Прочёл на днях, что Леа Сейду получила главную роль в новой экранизации известной книжки про блядовитую жену дипломата. Так совпало, что вчера начал смотреть кино, нашедшей на него деньги (возможно больше ни на что не найдёт) Ильдико Эньеди "История моей жены", где Сейду играет блядовитую жену капитана дальнего плавания. Постоянно во время просмотра крутилась в голове мысль - подходит Сейду на роль Эммануэль или нет? Выбор актёра на ту или иную роль ведь во многом предопределяет восприятие конечного продукта. Поскольку роман Арсан не читал (целиком), то сравнивал Сейду не с книжным образом, а с первой исполнительницей, с Сильвией Кристель. Кристель играла Эммануэль в двадцать два. Сейду почти тридцать семь. Для роли авантюристки, учащейся быть правильной давалкой, различие значимое. На лице Сейду уже лежит печать опыта. Сама поучит кого угодно. Фигура и движения. Кристель была здоровая кобыла, но при этом могла изобразить лань. Сейду плотно сбитая (из-под пальцев рвётся не совсем подходящее слово коренастая) бойчиха. В "Истории моей жены" то ли специально показывают какая она неловкая (обходя стол ногу волочит), то ли у неё естественная неловкость человека, никогда не бывшего спортиком. Ну и самое главное это лицо и что на нём можно прочесть. У Кристель в лице сочетаются невинность и порочность, готовность удивляться и открытость. Она была большой удачей для фильма и снайперским попаданием. У Сейду же коронный взгляд исподлобья, выпяченная нижняя губа говорят о максимальной закрытости. С лица читается обида и неприятие того, что находится перед ней. А Эммануэль принимает. Всегда. Везде. Поэтому выбор Сейду на роль представляется как минимум странным, но на результат посмотреть будет любопытно. Фильм же Эньеди, многих разочаровавший, по результатам двух часов просмотра пока нравится. Режиссёрские умения у тёти отлично прокачаны. Юмор мне тоже подходит. Главный герой из-за проблем с башкой решил лечить больной желудок женитьбой. Скорее всего это будет стоить ему сердца.

Делать нечего, в виду чего а) постоянно сейчас хожу в кино и б) пишу, сука, кинорецензии на двач, ну да ладно. Как я так деградировал, мама, сука. Хотя, если подумать, я с 13 лет был задротом. Итак.
Заклятье: Спуск к дьяволу (2022)
Моя оценка 0 из 10.
Заебали. Просто заебали. 99% современных "ужасов" (там и страшного-то ничего нет) делаются по одному и тому же лекалу - семья приезжает в дом - дьявол, призрак, банши, мумия, лепрекон, хоббит, наргл вселяется в душу ребёнка - все потом или дохнут или чудом спасаются. Конечно, источник здесь известный фильм, даже говорить не буду какой. Но сука, он был снят век почти уже назад, ну пораскиньте вы мозгами и придумайте хоть что-нибудь новенькое. Нет. короче говоря - унылое говно. Ни одного интересного момента за весь фильм. У семьи дома живёт бафомет под лестницей, пентаграммы над дверьми, ужасные звуки, как будто толстяк сидит на толчке, которые должны вроде как пугать. Но не пугают. Персонажам абсолютно не сопереживаешь - это просто манекены. И ещё меня бесит в этих фильмах, что они признаю наличие некоего сверхъестественного зла - дьявола, люцифера - которого на самом деле не существует. Страшен человек. И бояться надо своего ближнего, его демонов и травм, а не выдуманных бесов с копытами и рогами.

Далее - Морбиус (2022)
Моя оценка - 2 из 10
Скучная хрень, снятая лишь ради нового персонажа и денежек. Единственное, что понравилось, когда баба сказала телохранителю "ты понял? а я думала, ты типичный тупой урод". Это было смешно - я так же отношусь ко всем этим охранникам и проч. скаму, а они много о себя мнят и считают себя хозяевами. Хотя они просто дауничи.

Флэшбек (2022)
Моя оценка - 6 из 10.
Проходной триллер с хорошими актёрами. Порадовало отсутствие сентиментальности - всех перебили, даже девочку 13-ти лет - это правдоподобно. Нисон для этой роли, пожалуй, слишком интеллигентен. Вообще, Нисон неплохой очень актёр и у него интересное амплуа - в этом фильме он ему как всегда соответствует - такой герой-злодей. Герой, но злодей. В его героях почти всегда есть внутренний надлом, они готовы мстить и опасны, хотя и положительны (снегоуборщик, например, отличное кино, имхо). Так что Нисон тут немного диссонирует - но не похож он на профессионального киллера. На растрёпанного и обезумевшего от горя снегоуборщика, взявшего в руки ружьё - очень похож. Но тут не особо.

Всё везде и сразу (2022)
Моя оценка: 5 из 10.
Мне было скучно, хотя фильм неплохо снят и актёры неплохо играли. Но скучно и идея очень банальная, псевдомногозначительная.

Сестра моя, Люся - старый пилот вспоминает своё послевоенное детство в казахских пердях, где в доме, разделённом занавеской жили потерявшие мужа казашка с сыном (сам ГГ) и русская с дочерью. Классическое кино про разматывание клубка воспоминаний, которое вроде бы ничем не удивляет, но в то же время смотрится, подчиняет зрителя своими вроде бы бесхитростными жизненными сценами и воссозданием быта казахского посёлка, в который съехались и были свезены разные люди со всего Союза. Как мне показалось в фильме есть забавная особенность - сама вынесенная в название "сестра Люся", дочь русской соседки, по самому фильму и сценами с ней никак не вызывает тех чувств и того желания ГГ узнать, как же сложилась её судьба, как по мне отношения между двумя пиздюками выглядят довольно прохладно и кажется будто бы пожилому пилоту его соседка кажется куда важнее, чем было на самом деле, и куда более важным пластом фильма являются взрослые персонажи, их отношения и судьбы, искалеченные войной и реконструкция времени, особенно во фрагментах с базаром. Вообще когда вспоминаешь это кино в отрыве от просмотра она кажется куда скучнее, чем во время оного, но свои первые эмоции не обманешь.

Выйти из леса на поляну - первая из двух притч Шинарбаева по сценариям глубокого восточно мыслящего (хотя как оказалось принявшего христианство) Анатолия Кима как по мне оказалась слабее, чем более известная и восстановленная в США "Месть". Двое персонажей плывут на пароме и один приглашает другого к себе в гости, тот сначала отказывается, но после дальнейшего общения всё-таки соглашается и те отправляются в русские леса за грибочками. Оказывается что один из них ехал после войны и печалился, что никто его в Казахстане родном не ждёт и странная старушка в поезде дала ему адрес девушки, которую он нашёл, женился и поселился в России, где обрёл гармонию, а второй долгое время был математиком и однажды словил экзистенциальный кризис, рассчитав, что энергия всего оружия созданного человечеством несравнима с энергией всего живого живого на Земле, после чего влюбился в гейшу из кино, развёлся с женой, сбил человека и решил в последний раз съездить прогуляться по лесу, так сказать перед концом жизни. И в итоге после многочисленных философских бесед первый доказал второму, в том числе с помощью вынужденной для этого собственной смерти что жизнь это всего лишь промежуточное состояние, ведущее человека к постижению высшего знания, в результате чего второй как бы вернулся к жизни и отбыл обратно в город в совершенно другом настроении. И если в "Мести", снятой по большей части на восточном материале, смыслы очень хорошо прочитывались и были уместно изображены на экране, то этот фильм постоянно спотыкается, в первую очередь местные диалоги частично смотрятся странно по причине того, что сам язык и подача ну никак не стыкуются с пусть даже облачёнными в мистическую ауру русскими лесами, по которым ходят два грибника в плащах (так и хочется поставить на их место двух корейцев в своей среде обитания как в "Мести"), а во-вторых количество общих мест в диалогах персонажей превышает допустимые пределы, это особенно бросается в глаза учитывая то, что Гринько (и его спутники) в Сталкере оперировали куда более глубокими и внятными мыслями, чем здесь, тот текст, что потом стилистически хорошо ложился в уста притчевых корейцев, здесь зачастую оборачивается набором банальностей. Возможно этот фильм будет интересен любителям философских кинодискуссий, но мне он показался не особо вразумительным и стилистически неверным.

Работа над ошибками - судя по всему данный фильм стал жертвой неудачного монтажа потому, что учитывая хронометраж и достаточно дурацкие склейки отдельных сцен сложно поверить что Поляков, по которому сняли великолепный "ЧП районного масштаба" мог написать такую бессвязную историю, я очень надеюсь что это попурри из школьной тематики, запрещённых писателей и перестроечных лозунгов в повести просто более связно рассказано, так как суть в фильме видна, но он так быстро скачет с одной темы на другую, то детишки воруют дипломат учителя и выбрасывают в реку, то раскаиваются и начинают ему помогать, то потом главсучку класса учитель прикладывает на уроке и она хочет ему отомстить, затащив в кровать, и перестать помогать, то зачем-то главный мажор даёт по ебалу учителю, то пишут на учителя донос за несоответствие моральному облику перестройки, ПРОСТО БЛЯТЬ ОСТАНОВИТЕСЬ, малые, стоп. Ничто в этом круговороте не проговорено достаточно чётко чтобы стать важным. В принципе по золотым стандартам школьного кино персонажи их взаимодействие в кадре смотрится, но не всё остальное. Зато сисечно-жопочный комитет треда (СЖКТ) выражает глубокую признательность фильму за сцену в раздевалке бассейна.

Божья тварь - влюбился в этот фильм в первые же 10 минут и любил до конца и буду любить. Совершенно уморительная история про то, как 14-летняя кобылочка спиздила у Шакурова икону, и тот весь вечер гонялся за ней по городу, бегая по заброшкам, вливаясь в тусовку нефоров, по-бумерски ворча на по-зумерски доёбывающую его малолетку, облапывая её всю таща на девятый этаж, взламывая чужие хаты и стоически перенося чётко проартикулированный посыл нахуй и все её попытки повиснуть на нём в роли одновременно любовницы и дочери. Совершенно прекрасное кино, очень простое, убравшее социальную составляющую подобных сюжетов перестроечных фильмов на второй план, оно тем не менее полностью вывозит благодаря проказам тяночки, которая ну просто заслоняет собой всё кинематографическое пространство, она как те смешные "разжмухлённые" пикчи своей энергетикой растекается по площади экрана. И что самое интересное - в отличие от других подобных фильмов, где персонаж такого как она типа трагичен, или наоборот трагедии нет, а есть взаимная симпатия бумера и зумерки здесь суть вообще в другом, мало того что весь фильм за редкими исключениями Шакуров стоически играет всей фигрой состояние "я уже слишком старый и заслуженный актёр, почему я должен терпеть несовершеннолетнюю школьницу, которая с каждой минутой всё ближе и опаснее льнёт ко мне всем телом?", а казавшаяся по началу актуальной печальная судьба недолюбленной и брошенной родителями девотьки оборачивается на самом деле совершенно китчевым ходом с божественной проверкой любви главного героя к любимой, а гонка за казалось бы "будущим лотом Сотбис" - гонкой за старой иконой, которая должна быть восстановлена от души.

>>6299
Коктебель фильм хороший, но... Когда я его однажды школьником посмотрел по телевизору первую половину я её навсегда запомнил, настолько мне эта часть запомнилась с деревянным домом под дождём и этой тянкой с которой пиздюк шароёбился, а потом когда я его позже пересмотрел взрослым мне он показался наоборот каким-то обезличенным и обесцвеченным, как какое-то кино, которое могли снять в любой европейской стране, рядовой, хоть и крепкой работой про отца и сына.
>>6300
Ну письки-жопки это скорее веяние времени.

>Лайт версия Плюмбумов и Шутов

А фильм скорее выглядит как второсортная версия Забав Молодых. Там даже финальный монолог учителя, который должен был вроде как расставить моральные акценты истории не производит никакого впечатления, типа я пришёл преподавать временно, а понял что работа учителя это не халтура, что соприкасаясь с духовными ценностями человек должен становиться лучше, а вы доказали мне обратное, что главная ценность у физика, которого они решили выжить со своего места это не дача, а книги, которые он на ней хранит, но всё это буквально какие-то отдельные фразы, к которым ничего толком не подведено, нельзя же на двух-трёх коротких сценах выстроить конфликт и выдать мораль после них, хотя сцена где он кидает возвращённый дипломат в кучу горящих новогодних ёлок ядрёная. Реально во многих фильмах монтаж очень важная вещь, ведь снимали и снимают всегда больше, а остаётся далеко не всё, я это реально понял только когда интервью Лунгина читал где он говорил, что французские продюсеры не дали ему сделать собственный монтаж Линии Жизни на сорок минут длиннее оригинала, уморительно смешного фильма, который монтировал человек от французов, которые дали деньги, и который оригинальный замысел очень приглушил чтобы фильм укладывался в рамки простого европейского криминального кино с элементами комедии, сколько ещё крутых моментов там выпало остаётся только догадываться, а в Работе прям видно что некоторые сцены настолько короткие и настолько быстро скачут, что скорее всего фильм просто зарезали, вполне возможно кстати что просто потому что часть сцен не вытянули и не доиграли, цензуры-то уже не было.

5. Не смотрите наверх! Ожидал что будет намного хуже, потому что на моей памяти нетфликс удачно может что-то снять когда в производство особо не вкладывается, а тут прям навалили деньжищ, позвали топовый каст, скорее всего с расчётом на какой-нибудь оскар, но как известно этому кинцу дал пососать альфачед от apple+ с бюджетом в несколько миллионов.
Ди Каприо тут хорош. Несмотря на внешку, его ботанику-задроту веришь, Лоуренс тоже нормально вписалась, хотя я её без белкового макияжа, также порадовал Джона Хилл, но из его образа можно было намного больше хохм выжать. Только этот ебаный цыганёнок из Дюны выбесил, похоже его будут в каждый ААА проект сувать. На самом деле простая и ненапряжная комедия, хоть я и не фанат такого, но раз в полгода можно подобное глянуть вечерком.

6.Пустоши 1973 На сколько я понял, это был довольно важный для голливуда фильм, потому что в нём производилась деконструкция образа главного героя, который протестует без причины, раньше в Голливуде любили эксплуатировать такой образ.
Хороший каст тёлки из Керри и Мартина Шина. Довольно ровное повествование, чернуха тоже есть, понравилось что в конце фильма в лицо не суют морализаторство, многим я думаю даже может показаться что ГГ здесь романтизируется, но это пиздец как не так, тут над ним сценарист буквально издевается.
Хорошо состарившаяся классика, ничего в этом фильме не отталкивает, разве что фундамент "Бонни и Клайда" может показаться заезженным.

7. Мафия! 1998 Охуенно смешная комедия в духе Аэроплана и Голого пистолета, вроде бы даже его Братья Абрахамсы и сняли, но я не уверен. Это обсмеивание всех криминальных эпосов, которые выходили до этого, а в частности взят фундамент трилогии Крёстного отца. Порадовала роль старого деда играл отец Джеффа Бриджеса кстати, который играет прототипа Дона Корлионе, обидно было узнать в конце что фильм посвящен ему и это была его последняя роль. В целом градус абсурда в фильме на уровне голого пистолета, так что любителям оного должно понравиться.

8. Однажды в Америке Из всех фильмов про становление мелкой сошки в настоящего гангстера мне больше нравятся Лицо со Шрамом де Пальмы и Гуд Фаллос/b], после этих работ ОвА смотрится ну уж очень вторично, хотя стоит отдать должное что вышел он задолго до Славных парней и того же Казино. Могли бы кстати взять на роль бабы ГГ Мишель Пфайфер, она намного пизже смотрится той хуйни что снимается в итоге, ну а молоденькая Коннели даже порадовала. В целом чувствуется размах картины, и даже огромный хронометраж высиживается в один заход, но на самом деле я бы ничего не потерял если бы не посмотрел его.