Спайс-Бойз
Все уютно начинается как русская молодежная комедия из начала-середины 2000-х, а заканчивается почти балабановщиной. Главное достоинство фильма – переход от одного к другому бесшовный: нет никаких визуализированных галлюцинаций, «прикольного клипового монтажа как у Гая Риччи» или напряженной музыки, призванной подсказать зрителю, что сейчас начнется пиздец. Из-за этого достигается очень достоверный эффект, как когда ты еще трезвый, а потом вдруг понимаешь, что ты уже накалдыренный и находишься в опасной для жизни ситуации, но понятия не имеешь как в ней оказался.

Вердикт: весьма годно.

Tenet
Я, конечно, был в курсе отзывов, называющих этот перфоманс «самым нолановским кином», но я и думать не мог, что все будет настолько плачевно. Дюнкерк был моментом, когда Нолан прыгнул выше головы и снял чистокровное кино без утомительных нарративных выебонов, была надежда, что он и дальше будет следовать в этом направлении. Увы – видимо нет, ему интереснее лепить безжизненные конструкции из говна и палок.

Уж не знаю любит ли Христофор погонять в приставочку в свободное время, но ТенеТ смотрится как компиляция сцен из всех частей Кол оф Дути, которые выходили за последние 10 лет. Все – от локаций и костюмов персонажей до отдельных сцен – чистая колда. Даже едва обозначенный переход между миссиями тут передается резкими джамп-катами на монтаже.

Все (или почти все) диалоги в фильме – экспозиционные. В нормальных фильмах в процессе общения персонажи, в первую очередь, дают информацию о себе – что они чувствуют, что ими движет, как они оценивают текущую ситуацию. В ТенеТе все диалоги объясняют принцип идиотских условностей, по которым работает вселенная фильма. В более достойном кино всю основную информацию тебе сообщают, в лучшем случае, за первые 20 минут, ну может еще какой-то предварительный титр пускают а-ля «Год 2030. Власть над миром захватили трансцнациональные корпорации. В 2021 году Apple представила новый продукт – смарт-линзы дополненной реальности iEye Captain и это изменило все». Здесь же все, вплоть до последней реплики, пытается тебе продать нолановскую псевдонаучную многоходовку. Это очень напоминает выбор необязательных диалогов в какой-нибудь RPG.

Если раньше еще можно было подумать, что у нас на глазах разворачивается какая-то сложная метаконцепция, то после знакомства с персонажами последние сомнения пропадают: ТенеТ – это экранизация несуществующей видеоигры. Главный герой, которого тут зовут Протагонистом – это аватар зрителя в мире фильма. В видеоиграх с самого их зарождения главных героев делают немного неполноценными персонажами, чтобы игрок мог проецировать на них свою личность, а НолоН решил приспособить этот принцип под свою киношку. Зачем? Да хуй его знает, видимо подумал, что это очень умно. У пустого персонажа может быть только пустая мотивация, поэтому тут у него их целых две: спасти мир и спасти Телку. Почему он спасает мир еще можно условно предположить, но какое ему дело до Телки, которую он даже не ебал и не будет ебать? Без ответа остается этот животрепещущий вопрос. Чтобы хоть как-то очеловечить Телку, НолоН прицепляет к ней ребенка, которого покажут два раза за фильм, когда она будет забирать его из элитной школы. Ребенок тут – максимально неодушевленный и обезличенный плот-девайс, являющийся причиной, почему Телка не уходит от мужа-арбузера. Мы не знаем о нем ничего и поэтому в спасение Телки верится с таким трудом.

Муж-арбузер – это, почему-то, русский олигарх с потешным акцентом, который хочет уничтожить мир, в исполнении британского актера. Это уже НолоНа потянуло на территорию мультфильмов на СТС из начала нулевых, детская нелепица.

Понятно, что вся эта мудянка на самом деле затевалась только ради того, чтобы Христофору дали деняк на поснимать экшн-сцены в обратном порядке, вот только тут потенциала едва хватило бы для шутейной короткометражки на Ютубе, что уж говорить про 2,5-часовой фильм. Всю концептуальную импотенцию этой перемотки можно прекрасно отследить в последней т.н. батальной сцене, в которой какие-то мудаки бегают по коричневому пустырю и стреляют... Куда-то.

Вот есть, например, обе части Рейда, в которой экшн снят по принципу «действие – последствие», когда каждый удар виден на экране и видно куда он прилетает и какой наносит урон. Есть фильмы Оливье Мегатона, в которых он трясет камеру и делает по 15 монтажных склеек за 5 секунд, чтобы замаскировать хуевую физическую подготовку актеров и сымитировать импакт от ударов. Теперь же появился Кристофер НолоН с уникальным творческим методом, у которого солдатики бегут и просто стреляют перед собой в воздух. Где-то там в процессе взрывается и обратно собирается бетонная вышка, но всем на это глубоко поебать.

Фильм не работает ни на одном уровне. Те, кто неиронично предлагает посмотреть его несколько раз, чтобы понять всю гениальность задумки – душевно больные. Этот фильм не стоит даже одного просмотра, после окончания лишь хочется отмотать время назад, чтобы вместо этой хуйни посмотреть что-то, снятое живым человеком, а не особенным ребенком с синдромом Аспергера, запертом в теле 50-летнего Кристофера НолоНа.

Вердикт: антикино. Тарковский бы несомненно сказал, что у фильма ошибочная драматургия, как по мне – у него ошибочный контекст. Эта концепция могла бы стать основой для крепкой студенческой работы, но, по какому-то недоразумению, это снял опытный режиссер за бешенные деньги.

The Midnight Sky
Джордж Клуни зачем-то продолжает никчемные попытки режиссуры. В большое кино его теперь не пустят после нескольких мощных кассовых провалов подряд, так что в этот раз раскошелился Нетфликс. В одном из прошлом тредов я примерно прикинул как проходили их переговоры с Дэвидом Линчем по поводу его нового сериала и, судя по всему, ровно такой же диалог состоялся и с Клуни.

Этот фильм – это кристаллизированное метасообщение Нетфликса, которое присутствует почти во всех проектах его внутреннего производства: мир белых гетеросексуальных мужчин находится на последнем издыхании, его уже не спасти. Единственный способ сохранить человечество – уступить фертильных белых женщин неграм и устроить расовое смешение. Всех остальных – в расход.

Это реально пиздец, я своим глазам не мог поверить, когда смотрел этот кал. Все начинается, как заход на территорию Обливиона и Луны – бородатый, седой Клуни одиноко сидит на какой-то полярной базе, блюет и гоняет кровь через устройство для плазмафереза. Ты уже настраиваешься на теплый ламповый зимний выживач с научно-фантастическими нотками, но, как только расслабляешься, сразу же вылезает фирменная нетфликсовая гнильца.

Последний раз я также кринжевал от такого боевого корпоративного НЛП при просмотре сериала Hunters, в котором все белые – нацисты, а главный друг угнетаемых негров – это, конечно же, евреи.

Вердикт: классическая бездушная корпоративная нетфликсопараша с их привычными сублиминальными посланиями.

The Wolf of Snow Hollow
Судя по тому, что я сейчас вижу за окном, нас второй год подряд ждет самый теплый декабрь, поэтому, чтобы хотя бы иллюзорно создать у себя ощущение настоящей зимы, я смотрю фильмы и сериалы, в которых много снега.

Это кино из разряда «суммарные просмотры в мире составили 10 человек» и это удивительно, потому что фильм совершенно охуенно снят и местами не менее охуенно сыгран. Из-за дурного сценария ему не хватает художественной целостности, но у него есть то, чего, например, нет у вышеописанной нетфликсопараши – здесь есть, прости господи, Душа (с) и его явно снимали по фану.

Тут очень странный главный герой (в других фильмах такие обычно выступают в амплуа «comic relief») и дохуя снега. Развязка сюжета наступает из ниоткуда после того, как фильм несколько раз пускает зрителя по ложному следу. Больше всего мне это напомнило Фарго (фильм Коэнов и первый сезон сериала) – происходит страшное, но все это с какой-то комичной нелепостью и иронией.

Вердикт: фильм в коллекцию «для стимулирования новогоднего настроения».