперти четырех стен отеля на обязательном карантине, я впервые настолько непереносимо ощутил себя жертвой данных себе обязательств смотреть без дропов всё накачанное на вахту. Но, жуя одну минуту художественного кала за другой, я внезапно начал пытаться выискать рацио в процессе, даже сорвался на соплю и тяжелый комок в горле при завершении арки Рика из ходячих мертвецов. И даже подумал было, что может это не так уж и плохо, и негоже мне быть таким букой. Ведь уже даже ретроспективный взгляд на собственную жизнь вызывает у меня кринж. А когда всё вокруг кринж, даже от самого употребления этого слова и однокоренных кринжирует, то хули привередничать? Ведь когда чувствуешь, что взрастил в себе матерого говноеда, можно даже посмотреть сиквел и узнать что за хуйню за 15 лет учудил Хью Грант на посту премьер-министра, и что там стало с любовею Рика Граймса к Кире Найтли. Но потом я представил тот мемчик с Карлом. Типа посреди 128-го сезона ходячих, или какой там был в 18-ом Рик говорит “меня позвали в сиквел лав экшуалли, Карл! Сиквел рождественской кассовой жвачки, Карл!” с тем самым оригинальным отчаянием из оригинальной сцены. И наваждение спало.

Ну уж нет, идите нахуй со своим сиквелом! Ай фил ит ин ма фингерс, а филыт ин ма то-оз… Как бы тот самый скачущий за площадкой продюсер, и все его товарищи по производству прекрасно осознают, что весь их фильм – переработка пластика, когда из пластиковой елочки 1965-го года выплавки изготавливают пластикового помощника санты в 2003-ем. Они и сами иронизируют над фактом, что именно такая вторичная и затертая плоская поебень является столь лакомой снедью для массового зрителя. Идиотский ремейк песни в исполнении героя Найи, рвущий хит-парад благодаря лишь эпатажу персонажа и “орности” прикола, отражает общую суть самого кинопродукта во всей полноте. Впрочем гнусна попытка выставить героя Найи отдушиной для цениковмезантропов. Гнусна потому, что от части работает. Кароче нахуй и впизду, 4/10 чисто из желания выдать некий кредит за качество оформления и прочих арт-аранжировок. А так сие есть ебаный идеологический токсин от гадящей англичанки.

Greenberg
Давно хотел этот фильм посмотреть, но четыре года в вялых попытках не получалось как-то его найти. Видать не так сильно хотел. Баумбаха частенько в треде хвалили, но до прошлогодней Мэрридж стори, я с его фильмами был совсем не знаком. Однако стори меня прям прошибла, так что потихоньку наверстываю.

Впрочем тень баумбаховского магнум опуса из 2019го с актерами первой величины грозно нависает над его былыми неказистыми потугами в развитие концепта Аллена про обаятельно нелепых евреев. Что семья Майровиц, что Гринберг напоминают именно вот эту вот попытку наследовать трон Аллена, который отчасти принадлежал когда-то Чаплину. Ну так вот это хуйня какая-то хуйовая как по мне скажу я вам.

Мэрридж стори был искренним эмоциональным выстрелом о наболевшем. А тут ебучая выдроченная структура про экзистенциальные тупики творческих жидов, которым праздность сытого бытия мешает быть настоящими художниками. Я их понимаю, я даже разделяю отчасти их скрытый за кадром ангст при виде непреодолимой стены действительности. Но то ли это зависть нищей пидорашки, то ли просто некая косность и непонимание американской действительности с моей стороны, однако после некоторых фильмов Аллена, тех, что с особо центрируемым еврейством героев, становлюсь чуточку антисемитней, чем был перед просмотром. С этими еврейскими фильмами Баумбаха тоже самое.

А еще я недолюбливаю Гервиг. Большей частью за сраный ледиберд. Но в актерских образах она чрезвычайно мила и привлекательно суетлива. В ней есть вот эта неоспоримая именно американская внутренняя красота, сколько бы еврейской крови в ней не текло. Наверное это тоже своего рода гениальность – воплощение такой наигранной, но воспринимаемой естественной, внутренней красоты в актерских работах. Я как-нибудь наверну ещё Фрэнсис Ха, но мозоль от ледиберда до сих пор бередит. Поэтому хуй знает зачем мне смотреть эту Френсис…

Этот же фильм неплохо написан, есть несколько едких и отпечатывающихся диалогов, выводов о жизни, приколюх и всего прочего наполняющего. Но я ИРЛ таких чудиков, как Гринберг, всегда опасался и избегал. Просто торнадо, оставляющее в судьбах друзей и близких обломки без задней мысли. Нахуй таких обаятельных вредителей. За качество 6/10. А по сути тоже какой-то вредоносный высер.