Это копия, сохраненная 23 августа 2016 года.
Скачать тред: только с превью, с превью и прикрепленными файлами.
Второй вариант может долго скачиваться. Файлы будут только в живых или недавно утонувших тредах. Подробнее
Если вам полезен архив М.Двача, пожертвуйте на оплату сервера.
http://pastebin.com/JELZzEMf
Предыдущие треды на архиваче:
№2 - http://arhivach.org/thread/77365/
№3 - http://arhivach.org/thread/77091/
№4 - http://arhivach.org/thread/94726/
№5 - http://arhivach.org/thread/105506/
№6 - http://arhivach.org/thread/105507/
№7 - https://arhivach.org/thread/111613/
№8 - http://arhivach.org/thread/112878/
№9 - https://arhivach.org/thread/126209/
№10 - http://arhivach.org/thread/132134/
№11 - https://arhivach.org/thread/148672/
И почему эта картина такая охуенная, смотришь - вроде ничего такого, а один фиг нравится и все тут, от жеж художник, от же хитрюга.
Да мы собираемся к этому времени
Хех мда ну и ремонт, особенно в дальнем верхнем углу и по всей левой стене.
Хуёвый отливок.
Шарага Строгановская. Бывшая Калина.
у вас даже зверушки есть! Красотень.
Не шути так.
Завтра открытие. Сегодня там было уже 2 открытия других выставок. Решили что 3в один день будет слишком много. Зал работает с сегодня, но все придут завтра выбираю черное мне платье надеть или белое
Шутка!
Если открытие вечером — то выбирай конечно чёрное и несколько мелких украшений.
Если днём — то белое и не больше двух крупных украшений(аксессуаров).
Про туфли само собой ты и сам в курсе. Кого я учу.
Если что, я буду черной худи с тремя одинаковыми словами по диагонали на груди. Вот так диванон!
Почти. Они белые еще.
Мне нужен. Приноси нормальные фотографии.
тебе надо больше обращать внимания на конструкцию объекта согласно перспективе. Все перекосы именно из-за этого.
Это не оправдывает его.
Алсо, писать сократа маслом, это пушка. Сам бы не додумался, препод же наверняка хуйню подсказал.
Анон из дхш не рисует совсем, вряд ли это он. А по поводу масла, стандартная же программа, гризайль и все такое.
во всех работах есть мелкие перекосы. особенно заметно на первом пике.
>стандартная же программа
Гипсовая голова маслом - стандартная программа? Это скорей инициатива старого маразматика.
Ну это и не ОП. У них уже нет натюрмортов.
жирный, уймись. у нас и головы в натюрмортах есть и отдельно этюды голов. это стандартная программа.
Нет. Вероятно это грековка.
шарага Строгановская
И рисунок неси.
Аноны, как делать так, чтобы на стыках не было грязи и штриховка была ровной?
штриховка это не способ ровно "закрасить" поверхность.
Это способ передачи объема объекта. Нужно уметь штрихом.
Не суть важно как именно ты штрихуешь, важно зачем ты положил штрих именно в этом конкретном месте.
А ты приносишь какойто фрагмент какойто штриховки и спрашиваешь чо мне сделать чтобы не было грязи.
Шрихуй аккуратней и грязи не будет.
как угодно можешь соотнести, если это будет соответствовать форме объекта в том месте. перфекционизм в штриховке не нужен.
ты сейчас мне задаешь вопрос аля пикрелейтед.
Проводи линии накрест в той области
оп-ювелир в лучшем случае. не имеет никакого отношения к монументалистам
Сука бля, берешь и аккуратно делаешь ннахер. Ты че ты че бля
В первом ряду ближе к концу и к началу делай легче нажим. Во втором ряду то же самое. Выйдет равномерно. Важно штриховать по форме. Каждый штрих должен быть отдельным, а у тебя зигзаги какие-то, отрывай карандаш от поверхности бумаги. Представь форму, где она поворачивается и штрихи делай примерно в ту же сторону. Не забывай, что свет рассеивается, есть рефлексы и прочее. Крест-накрест не клади штрихи, можешь немного изменить угол (градусов 20-30). (Могу быть не прав).
Отклеилось.
Поступить на бюджет в шарагу вполне возможно.
Зачем тебе академия? 6 лет в ней терять? Когда в шараге можно пройти ту же программу пусть ускоренно, но за 3 года и с меньшим дрочем? Базисы академа тебе дадут, что там, что тут.
Дальше сам уже решишь, надо оно тебе лезть на вышку, или, уже сразу работать пойдешь.
Продолжал лепить череп. Опять проебал челюсть.
Потом обмерял домик для проекта и макетировал.
Сейчас сижу живопись д/з на завтра делаю.
Ебашил живопись.
через сеточку штриховали? вот чисто со стороны слабо верится, что просто рукой такк можно четко штриховать
Какая сеточка, если везде по форме штрих?
ну я же не видел вживую как такое рисуют, некоторые ведь верят, что кронприц своих няшек из головы рисует, так же и тут, я просто не в курсе их техник рисования
>>267286
Я завтра притащу целый пак этих рисунков.
>>267244
В любой нормальной худ шараге есть библиотека с подобным
А есть фотка рисунка полностью?
Ты ничего в этом не понимаешь, молчал бы.
Завтра яйца зафоткаю
Значит не открепляй от стены.
У меня теперь депрессуха неделю будет.
У меня катарсис просто
А что никто не кричит по жирную обводочку и про то, как в реальности контуров у объектов нет?
ОНЕМЕ
Потому что на самом деле эти таблицы Барга и Жерома ничего общего с академическим рисунком и вообще натурным рисунком не имеют. В Академии и у нас в училище эти таблицы подвергают резкой критике и осуждению.
Изображения на таблицах построены не из анализа формы а из точно скопированного контура и скопированного выгодно поставленного света.
Опять же штриховка. Это было более-менее оправдано во времена Жерома и Барга, Т.к. её средствами учили ещё и граверному мастерству.
В наших же реалиях штриховка нужно чтобы подчеркнуть форму в отдельных случаях. А чаще вообще её средствами просто моделируют тон. Но красота самого штриха в целом и в частности сейчас ничего не стоит и более того, конфликтует с правилом "от общего к частнмоу".
Лично своё мнение никому не навязываю, но так же и никому не рекомендую копировать\изучать\распространять эти таблицы. Гораздо более верным будет пойти и порисовать с натуры. При этом неизбежно обратите внимание на то, что сам процесс свободного рисования с натуры будет препятствовать такому рисунку, который представлен на примерах(даже если вы будете брать его за эталон).
рериха-кун
Полностью поддерживаю все вышесказанное.
Хотя мне они очень нравятся, было бы дохуя свободного времени, тоже попробовал так аккуратно штриховать.
>выгодно поставленного света.
а разве это не цель художника, выгодно подать? Или ты имеешь в виду выгоду для простоты штриховки там?
И эстетика в работе на фактуре есть, будь то штриховка, драпировка, текстуры или ещё что-то
Jeffrey Watts говорит, что это неплохая практика, хоть он и не ее фанат. Также говорит, что копировать работы этого художника тяжело из-за его йоба скилла рисовать контурами без построений. Видимо в русске академиях все очень плохо с образованием, раз хуесосят.
Что-то больно дорого за 136.
так это питер, в мск у нас на заводе еще лет 6 назад рублей за 150 можно было пожрать. суп, гарни на рублей 50-60+30-40 + мясное рублей 70-90 , щас хз какие цены в столовках.
Сегодня залью все на диск или еще куданибудь. Там много.
НУ МАААМ
волосы конечно не реалистичные ни хуя,н о объемы прописаны охуенно
Это учебные пособия из французской академии насколько мне известно.
0 см. Бедра же вставляются в вертужью впадину и образуют тазобедренный сустав.
У тебя за щекой, проверяй
Лол, нет слов.
Академическое образование и срисовывание всратых зверюжек с фоточек это диаметрально разные плоскости рисования.
Это тред образования, и то что ты списовываешь с фоток карандашом ещё не значит, что тред для тебя.
Копиков с карандашиками накинь еще.
Это построение.
>Академическое образование и срисовывание всратых зверюжек с фоточек это диаметрально разные плоскости рисования.
>списовываешь с фоток карандашом
Лолчто? Даже не представляю как ты будешь рисовать с таким максимализмом, когда закончишь свою академию. Наверно поэтому многие на вашей борде недолюбливают снобов из репок.
>>268337
Нет.
Кто многие, лол? Бездарные анимедауны разве что.
Отчаянный самоподдув
Есть пару старых холстов с репродукциями какого-то говна, че с ними сделать, чтобы можно было на них писать? Просто без задней мысли загрунтовать поверх или как-то сводить старое?
>Есть пару старых холстов с репродукциями какого-то говна, че с ними сделать
Продать, а за эти деньги купить чистые.
Добра тебе, анон.
Благодарю.
Грекова-кун думаю тебе будет это интересно. Препод подогнал.
https://yadi.sk/d/L3b1Kw7IpdEJp
Спасибо за подборку. 1-2 курсы особенно мне полезно смотреть т.к. на них надо ориентироваться чтобы готовить работы к вступительным.
Правда конечно рисунок мне мало чем поможет. На станковой живописи главное это композиция и потом живопись.
Все эти мастерские и деления на факультете живописи это как Хогвартс. Чем больше узнаю тем больше нравится.
Нет. Всмысле стругаешь мелок чтобы появилась труха, потом эту труху растворяешь в воде.
После берёшь кисть и мажешь мокрым соусом разной консистенции в зависимости от того что тебе надо.
Соус можно стирать ластиком потом.
Биомусор.
>Хуевый закусон.
>Мало алкоголя.
>Нет рома.
>Хуевый стол
>Перевернутое фото
>Возможны педофилия и мужеложство
5/10. Вызвал бы чеченов.
никогда не понимал, как можно алкоголь закусывать шоколадкой, хотя было дело коньяк так пили.
есть еще такое? очень нравится освещение
Мы не закусываем. Прошел выставком сегодня на молодежку в мсх от монументальной секции. Ае...
Добавь масла и получишь веджимайт
Просто внезапно захотелось поделиться.
Ладно, спрошу иначе. Имеется пара учебных экспериментальных работ, продать не получиться. Что сделать, чтобы можно было на них писать? Просто без задней мысли загрунтовать поверх или как-то сводить старое?
А разве акриловый грунт ложится поверх маслянного слоя?
рериха-кун
Жаль фотки нет. Но у нас на такие деньги можно всю группу в 25 человек накормить.
Ну, я 2-х метровый гоплит, нормально могу поесть на 20 рублей. Смачно. При том что какой-нибудь чай или гречка, макароны, стоят 1-3 рубля. Основную стоимость составляет выпечка и котлеты. Но можно нахапать и булок по 4 рубля.
Если совсем нищеброд, можешь хоть на 5 рублей поесть.
Из Свердловска? Господи, чем ты читаешь...
велком господа!
Мальта, тебя выписали уже?
Добра
Ахаха вот это взрыв. С чего так полыхает? От зависти чтоли?
Даже на незаконченных работах видно уровень. У тебя уровень 1 курса шараги. Во всяком случае, в графике.
Приходишь на просмотр 1 курса, смотришь на самую хорошую и самую плохую работы, потом ищешь среднее.
3 занятия по 1,5 часа.
через 10 лет я уже буду как минимум 8 лет работать во фрилансе/гемдеве иллюстратором/концепт-художником, изучу 3D моделирование/скульптинг, подниму англ яз до годного уровня и буду по миру кататься.
Да я и не сомневался, ага.
я счастлив. жаль такое бывает не каждый день
Уже другой. Теперь из-за скипидара.
Нет, ты.
странное умозаключение. Может это первый курс или школа.
у этого анона лучше получается, чем у тянок с платного 2ой курс.
>>272016
не веди рисунок кусками. Иди от общего к частному. Например можешь разбить объект на свет и тень собственную и прорабатывать только тень не трогая свет. Потом когда достаточно проработаешь тень начинаешь вводить полутона в свету.
Примерно как пикрелейдет только штрихом.
МимоОП
Не слушай их, хабаровск-кун. Всё у вас нормально для уровня шараги. Проблемы рисунка вне предмета живописи. Ещё всё впереди.
По цвету у вас как-то очень жизнерадостно всё, у нас постоянно ад, лимб, уныние, война, бытовуха, солдаты.
Налегай на тональности, это очень интересно и учит стилизовать.
переезжающий рериха-кун
Ну более формально решать этюды
https://docviewer.yandex.ru/?url=ya-disk-public://29JysXb7lwLJXZrEZEZkecvQjU3Paeg1+C0/JeYSYZk=:/guide.pdf&name=guide.pdf&c=56dfa8291d07
Это не гайд а какой то пиздец за авторством кокодемодауна с /pa головного мозга.
А нормально оценить можешь ? Что не так?
Там не фундамент, а кучамала. Дизайн туда засунули зачем-то и анатомию.
Фундамент это первые 2 страницы + тональный разбор, композиция и цвет.
Остальные страницы это уход в концепт дизайн и иллюстрацию.
Ору
Как бы этот гайд нацелен на основу, естественно он сделает из тебя специалиста, зато через год уже можно тяночек ебать
он не сделает*
за год можно только нахвататься по верхам. О вменяемом портфолио я вобще молчу.
Пара лет при хорошем уровне обучаемости понадобится точно. Но так как мы примерно понимаем, кто тут сидит, и пяти лет будет мало. А мальтанам (милый, где ты, куда пропал?) всяким и жизни не хватит, лол, потому что через очко занимаются.
Даже человеку ненулевому, пришедшему на курсы крутых спецов, где ему всё за солидное бабло дадут и покажут, понадобится года два-три, чтобы хоть раз применить всё рассказанное и лет 5-6, чтобы научиться применять прилично.
Это не значит, что нужно сопли жевать, но усвоение происходит инертно, ничонипаделаиш.
АНон, сделай при комнатном освещении, и больше ракурсов(спереди, сзади,с 2 боков, в 3/4, можно и сверху) буду(и не только я) премного благодарен, обожаю скульптуры, но годных фоток не могу достать для стадиков.
В рашке этому не учат. Если есть худшарага и предки не против тебя туда пихнуть, иди на какой-нибудь дизайн, где ненапряжная программа, а дома ебошь по полной сам. Разумеется, минимум 4 часа в день ты должен уделять самообучению.
Это называется концепт арт, Анон.
Да. Вполне реально все это освоить имея лишь интернет и желание сам так учился.
Упори для начала основы. Может ты поймешь, что это тебе не так уж нравится и не будешь тратить время.
во вгике есть специальностИ анимация и мультипликация. различия между ними оче тонкие. за подробностями к ним обращайся.
насколько я понял одни больше делают руками другие больше на планшете
конкурс большой!
на вступительбных рисунок-живопись-композиция
эти предметы остаются в процессе обучения.
да хуй ты без подготовки туда поступишь
Грекова-кун
Добавлю, что основной профит худ шараги в том, что над тобой есть преподы которые понимают рисунок, цвет, тон, композу на недоступном тебе уровне и постоянно тебя поправляют.
Процесс обучения базам идет быстрее.
Привет, Анон. Сегодня был на первом занятии подготовки к вступительному экзамену на дизайн, рисовали на мольбертах. В группе много девушек, которые были в художках, их скилл несколько выше моего, тем-более скилл на бумаге. Сам экзамен - куб, шар, конус нарисовать, заштриховать, все дела. Рисуем на мольбертах. Я, как полный нубас в традишке сильно волнуюсь, рука дрожит, даже простую прямую провести нормально не могу. Собираюсь до следующего занятия просто дома руку потренировать, поштриховать да линии повазюкать. Можете чего посоветовать? Очень хотел бы на бюджет, а там такая жёсткая конкуренция, что я все портки уже обдристал.
Если приличный универ, про бюджет уже можешь сразу не думать - там обычно два три места на сто человек дают, лел. И разумеется все места достанутся тянам из худ. школ. Ну а насчет кубов, ты хоть понял, как штриховку лепить, в светотени уже разобрался?
для начала переучись держать карандаш. нет, я не троллю
1й не в фокусе. на 2м голова коня нравится
да кроме черепа вобщем то все нравится.
сам вчера пикрл начал. новый тюбик белил большой ушел весь
Ух ты! Он такой КРУТАH))) Кто еще был из КРУТАHОВ?))) БЫЛА ЛИ КЕГЕСИСТЕР?)) Я БЫ ПОЛИЗАЛ ЕЙ ПИСЕЧКУ))
Если все получится, то будет запись ахуительных историй от Джамы на видео. Сюда закину.
Cg space аще збс. Организация события на хорошем уровне. Есть с кем поболтать, поспрашивать, посмотреть портфолио других художников. Много няшных тянок. Ламповость овер 9000.
По возможности обязательно нужно ехать не раздумывая.
Были некоторые технические заминки, но это дело наживное. Для всех кто хочет работать в cg эта инфа бесценна.
9/10 - то что я искал.
МимоОп
>>275329
Вау! Потрясающе! Сам ДЖАМА! На таком авторитетном ресурсе как гуппа в тентактике сижиспик говорили что он КРУТАH.
Ты трогал его за стилус? Он научил тебя модным движениям?
Будут теперь на стримах тоже прирываться чтобы привет передать? Ты же теперь настоящий художник...
Так интересно! Расскажи нам еще!
>БЫЛА ЛИ КЕГЕСИСТЕР
Чем вызвана неприязнь к ней? Видел как-то ее группу вк. Прогрессирует быстро да и выглядит хорошо. Насосила кому-то?
кстати она была, задавала вопросы. только я не знаю кто это, поэтому не особо обратил внимание.
если честно до стримов cg не слышал о ней ни разу, зато на почти каждом выпуске ведущий писолиз ее хвалит и зовет к себе, хотя может я чего-то не знаю прост.
>Прогрессирует быстро
В этом есть большие сомнения. Ну может технически, но не художественно.
Внешне считается, что няша, я понимаю почему, но у меня впечатление хоть от внешности хоть от личности неприязненное.
>Насосила кому-то?
Нет, но везде старается влезть, тем и пропиарилась тащемта.
Года 4 назад она и в рисоваче постила.
> Ну может технически, но не художественно.
Не понимаю, что ты вкладываешь в понятие "художественно", разъясни, пожалуйста.
Это такое расплывчатое понятие. На какой арт ни посмотри - все это уже когда-то кем-то нарисовано, и не раз.
Тем более она в индустрию судя по всему хочет, вот и рисует то, что сейчас востребовано.
Хз я видел типичный набор тянки рисоваки стадик портрета и ведьмочку, в этом смысле членодевки даже инткреснее.
ну и куда такой арт пойдет? как иллюстрация грязно, разве что ракурс неплохой, в остальном все слабо пока что, и нарыл я ее рисунки еще 2010-го года причем примерно того же уровня что и сейчас, так что прикинь сколько уже в теме.
>ну и куда такой арт пойдет?
Да в любую настолку пойдет.
>как иллюстрация грязно
Еще один любитель чтоб "ярко, красочно и детальки прям как на фоточке"?
"Жирно" - это про твою мамашу-шлюху.
Не нужно думать, что если у тебя нет вкуса, то это свойственно и остальным.
Так джама концептир. У него задача делать круто вообще не стоит, скорее делать много, похоже, понятно и быстро.
Специальность то не очень пидорская, НО НЕ ИДИ ВСЁ РАВНО. Вокруг горы быдлошкур, самоуверенных учителей, которые только и могут свой хуёвый стиль и вкус навешивать
https://youtu.be/m8AmVAVAYzU
Хуйню не пори. Это если вопрос в образовании стоит, тебе нужно несколько лет, чтобы скилл отработать. А то мамка на работу выгонит и все, кончился художник, не начавшись.
Ну хоть кто-то меня действительно понимает...
Хрущевки-то давно уже не строят, везде новострой, только проблема в том, что новостроя даже в относительно больших городах едва-ли 2-3 дюжины в год набирается. Художник по специальности в этой стране может быть только фрилансером
да. правильно. художник-только фриланс. нечего идти в вузы и потом плодить конкуренцию таким людям как иван николаев.
хотя ты его конечно не знаешь.
увлекся. привел бы еще примеры но ты все равно об этих людях не знаешь
Приду домой - выложу.
однако это не мешало
Оформлял станции метро «Боровицкая» и «Отрадное» в Москве (совместно с женой Мариной Михайловной Дедовой-Дзедушинской), а также станцию «Достоевская»
Мутный во всех отношениях тип. Оказывается существуют какие-то художественные рода. У него там все художники, родители, бабка тоже(кстати Зинаида Серебрякова)
>ты все равно об этих людях не знаешь
Как и ты не знаешь без википедии о людях, которые проектировали Бурдж-Халифа и другие подобные сооружения.
Засунул бы тебе эту палку в жопу, хули ты ее блядь вертишь туда-сюда, ты блядь понимаешь что на видео пиздец уровня :"PHHHHHH,PHHHHHH,голос казаха, пшшшшшшшпррррпшпшпшпшшпшп, смеются на заднем фоне над каждой несмешной шуткой казаха, идол же, пшшшшшпшпшпшпшпшпшп, смотрите какой я крутой, а у тут моя тянка, пшшшпшппшпшпшпш, 10/10 , круто/офигенно/классно и другая профессиональная критика на заднем фоне,пшпшпшпшпшппшпшппшпшпшпшпш. Камеру нормально научись держать, просто пиздос какой-то.
Чего там такого ценного разглядывать?
да, про архитекторов я меньше знаю чем про художников. и это нормально.
а ты не знаешь даже русских. зато вонючих 1.5 араба запомнил.
речь шла о том, что художник в нашей стране только 3г может заработаь. я говорю это не так. пример вот он >>276741
а ты мне про бурдужхалифа. что у тебя с головой блять вообще?
>пример вот он
Там кумство семейное епта. В /па/ давным давно мелькало 2.5 архитектора с пруфами. Они поясняли что ты там будешь делать по профессии. Максимум коттеджик для мутного дяди. Погугли те же вакансии. Сомневаюсь что кто-нибудь ИТТ захочет связываться со строительным наебизнесом.
И много он денег получил за это? Если бы станции у нас раз в месяц открывали, то тогда действительно можно было бы работать метро-дизайнером и зарабатывать на этом. Речь идет не о единственном сфеерическом художнике в вакууме, а о всех тех художниках, которые выпускаются из худ. вузов. Сейчас не СССР и хуи пинать до пенсии никто не даст, сейчас рыночная экономика и будущего художника ждет не новая станция, а столы в макдаке вытирать.
Оно тебе надо?
Может снесу знакомому фотографу, он нормально отфоткает.
это пьера делла франческа. а всрань ты если не понимаешь его как художника и его вклад в историю искусства
Это самая большая проблема современных художников. Они дрочат над подачей, но идейно очень неглубоко копают. Истории искусства не знают. Да и зачем она им? Всеж CG и индустрия геймдев рисуй картинку красивую и получай денежку.
ну если говорить о худ. вузах, то там не такая ситуация. в училищах это зависит от студента. а самоучки именно такие как ты и описал да.
В вузах таки прививают? У нас то в шараге кстати со следующего года госы по истории будем сдавать. Препод годный нам попался такие темы загоняет, что потом выходишь из аудитории и тебя переть начинает а ля видеорилейтед.
Вклад это очень заебись, но перерисовывать всрань - терять время. Это не имеет ничего общего с уважением к истории и художнику, просто не имеет смысла ни для скилла, ни для понимания.
Да нет, работа таки всрань с неважной композицией и подачей пространства. Давай не будем путать исторический и исследовательский вклад с художественной ценностью, в сравнении с современным уровнем.
Первое в мире колесо или первый автомобиль — крайне ценны и исторически и как основа. Но никто в здравом уме не стане ими пользоваться по назначению, так как их относительная практическая польза крайне низка.
Ну на своём примере могу тоже вставить пять копеек.
Мы копировали и Караваджо, и Эль Греко, и Веласкеса, и Мане.(я для себя ещё чуть-чуть копировал рисунки Гольбейна и Серова). В общем много кого. И если честно — мне по большей части всё равно какое они место имеют в истории искусства. Я стараюсь сейчас мыслить в первую очередь как практик и вижу в них во первых мастеров с очень сложным, многогранным языком живописи. У одного учишься композиции, у другого обращению с живописным слоем, у третьего учишься грамотно отходить от срисовывания в стилизацию не утрируя и не уродуя натуру. В общем копирование это всё равно, что учиться у Великих Мастеров. Но опять же всё зависит от подхода.
Делать просто похожие выкраски с перенесением контуров... да, дело сомнительное.
Но почерпнуть что-то новое для себя и для своей живописной техники, что-то такое что ты можешь на завтра же попробовать применить на практике — классно и бесценно. Очень редко такое можно получить от преподавателей. Потому как, не будем кривить душой, не у всех преподаватели Веласкесы.
Это ещё хорошо если там что-то уровня Роберта Рафаиловича Фалька соберётся.
рериха-кун
Если только в качестве изучения, конечно. Просто ничего магического в этом нет, особой прокачки не получишь, а кучу времени обязательно проебешь. Лучше с людьми позависать или кинцо посмотреть, для фону психологического полезно.
Отдыхать тоже нужно уметь, верно.
Главное чтобы не вредило учёбе.
Ну а копирование это по сути и есть изучение. Особой прокачки не будет, но может прояснить многие вопросы процесса живписи которые ты сам не можешь изобрести. Так сказать не можешь собрать велосипед который у тебя разобран в голове(а в копировании хочешь или нет — но придётся его собрать, но там хотя-бы есть инструкция).
>Всеж CG и индустрия геймдев рисуй картинку красивую и получай денежку.
Двачую. Рисуй - получай денюжку. Не то что ДЕДЫ. СТАРЫЕ МАСТИРА такие то высокодуховные берёзки рисовали! Такие то глубоко-филососфские портретики коричневые!
Ни то што эти кыгы фотошопиры за своими комплюктирами. Красивую картинку нарисуют и довольны.
>Красивую картинку нарисуют и довольны.
Есть немного глупости в твоём справедливом сарказме. Сферической красоты в вакууме, без истории, без оснований не существует.
Тех, кто рисует пикрелейтед, называют концепт артами? Ты ебанулся?
Давайте честно: никто вообще не говорит о кыгы как о современном искусстве. Комиксы, анимация - пожалуйста. Инсталляции и т.д. это вообще отдельный жанр.
>Всеж CG и индустрия геймдев
Давай не путать метод/инструмент исполнения и индустрию.
Это как путать живопись АТДУШЫ и рисованные афиши чтобы было что на хлеб намазать.
Конвейер и ручную сборку тоже путать не надо. Не значит что одно хуже другого, преимущества есть и там и там, как и особенности.
в том же первом ведьмаке концепты на заставках экранов загрузок выглядели ультрадушевно
Дело не в искусстве, а в недалекости художников. Их безпринципность.
Если ты когданибудь общался с литераторами, то у них всегда море идей и проблем. Они их обсуждают и решают, вдохновляют других, формируют мировозрение. У них есть принципы, за что они борятся, что никогда не позволят поменять в своих книгах какой бы редактор их не заставлял.
С художниками все по другому, они закрываются в своем мире и рисуют. Чем красивей и необычней иллюстрируют или дизигнят, тем успешней они считаются. В России это особенно заметно, потому что у нас успешный человек = человек богатый и влиятельный. Москва третий Рим.
В Европе наоборот. Художники не гонятся за качеством исполнения, они гонятся за идеей. Люди в Европе гордятся, что их корни греческие. Потому что у греки построили очень мощную философию и культуру на основе своих идей.
Азиаты наоборот дрочат в качество, но у них нет многообразия. Т.к. Привыкли все штамповать, образование, идеи, продукты, стили. Но их философская база не менее мощная, чем греческая.
Однако всех художников объединяет одно. Они перестали глубоко идейно копать. И это прослеживается везде и в современном искусстве тоже. Которое все хуесосят. и правильно делают
Художники стали чуваками которые рисуют красивые картинки для общества потребления.
>>278339
Литераторам почему-то ничто не мешает совмещать. Свои идеи двигать и работать чтоб на хлеб намазать было.
При том у них есть свои принципы основаные на своих идеях.
Это не те же принципы в духе: "я порнуху не рисую потому, что мне мама сказала что это плохо"
Смех смехом, но даже великие маштира не брезговали бабло зашибать на невеждах. Почему эту тему старательно игнорируют, я не понимаю.
>Художники стали чуваками которые рисуют красивые картинки для общества потребления.
Они ими и были. Почему люди превозносят диких средневековых дикарей, которыми даже художники были по сути, и считают, что они чето там лучше делали, чем сейчас?
НО... НО... СТАРЫЕ МАСТИРА...
профессия - заговор против непосвященных
Ты опять мыслишь категорией "лучше". Ты даже оценку даешь любой картине с этой точки зрения.
Тебя водили по третьяковке в детстве и говорили: вот смотри это искусство, это круто. Это классика это знать надо."
А ты думал только о том как бы домой уже свалить.
Это потому, что тебя не учили считывать визуальную информацию из картины. Не объясняли в какой период она была написана, зачем автор ее написал, почему она вызвала такой фурор или ненависть у населения/элиты.
Даже сейчас про "Крестный ход" Репина ты найдешь в интернете только, что картина маслом столько х столько см. На ней изображено бла бла бла бла бла.
И ничего о том "Почему?"
Хотя не. Вру можно найти. Но дополнительно надо почитать про тот период.
http://www.nearyou.ru/repin/t82krhod.html
>категорией "лучше"
Ты же не будешь отрицать, что одна картина нравится тебе больше другой. Поэтому какие-то картины лучше других, хотя бы лично для тебя. Но превозносить всрань только из-за того, что "ну ебать вон инфлюенс" и думать, что там есть что-то магическое это просто глупо. Сохранить и изучать да, но ты имеешь право эту всрань ненавидеть или любить.
Влажные мечты.
На деле никто не даст нарисовать тебе даже вторую дыню, если таковой там нет.
Про концептуально как всегда тоже чушь уровня изостудии для бабушек.
В шарагах и академиях учат худ грамоте в первую очередь поэтому классые работы делаются в обычной академической манере.
Но никто не запрещает тебе приносить домашние работы в любом стиле какой ты захочешь. Только надо помнить, что стиль ради стиля - это говно. А стиль как инструмент для передачи идеи - это круто.
Есть разные оценочные мнения.
Есть мнение мимокрокодила (потребителя). Он может оценить качество картины до определенного порога. Потом, когда прикопаться к качеству исполнения ему становится тяжело, его мнение становится чисто субъективным.
Мнение другого художника. Художник оценивает такие вещи как тон, цвет, композиция, ошибки конструкции и т.д. Планка оценки гораздо выше. Художник видит проебы по выразительности, динамике, чистоте цвета, нарушению формы, неправильному освещению, нарушению воздушной перспективы и т.д.
Мнение арт-директора. Это тот кто следит за идеей. Он оценивает идею. Подачу этой идеи. Ее актуальность. и т.д. https://www.behance.net/gallery/34822151/A-WORLD-IN-A-LINE-too-many-work-for-a-title
Каждое из этих мнений шире по охвату понимания, чем предыдущее.
Потребитель никогда не сможет оценить так как оценивает арт-директор или художник. Но художник уже никогда не опуститься до оценочного мнения потребителя. Так же как арт-директор не станет оценивать детализацию шнурка на ботинке если идея передана блестяще.
И никто у тебя как у потребителя не отнимает твоего права любить это или ненавидеть. Просто за частую потребитель смотрит на визуальный ряд, а не на идею.
Это такой максималистичный взгляд на мир студента академии, который никакого опыта не имеет?
Расскажи как ты видишь окружающий мир.
Это никак не опровергает моих слов. Всрань может иметь инфлюенс и историческую ценность, но это никак не изменяет того, что это всрань, не достойная даже времени на ее копирование. Тем более очевидно, что понимание и глубина мысли первых средневековых дикарей от художества, рисующих швитую мать, были не сильно выше уровня школоты в художках.
>художник уже никогда не опуститься до оценочного мнения
Хуйня, он имеет право на это так же. Почему люди пытаются уничтожить личное отношение, вместо воспитания его.
как раз таки личное отношение у художника больше развито, чем у потребителя. Потребитель живет в мире шаблонов навязанных, рекламой, фильмам, играми и другими продуктами потребления.
Художник есть созидатель. Он сам делает эти продукты. Он какбы находиться под меньшим влиянием этих манипуляторов твоего "личного мнения"
>Художники стали чуваками которые рисуют красивые картинки для общества потребления.
Нет. Просто сейчас художник задействован не сам по себе, а как часть проектов (анимация, геймдев, комиксы, иллюстрации, дизайн). "глубако капать" не нужно, нужно работать. А время рассудит. Уверен, ты сам мало что умеешь интересного.
>Он какбы находиться под меньшим влиянием этих манипуляторов твоего "личного мнения"
Разве в Репке ты не находишься под влиянием учителя?
Это достаточно интересная тема. Художник есть продолжение своего времени и своего общества. Наше время порождает технарей-рационализаторов, так как общество к этому приходит, вон уже нейросети начинают людей нагибать. Отсюда и визги про великих средневековых дидов, которые выросли в христанутой-мистической среде, любили всякую антинаучную муть и существовали на более низком уровне самосознания. Поэтому визги "вона у них надо учиться" у меня небольшое недоумение вызывают, да, там есть ценные идеи, но следует понимать, что там на 90% архаика, которая на хуй не нужна.
>>278494
Я тебя понял и с тобой частично согласен, но то как это было исполнено обусловлено техническим прогрессом того времени. И любили они не муть архаичную, а идеи.
Например греческая философия всплывала на протяжении человеческой истории несколько раз не потому, что у них там античные скульптуры и капители прикольные.
Но каждый раз всплывая, она несла в себе разную форму, разный стиль, пропускалась через разные фильтры восприятия.
Это важно понимать, чтобы понять, чем дышит современный мир и куда он катится.
В средневековье не было виликих дидов. Они начались, когда средневековье закончилось. Хотя мне нравится кое-что в средневеком искусстве. А художники возрождения рационализировали так, что тебе и не снилось.
Раньше тоже самое же было. 95% всех работ великих мастеров - фриланс и коммишены.
Просто тебе, мимикрокодилу (потребителю) не понять.
>Люди в Европе гордятся, что их корни греческие.
Гордость за то, к чему не приложил личных усилий — признак быдла. Гордость страной, нацией, цветом, футбольным клубом…
>Азиаты … у них нет многообразия. Т.к. Привыкли все штамповать
Азиаты просто делают очень много. В любой массе большинство похоже. Не сомневаюсь, что уникумов у них ровно тот же небольшой процент, что и по земле, просто менее заметный из-за массовости ширпотреба.
Мне тоже ничто не мешает блюсти принципы и делать коммерческий продукт не просто качественно, но и стараться делать так, как я вижу. Иногда это вызывает отказ, иногда принимается на ура.
>>278352
Удваиваю.
>>278359
Ну так ценность искусства не фиксированная же!
Как и всего остального.
Если кто-то высоко ценит что-то, не значит что оно общечеловечески ценным является. Не значит, что оно не утратило свою ценность со временем.
>>278434
удвоил.
>>278460
Соглашусь со всем. Как бы ни был воспитан мой вкус, у меня полное право наесться говна и гыгыкать, когда я захочу.
>>278492
У них нужно учиться тому, что ещё не осилил сам, а у них уже показано, как да чо. Перенимать ли мистику и мракобесие — дело вкуса.
Техническая рационализация была всегда, иначе до сих пор бы калом по стенам пещеры малювали.
>Люди в Европе гордятся, что их корни греческие.
Гордость за то, к чему не приложил личных усилий — признак быдла. Гордость страной, нацией, цветом, футбольным клубом…
>Азиаты … у них нет многообразия. Т.к. Привыкли все штамповать
Азиаты просто делают очень много. В любой массе большинство похоже. Не сомневаюсь, что уникумов у них ровно тот же небольшой процент, что и по земле, просто менее заметный из-за массовости ширпотреба.
Мне тоже ничто не мешает блюсти принципы и делать коммерческий продукт не просто качественно, но и стараться делать так, как я вижу. Иногда это вызывает отказ, иногда принимается на ура.
>>278352
Удваиваю.
>>278359
Ну так ценность искусства не фиксированная же!
Как и всего остального.
Если кто-то высоко ценит что-то, не значит что оно общечеловечески ценным является. Не значит, что оно не утратило свою ценность со временем.
>>278434
удвоил.
>>278460
Соглашусь со всем. Как бы ни был воспитан мой вкус, у меня полное право наесться говна и гыгыкать, когда я захочу.
>>278492
У них нужно учиться тому, что ещё не осилил сам, а у них уже показано, как да чо. Перенимать ли мистику и мракобесие — дело вкуса.
Техническая рационализация была всегда, иначе до сих пор бы калом по стенам пещеры малювали.
Более того, диды оставляли упоминания, что некоторые коммишоны они бы в рот уже ебали, что осточертело рисовать голых баб и чьих-то жёнушек приукрашать, но ничего другого в основном не заказывают.
Наивные люди, думают, что человек сильно изменился и «раньше такого не было».
Да было. И порнуха и садомазо и бахвальство и понты.
не совсем. фигура художника сама по себе была значительнее. сейчас люди редко знают имена, кроме тех, кто в этом варится.
>>278574
Ну тот же Вильям Бугро. Прочитай про него. Он стал рисовать в ню, потому что это популярно и продавалось. Потом он полюбил рисовать ню. Что в итоге? После смерти был отхуесосен "критиками". Теми самыми на которых, судя по всему, некоторые равняются ИТТ. Любители "почувствовать вибрации вселенной". Какие-то блядские философы из илитного снобского кружка, чей основной заработок - толкание хуйни в илитных институтах. Естественно никто из них картинки не покупает, да и денег нету.
Художников было меньше, разрыв навыков был выше. Сейчас топовых тоже знают те, кто в теме или просто любит. Не всех, но знают.
>>278579
Глядя на работы Бугро не скажу, что там идейная глубина какая-то. Но слияние техники и эстетики очень радуют и взор мой услаждают. В своей сфере он шикарен. В другой сфере я найду другого художника, сильного там.
Бугро делал кучу салонной живописи. У него очень мало сюжетных работ(Данте и Вергилий в аду). Обычно по стандарту какие-то персонажи библии или мифологии, что для того времени было тоже салонкой. Но он пример высококлассной салонки, не плохой пример.
А сейчас так вообще китч.
Даже "Данте и Вергилий в аду" не особо-то взлетел. Нужно быть воистину мастером по отсасыванию хуйцов критиков, чтобы преуспеть в илитном искусстве.
При жизни как раз его не критиковали т.к. он был достаточно востребован. И его наследию сулили великое будущее.
Но потом что произошло? Сам то помнишь?
Потом искусство резко изменило своё привычное русло и ушло в импрессионизм оставив Бугро с его выделанностью и эстетикой в аутсайдерах. Никому он уже не был интересен, всем нравились свежие импрессионисты.
>А сейчас так вообще китч.
Китч — низкопробщина с яркой вызывающией обёрткой. Не про него это.
>>278609
Эпичная картина, кстати, аж мурашки, если всмотреться.
>>278603
>Обычно по стандарту какие-то персонажи библии или мифологии, что для того времени было тоже салонкой.
Ничто не ново под Луной, так что во многом рулит подача: то как художник увидел и показал. А популярная суть обычно банальна и нередко общесоциальна. Любовь-морковь, страдания всякие.
У импрессионистов и этого нет, сплошная подача.
В современном искусстве и вовсе подача подачи. А то и реакция, как источник подачи, а не последствие её.
>Китч — низкопробщина с яркой вызывающией обёрткой. Не про него это.
>А сейчас так вообще китч.
>А сейчас
Я говорю если сейчас начать ебашить религиозные сюжеты и мифологию так как он — это будет китч.
>>278664
>У импрессионистов и этого нет, сплошная подача.
Они просто свежее гораздо. Вот и всё. Там и не надо глубокий смысла, достаточно просто передачи впечатления.
>если сейчас начать ебашить религиозные сюжеты и мифологию так как он — это будет китч.
Будет классицизм. Ну правда, разберись в значении и применении термина.
Китч — это ходить в ковбойской шляпе только потому что ты побывал разок в Нью-Йорке.
Но если ты пас коров в Техасе, то норм.
Как тебе это слово нравится. Только это нихуя не китч.
Вот кстати соглашусь скорее. И вообще хотел бы от знатоков, считающих его всего лишь неплохим, примеров топовой салонной живописи.
Только что придумал?
Да тут нет ненависти к CG. Максимум один клоун из какой-то шараги, но ты его по речевому паттерну запросто сдетектируешь. Ну и залетные. Тред образования как-бы. Студенческие годы это фактически второе шестнадцатилетие, только с еще большей остротой.
В голову только Ферри приходит. Но он не ровня Бугро.
И?
Не плохой ≠ хороший.
Хорошо, притянем матан. Неотрицательный — это от 0. Понимаешь, вась?
Неплохой даже лучше чем не плохой.
А рядом называешь высококлассным…
Короче учи язык, на котором разговариваешь.
Не плохой = что угодно кроме плохой.
Не плохой, а хороший.
Или не плохой, а очень плохой(у меня другой контекст, пидорас, положительный)
Матан свой можешь в жопу засунуть. И русский язык надо учить тебе.
Вот от этого
>Не плохой = что угодно кроме плохой.
ты прыгаешь к этому
>Не плохой, а хороший.
Хотя это ничем не обосновано, т.к. в промежутке еще масса градаций, например, "не плохой, а средний".
Ну ты реально такой тупой. Я же в том сообщении сначала написал:
>пример высококлассной салонки,
И сразу же
>не_плохой пример.
Ебаный ты балбес. Иди учи русский язык.
Шо не так?
О, Гюстав Курбе! Годнота.
У нас историчка стеснялась и краснела когда я про него спрашивал.
рериха-кун
Ну почти. Я просто просил не игнорировать меня.
Есть кстати хайрез в 10к пикселей. Не пикрелейтед. Хайрез слишком тяжёлый.
>У нас историчка стеснялась и краснела когда я про него спрашивал
Ну и зря. Потрясающая живопись. А пизду он вроде по приватному заказу рисовал для какого-то муслима-дипломата. Для студентов пиздец ржака наверное
У нас препод по истории искусств в прошлый раз задал дома подготовить доклад про густава курбе. И вчера одна баба из студентов вызвалась его читать. Сам препод в это время сидел в зале, баба читала с википедии про эту пизду. Никто не смеялся. Хорошая идея вообщем сгнила на корню
Вся суть академии.
>Хорошая идея в общем сгнила на корню
Почему же? Информация до тебя дошла, вы ее под руководством препода проанализировали всей группой и сделали определенные выводы. Это же наоборот хорошо, что все знания человечества становятся такими легкодоступными.
>никто не смеялся
А должны были ржать как школобыдло?
Ахах пизда огромная ахах волосатая ахах
Конечно, ведь эта пизда один из самых смешных моментов в истории искусства.
2ая?
Вторая.
>>279415
Эти господа правы. 3я. Жаль он автограф не оставил, можно было бы продать. Он довольно известен в опрделенных кругах лол
Видимо, твой маэстро набросал быстро красок за 15 минут, потому что на полноценную работу этот высер не тянет
Ну да, я бы не стал оправдывать его, потому, что работы так себе. Но на третьей видно более живой мазок, что ли. Нет этой неуверенной выдроченности. Новички постоянно подмалевок выдрачивают, в то время, когда мастеру достаточно пары пропорциональных линий.
Глина скульптурная обыкновенная.
рериха-кун
Бамп вопросу
вышел 1 выпуск журнала "Digital ART"
Не люблю этих лицемерных жополизов и армию их безмозглых лемингов, но журналчик пролистал не без интереса.
Информация в основном для новичков, но наталкивает местами на интересные мысли. Видно что над ним работали и старались.
Так что все таки рекомендую к ознакомлению.
>Не люблю этих лицемерных жополизов и армию их безмозглых лемингов
Но они много хорошего делают для помощи начинающим и стремящимся, где еще можно найти столько челленджей, уроков и т.д.?
Сколько же вы на это краски переводите. В оригинале живопись и то лучше. Чему учит подобное встратое копирование?
Опередил.
>>280289
Я пока вижу только агрессивный пиар параш. Уверен за это им еще и временами приплачивают.
>Полон интернет
Ясно все с тобой. Постоянно организовывать челленджи и конкурсы - тоже труд, и многим это помогает.
Почему всем тут всем так печет от слова "крyтан"? Сленг он и есть сленг.
Еще и в спам лист занесли. Совсем поехавшие.
Да, утром читал в метро. Ну такое. В метро почитать сойдет. Полезной или интересной инфы там нет.
Имхо, слово в высшей степени глупое и синтетическое, ничего конкретного не описывающее. Ближайший синоним — «востребованный».
При этом востребованность не означает однозначно хороший и интересный уровень. Именно интересный, а не голую технику.
Как и невостребованность не означает бесталанность.
Слово это ущербно тем, что им пытаются объединить кучу разных квалификаций, заметая под одну гребёнку и хороших спецов и ушлых торговцев и трудолюбивых конвейерных рабочих.
Ой мудак.
Кpyтaном автор поста называет того, кто, по его субъективному мнению, круто рисует. Иди нахуй.
>Ясно все с тобой.
Что тебе ясно?
Ну вот конкретнее: чуть ли не каждый день в Digital Artists вконтаче разные задания-соревнования.
Есть отдельные списки, что рисовать для прокачки. Работы на пару лет хватит.
В конце концов человек, который не знает что бы ему такого нарисовать, и не знающий, что можно идеи записывать в блокнотик и потом при ступоре использовать — вряд ли чего-то годного добъётся на поприще ИЗО
Алсо, по поводу этой группы. Там ведь дохуя кpyтанов. Сидвил, беккалиев и т.д. что они там делают? Они ведь достигли неких высот, нахуя вариться среди новичков?
Ты наверное ахуеешь, но академия учит первый год только. Ну и перед поступлением еще учатся. Осталтные же 4 года студенты надрачивают уже имеющиеся знания, набивают руку, бухают, и ебут одногруппниц.
> в Digital Artists вконтаче разные задания-соревнования.
И чем они лучше? Участников мало, активность низкая. Смысл челленджей в том, что ты выставляешься с кучей народу разного уровня и можешь сравнить себя с ними, подумать, как сделать свою работу выделяющейся.
Тому що там практически все русское сиджи сообщество сидит.
А он умеет делать вот так?
никто не будет такую цену накручивать. максимум 150.
>чтобы ты чувствовал себя говном по сравнению с ними
Лол, продолжай проецировать и считать, что ваша параша лучше более крупной и перспективной параши (с призами)))
Это ты о какой?
Если сможешь сказать конкретно в каких местах лучше, с интересом выслушаю. Не троллю. Но общие замечания на грани срача типо по рисунку проеб по анатомии проеб за ответ не принимаю
В оригинале лица не такие восковые и сама живопись выглядит мягче и гармоничнее
>>280413
Я хоть и не высоко котирую оригинал, но отличия для меня очень уж очевидны именно в пользу этого оригинала.
Понимание формы и анатомии. Смотрим на лошадиную жопу, и задние ноги. Объём в оригинале куда яснее очерчен за счёт аккуратности контраста. Смотрим на лошадиную шею. В оригинале складки более окатые, в копии более лентами.
Оттенки. В оригинале их больше на полутонах и переходах в тень.
По оттенкам вот это лицо (скриншот) вышло довольно хорошо и близко.
Хотя контраста в складках век ещё добавить бы.
Два следующих скриншота очень наглядно показывают и детальность проработки формы и разницу в контрасте. В оригинале всё резче, яснее, частные детали. В копии всё в серый сливается
>>280484
>>280413
>>280296
Меня лично больше интересует вопрос: зачем вообще копировать эту всратую всрань?
Да мне похуй, олдфажина.
И вы потом сушите и домой утаскиваете эти работы? Сколько у тебя уже подобного говна накопилось?
Интересуют цг випы азиатов. Не обязательно топовых, но каноничных.
>подобного говна
Очередной аниме-ребенок не ценит труд других. Годно тут только ты.
мимо_не_традишник
нисколько. Я просто фоткю и оставляю себе на память.
Да с лошадиной ляжкой ты 100% прав. Жалко. За цвет могу сказатьс ледующее, все колера мешались под пристальным надзором преподши. Никакого самоуправства. Перекрашивали пока ей не понравится и пока она не скажет что это должно быть так.
Детальность проебали возможно отчасти из за низкого качеста распечаток. Изначально не имели в распоряжении хорошую четкую и понятную картинку. Эх
Зачем делаем? Программа такая. Зачем это в программе? Как говорит один наш натурщик-затем!
рериха-кун
Есть с репинки, в этом году ходил на просмотр
Это типа лучшее у них.
спасибо кэп, что сравнивать то? лучшие работы 1 курса мухи и лучшие работы 2 курса репки?
Никто и не сравнивает.
А это >>281625 выставка лучших работ.
Не понимаю к чему этот вопрос.
А есть побольше размера?
Смотря на твои говноработы, успокаиваюсь, и понимаю что 100% поступлю.
Тру тема для быстрых акварельных набросков.
Но производитель то Азия! Ускоглазые братушки!
Ну дык. Можно пихать её в ответ на нытьё "хацу маркеры, а денег нет", типа как заместительная терапия.
будет мозаичный фриз для фасада жилого дома
Лоб, глаз, скулы, борода, пол лица.. Блядь, ты их специально по диагонали вытягиваешь?
Не хейтил, просто не понимаю как так хуево можно рисовать на втором курсе.
выставки для быдла и хипстеров, тру художники рисуют 24/7 с перерывами на еду и наркотики
А я бухать люблю во время рисовашек, пойдет вместо наркоты?
Такая кисть так то тоже дохуя стоит, как и акварель. Да и вообще с маркерами ничего общего это не имеет.
Наклон головы проебал. Как и все остальное.
Картины как искусственные. Т.е. выполнено все правильно, точно по инструкции. Но нету жизни в работах.
Коржев был чистой воды структуралист много филосовствовал, но в результате ничего так и не привнес в искусство.
Если ты утверждаешь что картон к мозаике трата времени- ты кретин ничего не понимающий в мозаике
>>284459
А для тебя все оценка работы по видимому сводится к модности используемых материалов. Если что, покрасить кистью дешевле, чем загонять на такой картон краску от аэрографа. Если что, это рабочий картон, а не готовое произведение
Впрочем с тобой тоже все ясно
>>284493
А вы мсье просто хейтер. Хуй знает что вас так задело
Подозреваю это один и тот же бомбил каскадом.
Я просто не могу понять логики: зачем шкварить такой мазней фасад здания?
> утверждаешь что картон к мозаике трата времени
Да, трата времени. Не, чисто по фану и из любопытства бога ради, но никакой пользы в целом это занятие не дает.
Привет диван.
Работа художника это не только умение рисовать. Это умение работать с разными масштабами, пропорциями, композицией. Работа в интерьере и экстерьере.
Не все становятся концепт дизайнерами или иллюстраторами.
Есть те кто кофешки оформляет или частные дома.
Ну ты можешь ответить, нахуя эти птицы, завитушки? Почему эти птицы? В каком стиле сделано? Какой самый известный самолет?
Я не вижу стилизации под традицию, а для оригинальной работы это слишком ни о чем.
Я не он, понятия не имею, что это за стиль. Но понятно зачем это есть в программе обучения.
>Есть те кто кофешки оформляет или частные дома
А, ну если вопрос в коммерции, то нет проблем. Будучи шкубентом, я бы лучше более полезными вещами занялся или отдыхал, лол.
Ох уж этот академический юмор.
затем что заказчику нравятся птицы и виноградная лоза и гроздья винограда.
это тема мозаики
а без картона, без представление где синее пятно где красное ты никогда гармоничную мозаику не выложишь.
куски с того картона в материале. две седьмых от общего объема
и это не учебная работа.
лол мой препод рисует толстую жену. но не помню чтоб я говорил об этом. хотя...
прикольно.. мне нравится. декоративненько)
>где синее пятно где красное
Было проёбано, стало проёбано по-другому. Чё-то каша нечитаемая слева, даже несмотря на контуры. Справа птица читается.
имхо, фиксы
Имеешь в виду что-то вроде "некомпетентный клоун лезет к профи с замечаниями"?
Я не он, но у нас детский кружок разрисовал поликлинику лучше, чем вы. Срсли.
Правда там не мозаика, краски+аэрозоль, чтоб закрепить. Но какая разница, если это выглядит круче в разы.
Лучше — дело субъективное. Я делал фикс с учётом символичности гуся.
ступеньки на груди у него нет, но есть «холм» и направлен он вперёд. Его символично обозначает излом линии.
Стопы, очевидно, имеют значительно большую площадь впереди, чем позади и это соотношение нужно сохранить При виде сбоку, когда видны только 2 пальца, нужно обозначить большую длину среднего и не такой резкий повал в перепонке.
Сколь бы условна ни была форма, учитывать её и светотень нужно.
Из однозначно зачётных деталей — рябые пятна на шее.
Ширина лозы с шею гуся — неадекват в принципе, так как читается это живой лозой из-за двухцветного листа.
Короч работать в символизме тоже нужно уметь, иначе будет детсад
>>285552
Твои «аргументы» понятны. Выводы из навыка аргументации очевидны.
А для остальных (хотя и не мозаикоёб) поясню: символизм самое то, ибо с тридэ и точной формой напряг в силу особенностей материала. Разумеется, это может оправдывать только грубость и простоту образов, но не общую композицию и пропорции.
он ничего не понимает) не обращай внимания на него.
вкину подобраный в фотошопе фриз-франкенштейн
точнее 2 фриза. сам дом белый.
Изящества дотянуть бы и ритмики, был бы вполне «ковёр» в который можно завтыкать. На левой панели плица не читается. И этот длинный прямой фрагмент лозы прям уф… прям нехорошо. Виноград никогда не видел? Молодые побеги дугами, старые изломами.
Ну и какахи на толстых черенках едва ли напоминают виноград, даже если знать, что это виноград.
На второй картинке правый фрагмент очень годный.
Прям кажется, что это делал другой человек, нежели три других.
>>285599
Лол. Аргу-ме-е-нтики.
Тебе академисты сказали, что няшка — значит няшка. Кем ты себя возомнил чтобы не верить академистам?
Работать с цветом — не хорошо. Работать с таким высококонтрастным материалом, как тушь по белому — напротив комфортнее для глаз из-за понижения контраста. Высокий контраст скорее сломает глаза.
МимоОп
Ему только маски бэтмана не хватает.
То что вы называете доковырял я не могу назвать даже началом. Используете очень мало градаций цвета, блекло.
Вот из-за этого бросил хужожку, там такие сочные господа стоят а тебе говорят рисовать самовар. Блять, покрасили бы его в розовый хотя бы, такое уныние это все навевает.
>цвета
нихрена се ты мэтр рисунка.
Вы из графита сколько цветов своим мастерством выжимаете, сенсей?
Это один и тот же цвет при разном валуе.
Не надо все смешивать, у теней свои полутона у цветов свои.
А должно? Может быть это ХАОТИЧНО АСИММЕТРИЧНАЯ композиция. Я вашу композицию всю прочитал, теперь буду тоже выебываться.
Композиция это попытка систематизировать гармоничное восприятия человека.
ХАОТИЧНО АСИММЕТРИЧНАЯ КОМПОЗИЦИЯ должна быть ГАРМОНИЧНОЙ или сасай кудасай.
И тут ты с пруфами на учебник любой по композиции.
как будто это может меня остановить
круг кривой
>должна быть
Кому должна быть, собака? В живописи всегда ценились новые направления, а не выдроченные по правилам салонки. От этого всякие экспресианизмы, сирреализмы и кубизмы были популярны. Потому что это что-то новое, чего не было раньше. Хотя высер опа, конечно, под эту категорию не подходит, но тем не менее, кто сказал, что композиция ДОЛЖНА ограничиватся маня-правилами?
Композиция и не ограничена маняправилами. Художник не прикладывает к своим работам золотые сечения и правила третей чтоб проверить т.к. это дибилизм. Все это прокачивается на интуитивном уровне, но вместе с пониманием основ.
Композиция = гармония. Гармония к которой стремится любой нормальный человек.
Когда гармония нарушена это сразу бросается в глаза. Как на работе выше, там нет баланса. Слишком много пустого пространства в левом верхнем углу.
вам бы, борцунам с системой, только бы полемику разводить на пустом месте.
Бля хуй знает, вроде и клевые цвета и идея но белый табурет вылез за границы и в целом как-то дисбалансно, картина раздражает хотя если задумка была в этом то прикольно.
Все верно излагает. Ценность гармонии в том что это одна из немногих доступных человеку вещей которые он может противопоставить энтропии. Поиск гармонии уводит в самые дремучие времена, уже сотни тысяч лет назад у людей уже были подобные заебы.
Ты блять хоть понимаешь что все твои знания о цвете это набор нейронных конструкций у тебя в "голове." Выходит что спорить не о чем.
Расписал простыню, а потом стер. Рисунок и правда хуйня, чего я буду за него впрягаться.
ну давай разберем по частям тобой написаное. точнее намалеваное выше. чем хуйня то можешь пояснить?
Как писал анон выше, рисунок раздражает. Общий тон в приятном сочетании охры, белого и красного, но внимание оттягивает пиздец какое агрессивное сочетание зеленого и фиолетового. Да еще не притягивает, а конкретно блять тянет и зажимает в у.гол.
И что теперь? Теория цвета теперь не котируется?
Я тебе больше скажу, ВСЕ что ты ощущаешь - это "набор нейронных конструкций в голове", давайте теперь вообще ничего не обсуждать.
Не, я немного не о том. Одно и то же музыкальное произведение можно записать бесконечным количеством вариаций нот. Но звучать оно будет всегда одинаково. Так же и тут, вербализация нужна для сотрудничества в первую очередь а вы к словам придираетесь пусть даже в некоторой степени уместно, я лишь хотел указать на иллюзию подобного мнения.
>вербализация
согласен.
Самая большая проблема всех системщиков это чрезмерное упрощение. Мыслительные процессы, эмоции, чувства и т.д. гораздо сложнее, чем набор правил и схем. С цветовыми схемами в мире до сих пор нет единого мнения какаю "правильно" использовать.
>>286882
вот что бывает когда человек слишком много играет в постмодерн. Серьезную информацию потом не в состоянии воспринимать вобще, а дискутировать и подавно.
побежал небось тралить лалок в /po
нормально.
Сразу нихера не бывает. Смотри как рисуют другие, пытайся сделать так же. Постепенно начнет получатся. Рисуй дома тоже. 1 раз в неделю это очень мало.
ну смотри, во первых ты скорее всего потратил денег, так что их нужно отработать в любом случае. Во вторых, раз там действительно такие "нубы" перенимай опыт, общайся, прокачивайся. Опять же рисунки ненасыщены, возьми карандаши помягче. 7б, 9б попробуй(хотя буть готов к сумасшедшему расходу материала)
Все лучи видимого спектра и составляют белый. А что составляет чёрный? Правильно, отсутствие каких-либо лучей.
Учи науку, балбес.
Беги нахуй или проси, что тебе ставили нормальные постановки. Натбрмортики, женщин.
Нюфажик, никаких женщин ему ставить не будет, пока он не научится строить простые геометрические фигуры.
Отец твой ньюфажик.
Вроде норм такой хаос, но круглый табурет то ли гнутый, то ли в неудобном ракурсе, в общем его глубина не читается. И да, зелёный с фиолетовым чутка выбивается.
Белый табурет и фон прямо выбеленные как при солнечном свете, а низ уже как при непрямом свете из окна, тускловатом.
Не обязательно гармония, бывает напротив, нужна сильная дизгармония, для эффекта контраста. Это как посмотреть на яркий свет и получить пятна тёмные в глазах, только наоборот, увидеть дисгармонию и ощутить гармонию.
Мудак?
>>286812
егору кошелеву понравилось. сказал не трогать табуретки больше, сказал знак покрасить в другой цвет, отличный от стены. и начертить рисунок паркета. а я козлина еще сомневаюсь и думаю...
Не несет блять. Выколи себе глаз и посмотри через него.
а так это знак, я думал это круг красный с дыркой внутри.
Сессия на носу. Нужно делать плакаты в иллюстраторе, и на печать. А я не шарю в нем. Есть какой-то способ через фш ту же работу сделать? Или просто можно потом в вектор перегнать?
вангую ты ничерта не понимаешь в композиции
МимоОп
учту. Чекни мой инстаграм, няш, интересно что думаешь. Правда, качество фото там с телефона (корейского, Fly)
в целом когда увлекаешься наворачиванием всяких тряпок/вкусностей забываешь о конструкции формы. А это на чем все эти финтифлюшки и завитки держатся. Как в случае с рисунком льва с пером (если ты конечно не мальтана хотел изобразить) плечи на разной высоте, грудная клетка аморфная.
Даже если ты пытаешься рисовать чтото типо аля немецкая гравюра эпохи возрождения или арты к Метал Гиар то там конструкция очень ясно читается не смотря на внешний "шум".
На глиняном кувшине рефлекс слишкомстльный и большой по площади. По тону как полутень. Низяяя. Справа тряпка висит не убедительно. Сделай не как в натуре, но чтоб большая форма читалась переход плоскостей а не хер пойми что
ну, тащемта, я увлекаюсь, скорее, быстрым артом (квикартом). И пытаюсь его делать. Также я придумал стиль modern_Soviet_ (а я еще рисую и в цифре), пример своих потугов в этом стиле запостил слева, пидор
нет, что ты, просто хотелось, чтобы обращение к себе, как к пидору, ты воспринимал с некой долей сюрприза, епт
На фото у тебя холодный свет теплая тень. Живопись это взаимоотношение теплого и холодного. В работе у тебя каша.
Возьми один колер и закрась им все!
Шучу
Но для лучшего понимания объемов это помогает. Для каждой плоскости свой колер. Один. Без голубеньких-розовеньких-желтеньких мазочков внутри
Помогает найти тональные отношения. Количесто тени и количество света. Передача глубины
А еще твоя темно серая тряпка слишком синяя и беленая. И вообще не используй белила в тенях. А блин у вас же блохина запрещает маслом писать. Хз что там у гуашью. Но беленая в любом случае она у тебя
я пока не понимаю о чем ты. Или скорее не вижу о чем ты.
84 год выпуска. закончил какую то дыру безымянную. рисует непонятно что непонятно зачем и чем.
ну-ка, господа москвичи. не желаете ли в пятницу 22 числа посетить сие мероприятие?
мою работу взяли да, да!!
кхм...
почему бы и нет. будет время загляну.
вот не обратил бы внимания он бы не вернулся. Сейчас же прибежит опять.
Чем дольше времени проводишь в шараге, тем больше понимаешь насколько этож местами eбаный цирк.
Начну с минусов.
Если ктото собирается поступать в шарагу, то ни в коем случае не идите на ДПИ. Знал бы - не сунулся. Собственно не особо перспективное направление с точки зрения современного художника, но преподается в ключе основного предмета и отнимает много времени в ущерб рисунку/живописи/скульптуре/композиции. Выпускают студентов непонятно для кого, хотя все кто туда идет просто хотят подготовиться и попасть в академию.
Так же есть много мусорных предметов типо обж/бжд/культура речи и общеобразовательных. Какбэ есть и англ.яз, казалось бы неплохо, но занятия проводятся "для галочки".
Преподаватели тоже могут попадаться бестолковые. Двух слов связать не могут, ничего не объясняют Или просто eбнутые. При поступлении надо обязательно заранее чекать кто преподает, чтобы не опростоволоситься.
Немного подзaебло наблюдать вокруг контингент ленивых оболтусов. Их 90%, это в основном платники. Нихyя с собой не носятдаже карандаш на рисунок, ебaнарот буду скоро плату брать за аренду., ничего не делают, ни к чему не стремятся, ищут себе хахаля и тыкаются в телефончики, рисуют всратo, думать не хотят. На таких тней даже не стоит ибо не о чем трaхаться.
Хотя чего я жалуюсь, в свои 18 такой же безмозглый был.
О плюсиках.
На фоне оболтусов легко найти единомышленников. Достаточно задержаться часов до 5-6 вечера или прийти в воскресенье пописать этюдики.
Много полезных связей. В шарагу приходят учиться далеко не только дети. Да и не все преподы седые диды. Встретил тян, что уже поработала в Гeймдеве, например.
Поступление на бюджет не зависит от наличия уже имеющейся "вышки".
Полезные предметы вроде "истории искусства" и "истории мировой культуры". Крайне важная тема чтобы понять кто такие художники, и, чем они действительно занимаются на протяжении всей истории. Ведь не думаешь же ты анонимус, что художник это просто тот кто картинку круто рендeрит? А все общепризнанные художники это по чистому рандому стали такими известными?
В совокупности с интернетом и CG шарага дает мощный подъем в базе. Методология уже есть, только рисуй. Тебя еще и поправят моментально.
В целом:
К нынешнему моменту почувствовал себя гораздо свободнее в рисунке. Рука больше не деревянная, есть понимание последовательности действий при рисовании. Начал чувствовать цвет и свет.
Приступил к изучению основ композиции/дизайна и плотнее перешел в CG.
Сегодня набрал каких то работ какихто крутaнов попытался копировать тон и цветовые пятна. Без пипетки, конечно, онли на глаз.
метода копирования вещь блин.
интересна, очень интересна.
МимоОп
Чем дольше времени проводишь в шараге, тем больше понимаешь насколько этож местами eбаный цирк.
Начну с минусов.
Если ктото собирается поступать в шарагу, то ни в коем случае не идите на ДПИ. Знал бы - не сунулся. Собственно не особо перспективное направление с точки зрения современного художника, но преподается в ключе основного предмета и отнимает много времени в ущерб рисунку/живописи/скульптуре/композиции. Выпускают студентов непонятно для кого, хотя все кто туда идет просто хотят подготовиться и попасть в академию.
Так же есть много мусорных предметов типо обж/бжд/культура речи и общеобразовательных. Какбэ есть и англ.яз, казалось бы неплохо, но занятия проводятся "для галочки".
Преподаватели тоже могут попадаться бестолковые. Двух слов связать не могут, ничего не объясняют Или просто eбнутые. При поступлении надо обязательно заранее чекать кто преподает, чтобы не опростоволоситься.
Немного подзaебло наблюдать вокруг контингент ленивых оболтусов. Их 90%, это в основном платники. Нихyя с собой не носятдаже карандаш на рисунок, ебaнарот буду скоро плату брать за аренду., ничего не делают, ни к чему не стремятся, ищут себе хахаля и тыкаются в телефончики, рисуют всратo, думать не хотят. На таких тней даже не стоит ибо не о чем трaхаться.
Хотя чего я жалуюсь, в свои 18 такой же безмозглый был.
О плюсиках.
На фоне оболтусов легко найти единомышленников. Достаточно задержаться часов до 5-6 вечера или прийти в воскресенье пописать этюдики.
Много полезных связей. В шарагу приходят учиться далеко не только дети. Да и не все преподы седые диды. Встретил тян, что уже поработала в Гeймдеве, например.
Поступление на бюджет не зависит от наличия уже имеющейся "вышки".
Полезные предметы вроде "истории искусства" и "истории мировой культуры". Крайне важная тема чтобы понять кто такие художники, и, чем они действительно занимаются на протяжении всей истории. Ведь не думаешь же ты анонимус, что художник это просто тот кто картинку круто рендeрит? А все общепризнанные художники это по чистому рандому стали такими известными?
В совокупности с интернетом и CG шарага дает мощный подъем в базе. Методология уже есть, только рисуй. Тебя еще и поправят моментально.
В целом:
К нынешнему моменту почувствовал себя гораздо свободнее в рисунке. Рука больше не деревянная, есть понимание последовательности действий при рисовании. Начал чувствовать цвет и свет.
Приступил к изучению основ композиции/дизайна и плотнее перешел в CG.
Сегодня набрал каких то работ какихто крутaнов попытался копировать тон и цветовые пятна. Без пипетки, конечно, онли на глаз.
метода копирования вещь блин.
интересна, очень интересна.
МимоОп
Ой бляяя, чего и стоило ожидать с таким преподом.
22 апреля в 17.30 открытие. велком
>Поступление на бюджет не зависит от наличия уже имеющейся "вышки".
Напомни, что за шарага у тебя?
>контингент ленивых оболтусов. Их 90%, это в основном платники
Я сейчас просто задыхаюсь от ненависти епт, хотел бы я, чтоб за мое обучение в художке заплатили
Строгана. бывшее Калининское.
Его там нет. Это ДПИ шарага.
Оно не формальное. Рисунок и живопись преподаются на достойном уровне. Если попадается плохой препод можно спокойно ходить дополнительно к хорошему в любое время.
Я например хожу совета у нашего скульптура спрашивать хотя он с начала второго курса уже не преподает рисунок у нас.
На дизайн кстати выгодно идти. Проекты по дизайну самые легкие.
Сделал и свободен. В остальное время ходишь на рисунок и живопись дополнительно. Можно тусоваться в колледже до самого поздна, преподы тоже обычно до закрытия остаются.
ну ты же надеюсь понимаешь, что на академке в цг не уедеешь? нужно придумывать миры, персонажей и тд, но думаю, что понимаешь.
>ну ты же надеюсь понимаешь, что на академке в цг не уедеешь? нужно придумывать миры, персонажей и тд, но думаю, что понимаешь.
Дракон, орк, город эльфов, мир будущего, брутальный солдат в силовой броне. Давно всё придумали.
После окончания шараги запишусь на курсы к Смирнову например или еще кому. 3 месяца = портфолио.
Ну и сам попутно сейчас пейзажики буду делать и иллюстрации.
Единственное что cg отличает от традишки это инструмент. Вместо карандаша и красок - фотошоп и планшет.
я бы сказал, что дело не в инструменте, а именно в тематике работ, вы же там не рисуете драконов? или роботов.
Одно дело учиться художественной грамоте. Другое концепт дизайну.
Но концепт дизайн без основ не получиться вот в чем все проблема.
я веду к тому, что помимо техники, нужно качать воображалку и инструменты, и чем раньше ты начнешь, тем лучше, иначе рискуешь пополнить ряды цг академистов рисующих портретики например
ок, удачи
ох… помимо техники очень много чего качать нужно. Композицию, пластику, умение рассказать историю, фантазию, конечно же. Потому что чистое техноёбство… не то чтобы плохо, но азиаты сделают быстрее и дешевле.
В шараге вывесили работы студентов из фонда.
Некоторые довольно по дурацки висят в темном узком коридоре.
фонд это собрание студенческих работ за все время существования училища
говно у тебя за щекой, проверяй
>нужно качать воображалку
Успокойся, в мире конвейеров это на хуй не нужно. С норм базой никаких проблем с драконами не будет. А вот наоборот очень даже дает хуевый результат.
>уровень работ - училище ДПИ
>работы говно, фу, я лучше видел. (с) анонимас с форума
всё таки ты проверь хорошенько.
>работы говно, фу, я лучше видел
Так и есть, но я не сказал что они все говно, а ты просто криворукая обиженка, которой больно как раз ввиду своей криворукости.
только не надо проекций.
Меня нисколько не трогает насколько лучше рисуют другие потому, что такие будут всегда. И потому, что идея важнее.
Это соревнование в "доблести" среди художников-академиков русской школы, а так же в умах диванных экспертов основанное на "лучший художник - это тот который круче всех передал объем/цвет/конструкцию/анатомию/фактуру/композицию" существует только в нашей стране.
В остальном мире люди ценят идею и то настолько ясно ты смог ее донести. Способы передачи и средства значения не имеют. Если наиболее выразительно идея получается через фотобашинг или любой другой, как у нас приятно кричать на форумах "читинг", инструмент, то через это делать и нужно.
Идея гонятся за крутым рендером ради крутого рендера, как в Римской Империи власть ради власти. Варитесь сами в этом котле бесконечного самоподдува.
Большинство артов в концептов в сети совершенно бессмысленны т.к. не являются частью чегото, а существую сами по себе без идеи ради портфолио, например.
пик1 круче, чем пик2.
Все твои аргументы за второй пик - инвалид.
Да закройся уже, разбомбился на весь тред. Ты - криворукий хуй, который даже не способен идти в ногу с образовательной базой (спорить тут не о чем). Рисунки, что ты принес, в большинстве примитивны. И я не оценивал фотографичность, т.к. там ее и близко нет.
давай кароч ты падибил мне неохота на тебя время тратить.
>В остальном мире люди ценят идею
Нет.
Во всём мире люди в массе своей достаточно звереподобны, чтобы основным интересующим мотивом были эмоции.
Хороший художник — тот, который сумел эти эмоции вызвать.
Какими инструментами он их вызвал — не важно. Правда если вызвал пиаром, то он не художник а пиарщик.
Во-вторых темп жизни таков, что большинство бежит и замечает только то, что довольно просто и быстро считывается. Шедевральные вещи конечно могут быть считаны и поверхностно, но при этом раскрываются при длительном рассматривании, а, порой и при нехилом знании и образовании.
И да, я с тобой соглашусь, что первая картинка лучше. Только вот часть этого «лучше» передана грамотным цветом и светом, создающим атмосферу. Во второй же свет создаёт в основном форму.
Так приятен визг криворукого неосилятора. "Идеи" в индустрии на хуй не нужны, не будь идиотом наивным.
Ах да, забыл. Голая идея вида «давайте сделаем лучшую игру» никому нахуй не нужна.
А не голая идея — это уже не идея, а реализация, план, концепция.
>«лучше» передана грамотным цветом и светом
опять ты смотришь на "исполнение", а не на идею.
Не можешь перестать мыслить в концепции "доблести".
Оно и понятно с первых твоих строк. Люди у тебя животные, стадо. А ты видимо творец, познавший суть.
Хотя "другой мир" я имел ввиду рекламу/геймдев/искусство/кино и людей там работающих.
По этой же причине наше искусство в мире никому не нужно, кино снимают Михалковы, а реклама рассчитана на стадо баранов.
>>289897
В индустрии нужны послушные исполняющие художники, которые рисуют, что им скажет арт-директор. Тут ты прав.
>«давайте сделаем лучшую игру»
это не идея. это призыв человека, который сам нихера делать не хочет, но умеет пиздеть, как Троцкий.
Идея это "давайте сделаем игру которая будет обучать рисованию" или "давайте сделаем игру которая подымает тему гуманизма в современном обществе"
Идея это то что мотивирует ей заниматься. Манифест.
Ты не забыл, ты и не понимал никогда о чем пишешь. диван.
Те кто имеет либо забивают на все искусство. Вроде баб с мужем детьми и тд. Либо работают ближе к профессии. Копии, портреты на заказ. Реставрация старья, кафешку-квартирку покрасить.
При том можно до смерти клепать портреты по фото на заказ и прочие мазюкалки маслом по холсту "на заказ" и так же не иметь никакого отношения к искусству
Вспоните малевича с его геометрическими композициями. Все скажут я так же смогу. Но он смог первый. Это было новаторство это искусство. Или маковский со слащавыми стандартными станковыми сюжетами с техникой письма на высоте. Но это салон! Кого мы сейчас лучше помним и знаем? Маковского? Ну ну. Я не хочу сказать что маковский не имел отношения к искусству. Конечно имел, и мне не стыдно признаться что мне нравятся его работы. Но малевич!!! По искусству сильнее.
>Половина людей успешно барыжащих диджиталом ( если не большая половина) вообще худ. Образования не имеют.
В рашке так ценится ОБРАЗОВАНИЕ.
>Это было новаторство это искусство.
Искусство это не только авангард. Авангард это специфическое искусство ломать рамки и устои, но чтобы сломать, надо чтобы кто-то создал.
Дегитал думаю станет искусством, когда отвяжется от комплюктерна и технарских редакторов с миллионом опций, а также усовершенствуется устройство ввода.
Дело не в ценности образования. Просто имея неплохую базу как станковист или монументалист или даже дпи людям нет смысла и/или желания осваивать по сути новую специальность в диджиьале. Можно и так заработать, а доморощенный сидельцам в самый раз.
Авангард просто для примера привёл чтоб нагляднее. Но да конечно, нужно чтобы было создано до. И в этом вопросе Россия кстати подсасывает. До авангарда наше искусство было вторичным. До Петра 1 процветала иконопись но не светская, станковая и никаких развития стиля не было
Ну заработать-то традиционным ремеслом не так просто. Бизнесу удобнее работать в цифре. Аудиторию себе проще найти в интернете. Что остается, перебиваться случайными заказами?
Мы пока не проходили русское искусство. Подсказать не могу.
>>289926
Реклама тоже не искусство однако с технической точки зрения суть одна. Манипуляция мышлением ЦА. Вызов инсайтов. Дальнейшая мотивация и действие.
Если геймдев перестанет клепать казуалки для убийства времени или делать упор на ГРАФОН, а займутся поиском этих незаконченных моделей мышления в подсознании людей, то игры станут искусством.
Так же искать своих клиентов через интернет. И по старым связям с академии.
Смотрят аниме.
Воображают. Стараются всё меньше ограничивать свои ассоциативные потоки для начала. А потом учатся их направлять.
Сталкиваются с реальностью.
Например иду я вчера. Из-за угла медленно и тихо выплывает машина.
Ни водитель меня не видел, ни я его.
Вечером о приближении машины может предупредить свет фар.
А вот днём — только звук.
Идея: система, которая при включении поворотника (водитель собирается поворачивать) детектит лучом наличие препятствия с той стороны, куда поворот, если препятствие слишком близко (ближе чем полторы ширины автомобиля), идёт подача сигнала.
В упрощённом случае просто одновременное включение стандартизированного звукового сигнала с поворотником.
Ситуацию я описал для примера. Если бы я не обратил внимания и не сделал из ситуации задачу, то ничего бы не придумал.
Потому главные вопросы для развития воображения — это «А почему…?» и «А что, если…?»
>система, которая при включении поворотника детектит лучом наличие препятствия
>подает звуковой сигнал
Как насчет глазного и ротового устройства водителя?
1. Водитель не знает, есть ли кто-то за препятствием
2. Чувствовать себя «долбоёбом», кричащим в пустоту «поберегись» вряд ли кто захочет. Потому даже не бибикают. Просто едут очень медленно.
Ещё подумал. И понял, что систему уже придумали. Более выгодную. Установка кругового зеркала. Это дешевле, чем установка спецсистем на кучу авто.
Где тут воображение? Ты просто еще один технарь, который постоянно придумывает как бы еще больше зарегулировать всё вокруг.
>Где тут воображение?
Проведение умозрительных опытов — и есть воображение. И технарству не противоречит.
Если ты считаешь воображением людей с головами животных или прочую хипстерскую хуйню, то древние египтяне тебя разочаруют.
Воображение - это когда побеждаешь логику и разум. Технарство - это когда ты подчиняешься логике и разуму.
вот тут хз, изначально это то, что тебе нравилось в детстве обычно, вот посмотри первые работы признаных цгшников, того же верехина, глупо спорить с тем, что будучи нубом он уже рисовал весьма интересных монстров, пусть и на любителя, кто-то роботов любил рисовал и больше специализируется на мехах и технике, есть еще фентези/ аниме/комиксы, фишка всех этих людей в том, что они начали учиться рисовать, что лучше передавать свои сюжеты, а не ради того чтобы научится рисовать, как 99% учащихся в ЛЮБОЙ сфере. если коротко, то по моему мнению, вот эта внутренняя потребность делится своими творениями и отделяет крyтанов от конвеерщиков и плагиаторов, хоть первые и тоже часто пиздят идеи.
ну а так по сторителингу ищи материал или просто ищи область в рисовании от который тебя прёт и там уже придумай что-то. посмотри от джамы джурабаева курс, он там тоже интересные вещи говорит, зачем люди вообще учаться рисовать и тд. на пирсах залили от learnsqared
Понятно.
Ты считаешь воображением то, что позволяет выйти за рамки внутренних шаблонов. Но это — развитие, а не само воображение. Воображение, как и любой другой навык, эффективно действует в зоне комфорта. Чем шире эта зона, тем больше вариантов. Но при расширении всегда будешь обсираться.
А логику с разумом побеждают идиоты, ибо у них ни того ни другого.
С этим сэром согласен, идти по пути личных интересов — самое лёгкое из равных, соответственно дальше зайдёшь.
>Верёхины признанный ЦГшник рисующий интересных монстров
>Кокодем база кукареку традишечка старые мастира
>котирующаяся иконопись
Что за хуйню я только что прочитал
Нет. Я считаю, что воображение и творчество - это больше, чем можно вывести логическим путем. Оно не имеет границ, кроме разума. В наши дни воображение крайне ограничено технологией и реализмом, и мы вынуждены оправдываться за малейшую фантазию, или облекать её в наукообразную формулу ("ученые придумали...").
Это Хокинг?
Мань, кончай бугуртить. Даже в шараге ты быстрее научишься рисовать, чем соло дома
Еще одна дурость. Сириусли, прекращай гон свой.
>В наши дни воображение крайне ограничено технологией и реализмом
Че несет, охуеть. Художественной параши все больше и больше становится. Это В ТЕ САМЫЕ ВРЕМЕНА ДИДОВ воображение было ограничено, плоская земля, бог, дьявол и все на хуй.
Ну а сейчас - ученые создали вирус что все превратились в зомби, или ученые изменили днк чтобы создать супермена, или ученые придумали как создать дырку в пространстве.
Пацаны, мне тут конспект нужно отксерить. Поможете?
Больше информации - больше простора для воображения, это очевидно. ДРЕВНИЕ ДИДЫ дальше религиозной тематики нихуя не выходили, что само по себе есть ограничение.
Не надо этого. Писали не только по библии. Писали множество тех или иных портретов заказчиков. А теперь представь себя в 15 веке, когда относительно современности люди не знали почти ничего! А искусство еще и в половину не сформировалось Портрет Федериго да Монтефельтро и Баттисты Сфорца. 1465—72
Парный, из 2 отдельных частей. Такой вид портрета был весьма распространен в то время. Слева муж, справа жена, относительно смотрящего. Что не так с монтефельтро, он плюя на каноны изображен справа на месте жены, она соответственно слева. Первый портрет где художник всего лишь!!! Переставил их местами. Однако, не будь у такого поступка основания( у федериго не было правого глаза) возможно что портрет ни заказчик ни прочая публика и не приняли бы. Посадить мужа на место жены это едва ли не оскорбление.
Сейчас для нас это смешно, но представь что было в то время, какие традиции, какой домострой и пр. проявил ли художник фантазию сажая мужа на место жены? Отсутствие глаза с той стороны само подсказывало. Но однозначно он проявил смелость. После выхода этой работы, если так можно выразится, некоторые подобные каноны в живописи стали ослабевать. Первый камешек покатился, и начал цеплять за собой потихоньку остальные. В конце концов жанр портрета утратил практически все каноны, они либо грубо принципиально кардинально нарушались. Либо напротив имели композиционные решения, отдающие дань старым правилам. И в том и в другом случае этого нельзя сделать без хороших знаний "а как было до.."
Конечно в наше время все совсем по другому, но к разговору о фантазии, о том что должен художник и пр.
>ДРЕВНИЕ ДИДЫ дальше религиозной тематики нихуя не выходили, что само по себе есть ограничение.
фейспалм.пнг
Религия и концепция Бога - это высшее проявление воображения и твоческой силы. "Религиозная тематика" - это размышления об аболютном, о добре и зле, границах и устройстве мира , свободе. Религия это единственный известный способ подняться над уровнем воображения "а что если приделать звуковой сигнал к поворотнику?".
>А теперь представь себя в 15 веке, когда относительно современности люди не знали почти ничего! А искусство еще и в половину не сформировалось
Смешно это читать. Возьми любое современное произведение, и это будет тот же библейский сюжет в наукообразной упаковке. 90% современного фентези - это мечты о средневековом мире. Научная фантастика - это воспроизведение феодальных обществ в декорациях с планетами и звездолетами.
Почти все сюжетные повороты и архитипы есть в библии. Ничо нового особо с того времени до сих пор не придумали.
>>290625
А Босх вобще мемы своего времени рисовал. Такое нарочно не придумаешь.
Насмешил содомит. Даже монументалисты-психи такой не работают. Ладно пизжу однажды на объекте пришлось такой красить, к концу дня охуели все.
Вот да :(
Стоп-стоп, вопрос был по факту "СЕЙЧАС ХУДОЖНИКИ НЕ ТЕ". Что есть полный идиотизм, воображалка у дидов была хуже и ограничивалось БОЖЕНЬКОЙ.
>>290623
Это абсолютная архаичная ебала, не выдумывай. Сай-фай ебала, порождаемая современной наукой, ушла далеко вперед за чертей и ангелов. Вопрос про воображение - оно становится богаче с развитием человека.
>Почти все сюжетные повороты и архитипы есть в библии
Еще раз, полная ебала. Не надо архаичную книжку, скомпилированную из сотен источников, выдавать за большее чем оно есть. Художественная литература, не глубже любого философского трактата от умного человека.
Я честно хуй знает чем там красил поллок. И в чем. Противогаз спедство правда неплохое. Но первоемогу сказатьпо пыту, строительное масло воняет! Так прет что глаза на лоб лезут, вплоть до головокружения и тошноты. Современное чуть меньше чем 15 лет назад скажем. Но не критично
И второе у него не те же свойства что у художественного. По смешиванию, по фактуре по поддатливости. Если даже на каком то объекте приспичит фигачить росписи маслом берут художку. В нем еще и палитра богаче
Марк Шагал
Это очень разные материалы. С разными целями и составами.
Фешин
так ты и не решил этот провис тряпки в правом нижнем углу. каша какая то одна
вот например. и все то время. самые диды-диды.
лданная работа примечательная и уникальна для своего времени тем, что автор ввел пейзаж как фон. вместо классических интерьеров-тряпок-черныхфонов
рерих, фешин это уже новое время. не то
Сначала поступал в 2014 на архитектуру, но ушел (военник есть). Там требовали аккуратность, а я распиздяй. Ну и преподавание рисунка и живописи было не очень, да и архпроектирование не для меня. Был конкурс около 100 человек на 23 места. Но это когда было еще два разных универа: УНПК (и его архитектурно-строительный факультет) и ОГУ (художественно-графический факультет). Если хочешь, контакты оставь, я тебе напишу подробнее, как ведется обучение и прочее, что тебя интересует. Теперь на «Графическом дизайне» в ОГУ учусь.
ебать нихуя се ёпта как он додумался ебать я ахуел
Анатомия для художников. Изданий нескольк разных это пофиг. Он довольно дорогой
Плюсую
гавно
срисовываешь а не строишь.
с такими ноздрями особо в носу не поковыряешь
ОГУ кун отзовись
В Москве никогда самостоятельной школы не было. Это всегда был аппендицит питера в плане традишки.
Да не загоняй, была бы и в Москве школа и в мухосрансках, если бы традишка имела серьезное влияние. Людям сейчас тупо по хуй, время другое, приоритеты другие. Ну и вообще в рассеи деградация полная по всем фронтам, не только в искусстве. Такой период, может быть, лучше будет в будущем.
МимоОп
В общем я решил перекатиться в рисование маслом дома для тренировок. Холсты пока не хочу переводить, есть большой кусок оргалита (двп). Как его правильно загрунтовать?
Друг который учился в универе сказал - водоимульсионкой 2 слоя и норм. Видимо он плохо учился, т.к. масло засыхает за пару минут полностью, вне зависимости от % количества У. Спирита и Лака. Обычным маслом - тоже сохнет за пару минут, что не есть хорошо. Подскажите пожалуйста, как правильно обработать ДВП?
Сначала надо проклеить поверхность. На холсты это делают желатином или магазинной проклейкой. Зачищают наждачкой (нулевкой). Затем грунтуют акрилом.
Работает это с ДВП или нет - хз. Рериха-кун должен больше на эту тему знать.
За пару минут засохнуть оно не может. Но впитаться в грунт полностью запросто. Пройди сверху желатином и все. Тебе для обучения более чем достаточно.
Да есть еще специальный акриловый грунт для таких вещей. В отличие от желатина он еще и цвет дает белый твоему оргалиту. Но нахрена? Дело вкуса
еще один бюджетный вариант это клей пва, пару слоев норм будет. Но все таки лучше либо покупным грунтом, либо старый добрый желатин в несколько слоев. Некоторые смельчаки смешивают жидкий желатин с водоимульсионкой и покрывают, но сам не пробовал.
>>296619
>>296622
>>296645
Спасибо за советы! Такой вопрос: а в самом клее ПВА (или другом) разве нет желотина? На всех форумах натыкаюсь на ПВА/желотин. Это не одно и тоже? В смысле даже если это разные вещи, в самом клее его нет?
А по поводу грунта - возьму акриловый Сонет тогда
P.s. Я инвалид, не могу в самообучение. Нужно, чтоб кто-то носом тыкал.
P.s.s. В универе не собираюсь хуи пинать.
P.s.s.s. Универ нихуя общего с изобразительным искусством не имеет.
Раз в неделю думаю будет в пользу, плюс еще конечно домашки делать. Самое главное начни с малого, к тому же времени не потеряешь. Уж лучше выпустится из универа и иметь хоть базу в рисунке/живописи/композиции, чем не иметь её вовсе.
После пргсушки клеишь ещё раз.
Потом грунтуешь акриловым грунтом. Первый слой затиркой совсем небольшим количеством грунта.
Второй слой так же.
Третий слой погуще, но не сильно.
Ждёшь высыхания.
Получится нормально но с эмульсионным грунтом и мамляно-эмульсионным это даже рядом не валяется.
рериха-кун
Хочу учиться в одном вузе, в каком - не скажу, но он довольно известный, бюджетных, да и платных, мест мало, вступительные заебистые, знаю, что не потяну сейчас. К тому же нет даже работ для просмотра. А так как мне не нужно в армию, я могу на время пойти в место попроще, а потом без проблем поступить куда хотел. Возможно, среди вас найдутся аноны, которые помогут определиться.
На первом месте стоит училище маху 1905 года. На первом курсе там, наверно, ничем серьезным не занимаются, но мне ведь никто не мешает оставаться после занятий и выдрачивать то, что мне нужно. Так как я после 11, возможно, будет поменьше общеобразовательных предметов, это я еще не узнавал. Ну и в свободное время можно работать в маке и дополнительно рисовать натуру на каких-нибудь платных сходках.
Калина, там где оп учится. Тут все тоже самое, за исключением того, что маслом не пишут.
Если рассматривать вузы, то это институт печати, гитис(не знаю насколько сложно туда поступить), пед и дизайн в любой шараге. Но меня отталкивает то, что в вузе наверняка будет куча ненужных предметов, а рисунка, живописи и композиции по минимуму.
Так вот, училище или вуз?
По началу я тоже думал о вузе или академии, но потом выбрал шарагу. И не прогадал.
Академия в целом не нужна по двум причинам:
1. 5-6 лет обучения.
2. Неоправданно тяжелый конкурс на бюджет. Тяжелый потому, что туда пропихивают папкиных сынков/дочурок. Да и сам уровень поступающих сильный. Даже сейчас я не уверен, что смог бы сдать экзамены уровня бюджет.
Шаражных 3-4 лет достаточно чтобы выучить основы, понять методики, институализироваться, как художник, и, пойти работать.
Если тебе очень нужно высшее образование, то без вариантов шарага->вуз. Скилла не хватит поступить сразу в вуз.
Но опять же никто тебе не мешает поучиться пару лет в шараге а потом подать документы в вуз так и не окончив училище.
МимоОп
Преподователь, с которыми я занимался, советовал идти на монументально декоративную живопись в строгановку, подразумевая, что уровень у меня для этого достаточный. Но мне так не кажется. да и рисунок там всратый
И насчёт основ, мне главное задрочить анатомию, портреты, обнаженнка.
Ну и суть в том, что я не знаю на каком курсе в училище это начинают делать. У меня нет особо желания там все 3 или 4 года отсиживать.
Что в академии, что в шараге пару лет до обнаженки и анатомии придется дрочить кубы.
Привет сосед. Я оттуда. Поступил после калины с 1 раза дополнительно вообще не готовился. На мдж никаких сынков не пихают. Рисунок зависит от того какой препод достанется но и самому надо не хуи пинать. Есть вопросы спрашивай
Кто тебя туда послал? Фамилия?
А в академии то почему? И в училище ведь на дпи всего три года учатся.
Не бзди. У нас натура идет с первого курса портреты фигуры и изредка натюрмортные постановки. Которые не идут ни в какое сравнение с училищными
Мдж-кун
Берешь водоэмульсионку и клей пва, (в банке, до 200 рублей стоит) смешиваешь 1к1 и добавляешь немного воды, проходишь один раз, ждешь 2 часа, проходишь второй раз. Для учебы, думаю, в самый раз.
Ну значит от программы обучения зависит.
Там вообще есть бюджетные места? И на сайте не нашел ничего про то, какие надо работы приносить на просмотр для допуска к вступительным.
15 человек из моей группы бюджет. 16й просто испанец.
у тебя есть варик в среду или пятницу набрать рис и жив и ехать на кафедру саомму. покажешь кафедралу все прояснишь для себя
для допуска надо те же рис жив и композицию. но я ее не приносил.
формат любой техника любая. единственное что учебные а не онеме мазня
На специальность живопись на вступительных по композиции задание составить натюрморт из предметов в ч/б. По композиции тогда вообще ничего не нужно приносить?
Можешь свои работы, которые на просмотр приносил, показать? Чтобы примерно уровень знать.
нет. начнем с того что в строгане нет специальности "живопись"
есть монументально-декоративная ж.
там на вступительных нужно составить натюрморт из предметов быта. предметы на фотках дают. на 1 из 3х предложеных тем.
часто встречается спорт музыка
и этот натюрморт внимание! вставка над верью в интерьере.
это не просто станковая работа как вижу так и рисую
цветное.
то задание что ты описал по композе на какой то другой кафедре . не у нас
когда будешь подавать документы надо приносить жив рис и композицию тожею. просто именно мне повезло и все забыли о ней и дали мне допуск без нее. а вот на другой год моего друга завернули и допуск не дали пока не принес композу
у меня нет фото тех работ. может свои выложить сам. или как я уже сказал приехать с нимим на кафедру. если серьезно намерен поступать так лучше будет
в мой год поступало чел 20 на мдж. несколько не явились на вступительные. остальных взяли всех. на бюджет
не ссы
>нет специальности "живопись"
А вот это что? http://mghpu.ru/images/stories/Philip/priemnaya-2016/programma-zhivopis-2016.pdf
Работы по композиции вообще как выглядеть должны? С людьми маслом на холсте примерно А2? Или А3? Или тоже, что и на экзамене?
>остальных взяли всех. на бюджет
лол
Блядь, любопытно, но ебаный стыд, ты писать нормально можешь или нет?
Вступительные испытания на специальность 54.05.02 Живопись (специализация
«Художник реставратор (монументальная живопись)»
это реставрация. рмдж
у них в процессе обучения нет такого предмета "композиция" вообще. но есть химия и прочие радости реставрации
работы именно по нашей композиции ээ не надо никаких холстов. у нас не станковая
да приносить что ближе к экзаимену. и в дальнейшем люди на холсте это не к нам.
это сурок
http://mghpu.ru/images/stories/Philip/priemnaya-2016/programma-mdi-2016.pdf
вот тут на 7й странице наша композа
учебное задание по предмету "композиция" работы 2х людей.
>>297045
вообщем лучше сам приходи. у нас все дружелюбные
И типо пикрелейтед мне надо на просмотр принести? Как эту поеботу вообще делать?
В суриковку, наверно, гораздо труднее поступить.
Нет на просмотр надо тпо как по ссылке 7я страничка. А мы эту поеботу учимся 6 лет делать. В сурок сложнее да. Там больше конкурс и выше уровень. Рисунок и жив у них сильнее наших. Но монументалка сильнее у нас. Суриковцы 6 лет учатся и мозаику ни разу прямым набором не делали. Считай они вообще ее тогда не делали. Вообщем тебе надо решать чего ты хочешь. Если быть монументалистом веселой жизни выставок и пьянок то к нам. Если художником станковистом реалистом гиперреалистом человек старой формации то к ним. Есть еще глазуновка. Но там тоже конкурс ебаться сраться. Академия андрияки я вообще хз че за херь. И по мелочи есть отделения мультипликации во вгике. Жив ирис есть в наличии но специальность у них странная... Не пом не
Я как раз хочу поступить на анимацию во вгике, но с композицией сейчас проблемы, к собеседованию вообще не готов, возможно еще ЕГЭ плохо сдам, работ для просмотра нормальных нет. Поэтому и задумался насчет училища.
Луше тогда ходить на курсы при институте. Желательно к преподам с той же кафедры. 2 моих бывших одногрупницы с шаражки во вгике. Анимация и мультипликация. Какие то слишком тонкие у них там различия я так ничего и не понял но специальности 2 разных. Рис и жив у них тоже идет как бонус а главное это сама пофессия. Про их композу не знаю. Конкурс большой да. В училище ко вгику не подготовишься. Лучше к частному оттуда иди или на общие курсы да
Хотел пойти в этом году на курсы, но у родителей не было денег. Просто они их на хуиту тратят В училище много часов рисунка и живописи, мало других предметов, и так я хотя бы буду чем-то занят.
>В училище ко вгику не подготовишься.
Почему это?
Пикрелейтед композиция на вступительных, из того, что смог найти.Хотя не уверен, что это именно то.Я вообще ни в чем не уверен.
У тебя все получится. Подводных камней нет, есть только интересные личности, кони и тянки типо Ершовой, готовые скакать на твоем хую все свободное от учебы время. Собственно пикрелейтед.
Так я её уже ебал.
Это настоящий академический рисунок, болезный. Идеальный и безупречный. Боязнь контуров - очередное сектантство.
>копировать работы этого художника тяжело из-за его йоба скилла рисовать контурами без построений
Только так можно рисовать
Ненавижу училище Рериха. Уходи. И оттуда тоже.
Хейтр, плиз
Ахаха смешно
В ведре вода.
Лампово. Хотя идея девок не спать мне не нравится, выигрыша толком нет, скорее проблемы добавляются. Мда, похоже я многое упустил, не поступив в худ.колледж.
че
Ты в Рериха учишься. А дальше неважно.
Ночи до просмотра самые ламповые, но и при этом самые нервные. В мастерской стоит благой мат, одни пытаются хоть что-то, но делать, вторые доделывают и оформляют, третьи травят кулстори и заставляют задуматься о смысле бытия и обязательно найдется чел, у которого дикая депрессия и повторяет свое любимое " господи как же все заебало!". Идеальное время.
Так же есть герои которые делают компазу за ночь, а на просмотре получают похвалу совета.
Не поступил или выперли?
Такая же фигня
Ты бы за полгода очнулся, нашел бы курсы-репетитора и интенсивно ебашил. Хотя в мухосраке и с таким скиллом поступишь, думается.
На бюджет лучше сразу не рассчитывай.
может ему лет 13 или 40+. Такой возраст когда обучение дается труднее.
13 лет самый подходящий для этого возраст. Но это не его случай точно.
>внешних факторов
Это какие?
У детей есть огромный минус, они неспособны в организацию без внешних пиздюлей. Бля, смотришь на пиздюков и завидуешь, такой потенциал проебывают в дотки всякие.
Ага, я сколько лет проебал на плевание в потолок от скуки, на бессмысленное листание ленты вк, на двач, хотя мог бы много сделать. Но мне хотя бы только 18. Я тот анон, который в этом году собирается поступать в училище.
>они неспособны в организацию без внешних пиздюлей
У них на то родители есть, в самой художке учителя.
Жопочтец. Он пишет про поступление, это значит, что ему минимум 16.
Если планирует в традишке малевать, поступай. Если в цг, то не стоит. Будет отнимать много времени.
Так в этих дхш дауны работают в основном. Ни одного путевого выпускника оттуда не знаю.
у меня в шараге то единицы путевых, тем которым это действительно надо. А ты про дшх.
Большинству родителей и учителей по хуй, в общем-то.
>>300274
Смело дропай эту хуйню. Лет пять назад завязал со всей этой дрочерской ебалой, аниме-хуеме-мморпг и счастлив, как кот. Но надо себя делом занять, конечно, потому что будешь в прострации сидеть.
Сложно. Мне комфортно в игрулях. Да и как отойти после трудного дня? В игрулях. Как залечитьраны? В игрулях. Не получится у меня быть полезным 24 на 7. Как ты завязал? Поделись опытом
>Мне комфортно в игрулях
Это и есть проблема, лол.
Я дропнул тупо из-за рационального подсчета. То есть я дротил 10 часов в день. Подумал, что будет, если я хотя бы час вместо этого говна поделаю полезные вещи, физнагрузка, умная книга, профессия. Все сразу на места встало - никакой критики бездумное дрочение в игры не выдерживает вообще, энергии уходит дохуя, пользы ноль. Играю сейчас час-два в день, раз в полгода запои бывают, но контролирую себя абсолютно. Всем доволен, осталось на заработок выйти, лол.
А, ну я-то по 10 часов не дротю. Думал ты совсем бросил. Я играю раза три в неделю, но по 4-5 часов как-то так. А вот все эти приоритеты работают на меня только первое время, вот с этим действительно хз что делать. Пытаться сформировать полезные привычки? Или так и жить как белый человек от случая к случаю?
Да я дома только композиции делал. А это первая гипсовая голова, что я рисовал, ну кроме манекена кубического.
Привычка и четкое расписание. Сначала придется себя ломать, потом втянешься.
По сравнению с тем, как я залипал, я действительно нихуя не играю, лол.
Ну тем более.
Я 11 лет там учился один год и уже тогда понял, что ничему хорошему там не научусь. А теперь в 18 на первом курсе шараги понимаю, что сделал ту же ошибку.
>Привычка и четкое расписание. Сначала придется себя ломать, потом втянешься.
Я дорпнул тогда, когда в порыве гнева сломал руку об стену. Ненавижу поляков.
))))
Хоспади, пять лет пялился на эту серую правильную относительно скукоту. Как хорошо что больше можно так не рисовать, хспаде.
>>292486
Хм, смотри поменьше Серова и всяких русских околорепиных, в них ты уже всосал, переходи на Рембрандта и Рубенса, они посложнее будут. Ну и дрочи пропорциональные соотношения.
методика копирования тона и пятен путем подбора в ручную помогает.
>тян не знают про двач
Это шутка была, типо маняотрицания тннщика.
Зато теперь мы знаем, что в этом треде как минимум две тян. если хотите, могу скинуть пруф с супом
Тебе лишь бы повод блять. Сиди и пости, как обычно, казалось бы. Но нет, надо покамхорить. Тред знакомств у нас есть, если сильно хочется.
Двачирую. Очередная ненужная жируха-полторашка с богатой внутренней пиздой.
(Автор этого поста был предупрежден.)
Да скинул фотку только потом заметил лол. Все ждал когда кто докопается. И да со мной что то не так, похуй же все художники
МимоОп
Очень концептуально и свежо, фотография в смысле.
Дизайн же. Дизайн вообще не тот вид искусства который может быть мертв или не мертв. И именнодизайн афишку то сделал бы хорошую.
Мастер на все руки. Сука это смешно
Че брать с собой, ебта? В прошлый раз мольберт сломал о голову дизайнера, чугунные головы у них.
У вас там серия работ?
Что должен понять из этой работы зритель?
Я не смог считать с картины никакой визуальной информации.
это ж фрагмент. приходи во вторник увидишь ее целиком и еще много всего другого интересного
Скелет странный, ключицы и плечевые суставы расположены не как у человека. Вот за эту узость не люблю кокодемистов. Есть рентген, есть модели, тонны информации, но мы будем перерисовывать древний карандашный рисунок полуразвалившегося скелета.
Никто и не ставит задачу верно рисовать скелеты, лол. Задача уловить ключевые точки, основную механику, пластику и влияние костей на форму, а не анатомически верное строение. Тупо потому, что задача архисложная, даже одна ссанная кость неебически сложна по форме.
Если у тебя возникает вопрос "делать это или это", значит, надо делать и то и то.
Вроде так очевидно, а я что то реально не додумался) хотя по наитию и так и так рисую. А по вопросам живописи даст кто советов или ссылок на полезные правила?
Ну и какие ключевые точки ты уловишь, если плечевой пояс собран неверно? Художественный подход к анатомии ущербный, потому что основан на формах, а не на функции.
Один из основных принципов живописи это теплохолодность.
Если делаешь свет теплый то тень надо делать холодную и наоборот.
Это не значит что надо вбухивать синий в тени. Это значит что цвета относительны. Можно написать всю картину в желтой гамме, но с холодным светом и теплыми тенями или теплым светом и холодными тенями.
Попытайся в этом разобраться.
Еще раз, нет задачи строить анатомически точно. Есть задача углубить свое понимание человека, что есть постоянный процесс. Далее, тот пик сделан изначально с натуры, попытка разобрать строение скелета из внешних форм, что само по себе архиполезно, так как рентгеноснимок на все позиции человека не сделаешь. А перерисовывать картинки вопрос спорный, с одной стороны, ты изучаешь мышление другого художника, но с другой это вроде и не всегда нужно.
У меня брат на врача учится. Он взял Баммеса книгу в руки и сказал что это ахуенно. У них в мед литературе говно нарисовано и ничего не понятно.
>У них в мед литературе говно нарисовано и ничего не понятно.
Синельников - признанный кусок кала с мировым именем.
Приеду домой, остальное выложу.
Традиционщики, есть вопрос.
Вот картинка. В кроне есть очень годная переливчатость разных цветов:
http://illustrators.ru/uploads/illustration/image/911080/monsh_web.jpg
Как это сделано технически?
Пробую воспроизвести в CG, пока получается не особо близко. См. Картинку.
Меня больше цветовая вибрация интересует. Линии на пробах стараться особого смысла нет, я и дерево так, от скуки запилил.
фу блять, шмары курящие
Как хорошо что в свое время не связался со всем этим кокодем-щщитом.
Да Андрюх) по деньгам просел, надо красок было купить, что татуировочных, что масло и переезд ещё сверху. Я только по вечерам хожу сейчас
Серый фон дает цветам возможность контрастировать и поэтому цвета Кажутся такими яркими и насыщенными/сложными.
Твой рисунок на практически на белом.
Наконец нашёл причину. Твой комментарий навёл на мысль и я рассмотрел ещё раз, что там происходит.
Дело не только в фоне, но и в эффекте мокрого насыщенного края, который во-первых придаёт контраста непосредственно рядом с пикселем, во-вторых создаёт эффект естественного изменения оттенка от насыщения краски и увеличивает резкость. Вот наглядно. И третья картинка — без использования эффекта слоя, но с протиранием текстуры от тёмного к светлому: более напряжно, но и более контролируемо.
Снова оптическое смешение: тёмное даёт светлоту низкую, а насыщенное — ядрёность. Близость контрастныз цветов и светло-серого добавляет.
я считаю что это гораздо правильней, чем сидеть дома как сыч уткнувшись в монитор.
Душевная натура, чуткость - из серии про сентиментализм.
"Не такой как все", "сломать систему" - подростковый максимализм.
Единственная и самая важная ценность, что у нас есть - это гуманизм.
Как его выражать каждый решает для себя сам. Мы сами выбираем себе общество в котором можем его проявить, сопереживать и получать фидбек.
Если та обстановка в которой я нахожусь кажется тебе неуютной это не значит, что она неправильная. Просто тебе нужна другая ячейка общества, где тебя поймут.
Так их братуха! Накатим!
>а делает ли это всё тебя более доброй, чуткой, душевной натурой. Или ты просто идёшь в одном строю туда же, куда многие пошли.
Хуйни не неси, пожалуйста. Богемный ты наш искусствовед.
>чем сидеть дома как сыч уткнувшись в монитор.
А не отого ли такое противопоставление, что и сам ты считаешь это другой крайностью?
>Просто тебе нужна другая ячейка общества, где тебя поймут.
Очевидно, так. Потому и не высказываю неприязни и осуждения, а лишь задаю вопрос. Интересен взгляд изнутри. Мне за полгода надоело, в 20 лет
Ни разу не богемный и не искусствовед. Я лишь озабочен сейчас вопросом, как и насколько влияет окружающая рабочая среда на результаты.
но это изначально и не было крайностями. я сыч со стажем же.
Мне нравится простота общения, но для этого нужно самому быть коммуникабельным и простым.
Всякие истории про художников, ситуации в учебе и из жизни, про картины, про разные взгляды.
Кстати место это препод показал где обычно студенты Строгановки приходят этюдить и бухать вне стен академии. Такая негласная традиция.
>>303157
Результат зависит только от тебя. А шарага или академия дают толчок и показывают дорогу по которой идти.
И рабочая среда это не пьянки на природе это пахание с утра до вечера в аудиториях за мольбертом. А как правило когда пишут - молчат.
fy blyat
только такие вещи и делают. нет конечно если пить не хочешь не пей никто в горло лить не будет
мне так вообще грустно признавать тот факт что все плохие привычки типо выпивки и курева сближают людей. но это факт
хотя в бухле конечно очень важно знать меру
и еще пара слов насчет многих. на нашей кафедре 6 курсов. из всех 6ти в развеску такой анал-карнавал устроили только мы. ни на что не претендовали. так вышло само. так что куда там идут все тоже еще вопрос
на пике училка по рисунку и 2 студента в ду\ше не ебу даже кто конкретно
У нас у одной из тян погоняло Гаш
я как-то просил, что делают художики после окончания вышки, меня почему-то послали на хуй
поднялся бы ты вчера на 6 этаж того же корпуса ух. жаль ты пропустил столько всего
Спасибо.
Общий уровень от норм до хорошего радует.
У некой Матвеевой Е проглядывается уже личная манера взгляда и исполнения. Есть впечатление, что многие пишут слишком реально, что видят в среднем, то и пишут, стесняясь вхерачить детали, которые зацепили лично.
Дизайнерские абстракции ничо такие, третья годнота.
Лодка Демиденко Ольги по композиции и ракурсу сильная.
Портрет (мамы) тоже мне приглянулся этой самой Ольги Демиденко. Живо, близко.
Вообще крепкие у неё в основном работы. Мне кажется. четыре лодки на воде тоже её >>303349
>>303350
Отсюд больше всех понравился столяр, скульптура годная. Не сильно удивлюсь, если тот же автор.
>>303353
Красные бананы интересные. Судя по домикам этой Матвеевой можно смело идти в концептеры окружения, если она не только солнечное и светлое может так изобразить, передав характер световой среды.
Демиденко это девичья фамилия моего препода по живописи насколько я понял. Работы ее студенческие (наверно, надо уточнить будет в четверг)
Она заканчивала Глазунова.
Мне больше всего порадовал пейзаж Зимы в Кусково/Вечереет, столяр и зеленая лодочка. Бабушка еще. Прям настоящая ламповая бабушка.
Скульптуры это там все нашего препода по скульптуре. Я уже приносил их както в треды в прошлом году.
Он тоже Глазунова заканчивал.
Ну вот, пол дела сделано. Теперь осталось вторая половина.
З.ы. 4 лодки с маяком это работа Матвеевой
МимоОп
бабушка на мой взгляд фотографичной получилась и простовато-усреднённой какой-то. Непортретной что ли…
Зима в Кусково, где снег и солнце? Приглянулось цветом и глубиной, но опять же ощущение фотографичности есть. В смысле не заметил ни списывания деталей, ни утрирования цветов локально, хотя может вживую понасыщеннее это всё смотрится.
старый корпус 6 этаж левое крыло
матвеева елена сергевна. как ее фамилия то девичья забыл
вела на моем курсе мастерские. заканчивала федоскино
дружила с этим скульптором
Как-то так.
Ну да, только еще с хуйцом.
Ты был 4м источником, от которого я услышал про этот термин, и я решил в нем разобраться, подскажи, если я что-то не так понял
На цветовом круге есть 12 спектров из основных и дополнительных (насыщенных) цветов. Из них 2 спектра служат ориентиром, как самый теплый и самый холодный (Один источник говорит, что это синий и оранжевый, другой, что это сине-фиолетовый и желто-оранжевый) и именно от них надо отходить. Т.е. нужно смотреть цвета относительно друг друга, есть взять например фиолетовый спектр, то он будет холоднее, чем пурмурный или красный, но теплее синего и сине зеленого. И если взять другие цвета, то получается что свет может быть желтым, и тогда даже желто-зеленые тени для него подойдут, так как будут холоднее? (Не считая уже зеленых и сине-зеленых теней).
Но у меня остается несколько вопросов:
1. Какой цвет будет холоднее, насыщенный, или этот же самый оттенок с белилами? (Например красный или розовый?)
2. Преподаватель сказал - что Охра один из лучших оттенок для придания теплоты свету, а теплоты или холода в тенях лучше придавать дополнительным цветом. Т.е. если у нас желто-зеленый свет, то для живописной тени надо в него примешать красно-фиолетовый?
3. Как различать теплохолодность у более сложных оттенков? Например у нас расположены к желто оранжевому на одинаковой позиции желто-зеленый оттенок с белилами, и красно-оранжевый оттенок с белилами. Какой из них будет теплее, а какой холоднее?
Надеюсь понятно объяснил
Принцип для нубасов, которые неспособны разобраться минимально в принципах физики света
Классический пример — пустыня. Тёплые света, горячие тени.
п.с. только вот не надо говорить, что тени в данном случае относительно тёплые, а света относительно холодные.
По этому принципу любых два разных оттенка взаимно тёпло-холодные, если не одинаковые.
А разве красный действительно не будет холоднее желтого в данном случае? Если взять красный спектр - там-же найдем умбру например, и умбра относительно желтого будет холодней. Но для большей живописи лучше пойти в холодные тени и к красному добавить немного синего, и получится холодная тень фиолетового цвета, которая стоит прямо напротив желтого
На данной тени холоднее светов на песке. Я бы это сказал, даже не видя их, ибо небо синее.
И в этом вся суть: тени — это области, освещённые светом окружения. Какой свет, такие и тени. Без никаких правил.
Красный — самый горячий цвет. Но чистый. Дальше он может затемняться и серым и синим, сползая в самые холодные фиолетовые оттенки.
Вот два противоположных примера.
На первом на тени сильнее повлияли переотражения от песка, который довольно цветной. На втором — переотражения от неба повлияли даже на света, потому что песок довольно нейтральный.
Плюс на второй картинке видно, что границы теней горячие, оранжевые. Напоминание о восприятии цвета в зависимости от экспозиции.
И нехуй втирать всякую теплохолодность.
Да, небо подсвечивает синим. Да тёплый с холодным взаимно контрастируют и подчёркивают насыщенность друг друга. Но нет, не нужно всегда делать так и всегда подчёркивать. Всё определяется замыслом художника. Может нужно напротив показать, что платье на женщине предельно красное и в то же время незаметное, тусклое в толпе.
И третий, самый лучший. В яме теневая поверхность сильно завёрнута на песок подсвеченный, там горячая тень. А вдали полутени, обращённые к небу заметно голубее и серее, чем света.
И в очередной раз: цвет теней определяется средой и замыслом, а не какими-то сферическими правилами в вакууме.
светА — области максимального освещения
Тащемта по фоточкам сильно ориентироваться не следует. По поводу теплохолодности тут тупо зависит от условий - в проявочной комнате с красной лампочкой никакого зеленого-синего не будет. Это если условия у тебя риалистично нарисовать, разумеется, в художественных рисунках варианты есть.
Именно что.
Выбор реалистичности или вариантов — художественное решение, осознанное ли, интуитивное ли, но уж точно не «как в инструкции написано».
меня, например, уже блевать тянет от картинок, тупо залитых через фильтр красно-синим градиентом, к счастью мода на них то ли прошла, то ли осталась на обложках дешёвой фантастики
Не только этими цветами, можно затемнить и дополнительным цветом, в данном случае зеленым
Любым, бро.
Например я люблю чистые цвета. Но когда мне понадобится изобразить грязь и нищету, я буду мешать эти цвета как еблан последний.
>>303926
>>303998
Фигасе у тебя припекает только не понятно что ты пытался доказать.
Никаких инструкций по поводу как правильно писать живопись нигде в шарагах не висит.
Есть разные приемы используемые в живописи. Не в фотографии, не в 3д моделировании. А в живописи.
Один из них тепло-холодность.
Использовать его или нет зависит от выбранного тобой колорита и задачи.
Тем живопись и отличается от фото. Можно рисовать как тебе хочется, а не придерживаться инструкций.
Хочешь синие тени херач, хочешь цветные.
Вопрос только в гармоничности.
Физика и оптика одно. Человеческое - восприятие другое.
«Один из основных принципов живописи это теплохолодность.»
разницу между приёмом и принципом знаешь же?
От того и «пичот», что некоторые это трактуют как принцип, а не как приём. А другие некоторые не понимают ни его истоков ни последствий
в академической живописи один из основных.
в традиционной японской вобще не используется.
прекращай бомбить на пустом месте.
Открыл педивикию за тебя, не благодари.
>Жи́вопись — вид изобразительного искусства, связанный с передачей зрительных образов посредством нанесения красок на жёсткую или гибкую поверхность.
Существует пять видов живописи: станковая, монументальная, декоративная, театрально-декоративная, миниатюрная.
>>303780
>это синий и оранжевый, другой, что это сине-фиолетовый и желто-оранжевый
Сразу скажу что с цветом все очень не просто. В мире до сих пор не могут договориться какая цветовая схема наиболее верная. Наш препод по Истории Искусства считает, например, что цветовой круг Иттена полное говно и пользоваться надо Lab. Иттен когда его делал очень вдохновлялся Гете. А Гете, как известно, упарывался на отличненько.
>Т.е. нужно смотреть цвета относительно друг друга
>свет может быть желтым, и тогда даже желто-зеленые тени для него подойдут, так как будут холоднее?
именно так.
Скажу больше можешь в тень/свет класть хоть все цвета радуги если они попадают в тон. Цвет это как дополнительный "шум" наложенный на оклюжн модель, если можно так выразиться.
Другой вопрос насколько это будет гармонично смотреться в конкретном случае.
>1.Какой цвет будет холоднее, насыщенный, или этот же самый оттенок с белилами? (Например красный или розовый?)
Белила холодят теплые цвета и вытепляют холодныев последнем не уверен
>2.Преподаватель сказал - что Охра один из лучших оттенок для придания теплоты свету, а теплоты или холода в тенях лучше придавать дополнительным цветом. Т.е. если у нас желто-зеленый свет, то для живописной тени надо в него примешать красно-фиолетовый?
По цветовому кругу Иттена это именно так. В целом нас так же учат. Но опять же нас не бьют палкой по рукам если мы не используем дополнительные цвета. Каждый мажет, как умеет и чем вдохновляется.
Я еще смотрю на окружение и добавляю оттенки цвета от предметов рядом. А иногда просто мажу чо на палитре осталось когда лень тюбик давить. Главное в тон/теплохолодность/насыщенность попасть.
>3.Как различать теплохолодность у более сложных оттенков? Например у нас расположены к желто оранжевому на одинаковой позиции желто-зеленый оттенок с белилами, и красно-оранжевый оттенок с белилами. Какой из них будет теплее, а какой холоднее?
Чувство цвета приходит с опытом.
Сегодня не успел дописать. Завтра/после завтра закончу.
МимоОп
Открыл педивикию за тебя, не благодари.
>Жи́вопись — вид изобразительного искусства, связанный с передачей зрительных образов посредством нанесения красок на жёсткую или гибкую поверхность.
Существует пять видов живописи: станковая, монументальная, декоративная, театрально-декоративная, миниатюрная.
>>303780
>это синий и оранжевый, другой, что это сине-фиолетовый и желто-оранжевый
Сразу скажу что с цветом все очень не просто. В мире до сих пор не могут договориться какая цветовая схема наиболее верная. Наш препод по Истории Искусства считает, например, что цветовой круг Иттена полное говно и пользоваться надо Lab. Иттен когда его делал очень вдохновлялся Гете. А Гете, как известно, упарывался на отличненько.
>Т.е. нужно смотреть цвета относительно друг друга
>свет может быть желтым, и тогда даже желто-зеленые тени для него подойдут, так как будут холоднее?
именно так.
Скажу больше можешь в тень/свет класть хоть все цвета радуги если они попадают в тон. Цвет это как дополнительный "шум" наложенный на оклюжн модель, если можно так выразиться.
Другой вопрос насколько это будет гармонично смотреться в конкретном случае.
>1.Какой цвет будет холоднее, насыщенный, или этот же самый оттенок с белилами? (Например красный или розовый?)
Белила холодят теплые цвета и вытепляют холодныев последнем не уверен
>2.Преподаватель сказал - что Охра один из лучших оттенок для придания теплоты свету, а теплоты или холода в тенях лучше придавать дополнительным цветом. Т.е. если у нас желто-зеленый свет, то для живописной тени надо в него примешать красно-фиолетовый?
По цветовому кругу Иттена это именно так. В целом нас так же учат. Но опять же нас не бьют палкой по рукам если мы не используем дополнительные цвета. Каждый мажет, как умеет и чем вдохновляется.
Я еще смотрю на окружение и добавляю оттенки цвета от предметов рядом. А иногда просто мажу чо на палитре осталось когда лень тюбик давить. Главное в тон/теплохолодность/насыщенность попасть.
>3.Как различать теплохолодность у более сложных оттенков? Например у нас расположены к желто оранжевому на одинаковой позиции желто-зеленый оттенок с белилами, и красно-оранжевый оттенок с белилами. Какой из них будет теплее, а какой холоднее?
Чувство цвета приходит с опытом.
Сегодня не успел дописать. Завтра/после завтра закончу.
МимоОп
Спасибо за пояснения, я бы ещё про цвет почитал бы, распиши, что интересного знаешь или скинь ссылки интересные, где можно прочитать про это.
>Белила холодят теплые цвета и вытепляют холодные
В массе равномерно отражающих частиц меньше «застревают» короткие волны (небо как пример) это холодит. А дополнительное проведение света в толщу краски выявляет больше оттенков, ей свойственных (как пример — намоченная среднесветлая ткань). Так что, думается, зависит ещё от того, стала ли краска более разбавленной, стал ли цвет более серым (нейтральный серый теплее синего) или напротив повысилась насыщенность (из-за разбавления густого пигмента).
>Например у нас расположены к желто оранжевому на одинаковой позиции желто-зеленый оттенок с белилами, и красно-оранжевый оттенок с белилами.
Ставишь рядом и смотришь.
На мой взгляд, возможно, будет зависеть от их светлоты. То есть формально по показателям жёлто-зелёный всегда холоднее, но субъективно более тёплым может ощущаться тот цвет, который ярче и насыщеннее, потому что яркие насыщенные цвета могут ассоциироваться с солнечным ярким освещением, а оно — с теплом
п.с. По сути в более ярком цвете/свете физически больше энергии обычно, во всяком случае той, что преобразуется в зрительные ощущения (ультрафиолет гораздо энергичнее в абсолюте, но мы его не детектим)
Какие подводные камни? Что можете рассказать, анончики?
>>304316
Ответственно заявляю, что то и другое для пленэра хуйня лютейшая. Слишком быстро сохнут.
На пленэр стоит брать на выбор:
1. масло\обрывки холстов
2. акварель\бумагу на картоне или на планшетах
3. рисовальные материалы всех форм и расцветок\похуй какая бумага
Не повторяйте моих ошибок и не берите на пленэр быстросохнущее говно.
рериха-кун
Это копия, сохраненная 23 августа 2016 года.
Скачать тред: только с превью, с превью и прикрепленными файлами.
Второй вариант может долго скачиваться. Файлы будут только в живых или недавно утонувших тредах. Подробнее
Если вам полезен архив М.Двача, пожертвуйте на оплату сервера.