>>3654255 →

Весна (2014) Spring

>Авторы безобразного V/H/S:Viral будто бы пытаются расширить кругозор, собственные границы жанра и снять нечто более софткорное, массовое, мелодраматичное. Но Spring в итоге - откровенная дешевка, пустая и бездарная. Тема всеспасающей окситоциновой любви в обмен на вечную жизнь подана так же уродливо, каким показано само существо в фильме. Попытки авторов объяснить существование этого монстра выглядят ещё более нелепо, и, кажется, лучше бы они вообще этого не делали. Сама фабула фильма — вот где настоящий ужас.

>Все в этом фильме выглядит любительским, дилетантским, начиная со сценария, пестрящим штампами и чистой бездарностью и заканчивая дешевыми спецэффектами начала двухтысячных. Лу Тэйлор Пуччи откровенно фальшивит и глупо улыбается весь фильм, видимо, не слишком хорошо понимая указания режиссера. Псевдофилософские рассуждения героев о жизни и смерти достойны разве что урока литературы в 7-ом классе, но никак не формата взрослого кино.

>В общем и целом, кино оставляет горестные чувства, когда за плохо сделанную чужую работу тебе будто бы тоже немного стыдно. Надеюсь, стыдно и авторам

Это была рецензия с кинопоиска, мне кажется, они идеально описывает моё впечатление. А оценкой это будет 3/10.

Я разве добавлю, что незаслуженно высокие оценки этого фильма паразитируют на чувстве влюблённости и ассоциации себя с главным героем ровно по стандарту аниме из 90х+-. Тут есть ОЯШ - пустой герой без идей и характера, с которым можно себя проассоциировать такому же пустому зрителю. Это ОЯШ удаётся познакомиться с тян, которая является особенной - в аниме это всякие ангелы, инопланетяне, богини и т.д., тут же мутант, проживший 2000 лет, но нихуя не знающий кроме языков. ОЯШ влюбляется, но пассии нужно уходить в свой мир, спячку или т.д. - трагедия, драма шо пиздец, тут же надо переродиться, чтобы бы... что? Просто не быть ребёнком и стать смертной? Естественно, в аниме девушка отрекается от своей природы/родины и остаётся с ОЯШем ради любви. Тут тоже самое. Зритель в восторге, ведь картинка персонажа с которым обладает ассоциативной связью обладает необыкновенной тянкой, хотя у зрителя даже и обычной тянки нет и не будут. Аниме обычно в этом случае лучше понимает свою аудиторию неудачников и завлекает её ещё больше другими тянками, формируя гарем и вообще соответствующий жанр.

Вообще фильм можно исправить во многих моментах, если переснять.
Ну с начала меняем начало фильма, нахуй сцены с матерью и смертью от рака - в аниме матери вообще обычно не показываются.
ГГ отучился в Беркли и работает в какой-то дешёвой кафешке, то есть он должен быть нищий, у него долг за обучение, и ему нужно как-то расплачиваться. Какое ещё путешествие в Италию? Хуйня полная. Так, пусть будет так - он студент старшей школы, ещё не поступил и вряд ли поступит, время лето, он тусуется либо у себя в городе, либо уехал в малый городок к бабке, где раньше жил. Деньги ему дали родители, которые не показываются в кадре.
Героиня случайно на него падает, так и знакомятся, без подкатов - зритель не умеет знакомиться, ему это неинтересно и страшно.
Меняем характер героини на тот, как у дохлой малолетки в "Мост в Терабитию".
Нахуй все разговоры про окситоцины, стволовые клетки, решительно нахуй. Нахуй попытки убеждения остаться смертной и тем более "как хорошо быть смертным" — это криндж хуже 10 гаремников вместе взятых. Тем более переделать все диалоги не о чем, добавить смешных моментов, падением ебалом в трусы. Дальше можно сиквелы делать, добавлять цундере всяких, к примеру колаб с фильмом Химера.

И снова в довесок, боюсь по рецензии бройтишки смотреть серебряную планету Жулавски, простите, блядь, но этот фильм для меня — кинематографичный газенваген, почитал комментарии, говорят тягомутный, никто толком не может уловить смысл и держать внимание на протяжении всего фильма, боюсь религией задушат, хотя я ее люблю.

Отдаю должное Жулавски, из его фильмографии я смотрел всего лишь один фильм — Одержимая, это первый случай в моем персональном, по-острить? экспириенсе, ладно киноопыте, где я хочу, но не могу снова посмотреть этот фильм, вот ХОЧУ, НО НЕ МОГУ, я не знаю как это объяснить, невыносимой истерией обалденной Аджани, местами вычурной театральщины, я знаю что Жулавски тяжело переживал бракоразводный процесс, который видимо отразился на этом фильме, но нельзя же быть таким рефлексирующим куколдом, нужно уметь держать удар, даже от близких, быть человеком длинной воли, не знаю почему, а нет знаю, два замечательных персонажа приходят на ум: Червяк Джим и Капитан Джек Воробей, два гениальный трикстера (наверно победить нынешнее постметамодернистское, как и дремуче-хтоническое зло могут те — в ком оно изначально! это важно, его нельзя приобрести как какое нибудь моральное качество, привычку, типа курения или онанизма, нееееет, с ним нужно родиться, мудрость дается тому кто имеет мудрость, и победить его, то бишь вселенское зло, нужно не третьим законом Ньютона, надеюсь вы его ещё помните из школьной программы мувачеры? а неким переворачиванием — ипха мистабра, смекалкой, асимметрией, с чем блестяще оба персонажа справляются) помните как в первом случае, всю игру Джим боролся за принцессу, прошел в прямом смысле огонь и воду, исколесил галактику, прошел АД, а когда, по законам жанра, какого жанра? её убила невесть откуда взявшаяся корова (хотя и так понятно — это вернувшаяся на землю корова которую Джим в одной из миссии запустил в космос, ну или от инопланетян она свалилась, либо это постмодернизм, не важно) — Джим, не долго думая забрал её корону, мол таки да: любовь приходит и уходит, а кушать хочется всегда.

Ну а про Джека Воробья вы всё сами знаете, кто этот образ придумал, по-настоящему придумал, Депп это или коллектив сценаристов, настоящий гений-деконструктор, именно такой пират нужен был в начале нулевых, и чего уж греха таить, такой вот "пират" (Личность) — нужен позарез этому миру, а-то тонем в социальной и физиологической импотенции, рефлексии, в множественных и лишних сущностях, а надо с песней и непредсказуемостью побеждать маленькие и мировые проблемы, в путь друзья.
https://www.youtube.com/watch?v=bqopqbeLyn4

Бахнув тут маленько криминала начала 90-х, и знаете так удачно вышло, особенно порадовало стилистическое разнообразие выбранных фильмов.

Путешествие в счастливую Аравию - нищий актёр театра в испполнении Лыкова тормозит тачилу красивой жены делового мужика чтобы доехать заплатить за телефон, а на светофоре к ним подсаживаются бандит-босс и бандит-телохранитель и командуют ехать куда сказано. Данная работа представляет собой очень любопытный образчик заигрываний с западной стилистикой, грубовато, но удачно пересаженной на родные просторы. Сценарий неведомого творца, не написавшего кроме этого фильма больше ничего, явно вдохновлен западными сюжетами, тут классический триллер в замкнутом пространстве, построенный на том что мы точно не знаем что вообще в принципе происходит и куда и от кого мотают два бандита, сочетается с элементами дорожного приключения и засадой на оной каких-то сорт оф реднеков с экшоном, тут же обязательная, притом даже не супер кондовая как это часто бывает любовная линия, и достаточно неплохо проработанные психологически образы (забавно как оба главных героев в какой-то момент начинают обвинять друг друга в том, что якобы кто-то из них так или иначе эту ситуацию подстроил, и ведь аргументированно же), притом всё это снято явно в рамках мизерного бюджета и в декорациях смурной чавкающей подтаявшей снежной жижей Ленобласти конца зимы. Не сказать что фильм прямо идеален в своем жанре, особенно грустно то, что в конце сценарист уже явно накрутил совершенно лишних, чисто формалистских и не особо логичных поворотов сюжета, но стоит отдать должное - у авторов вышел реально крепкий фильм, корни которого нужно искать именно в западном, а не советском жанровом кино. Виктор Смирнов в роли бандитского босса тут пиздатый, я всегда думал что у него много ролей и он мне всегда казался таким классическим персонажем типажа "крепкий мужик, партийный чиновник", а гляди ж ты, он снимался то немного совсем.

Третий дубль - витиеватый масштабный лентелефильмовский детектив по достаточно современной в год выхода книге. Забавный следак с излишне добрыми для мента глазами в исполнении Юлиана Макарова (какой-то ну странный честно выбор актёра на эту роль, ну уж больно Макаров лапочка, какой из него мент) пытается раскрыть странное дело, в котором популярный певец пропал со съемочной площадки в прекрасный сентябрьский денек где-то в центре Питера просто заехав на велике за угол. В плане именно расследования фильм достаточно затягивающий, несмотря на то что художественно он местами недалеко ушел от телеспектакля и по большей части состоит из опросов десятка с лишним лиц, так или иначе связанных с делом, наблюдать за всем этим любопытно, способствует этому в первую очередь то, что персонажи не то чтобы сильно интересные сами по себе, как литературные и киногерои, но очень колоритные и соответствующие времени, всяческого рода работники кино, театров, всякая такая мелкая интеллигенция творческая и их подручные мелкого пошиба, вообще фильм в целом лишен всяческого рода отморозков и беспредельщиков, просто смекалистый челик намутил схемку как много не работать, но зато много зарабатывать, но немного прокололся. В конце конечно по жесткачу пошёл, но тут ничего не поделаешь. других вариантов не было. Главная же проблема фильма заключается в том, что история, пусть и интересно раскрученная, всё-таки отдаёт какой-то излишней мелочевкой, какие-то воры японской техники, зависть плохого певца к брату певцу хорошему, хуё-моё, и что вот я одно так и не понял за весь фильм - каким нахуй образом бандиты оказались за тем самым углом где была съемка в тот самый момент как певец туда заехал, чё они там блять делали, ведь они не собирались его похищать изначально, а только с помощью брата пользовались его тачкой и пиздили технику. А у него они уже к тому моменту технику спиздили. Это уж какое-то совсем тупое совпадение положено в основу сюжета, в книге говорят есть отличия, опять поди где-то что поменяли не по уму при адптации.

Меченые - по факту это такой прото-"Лох - победитель воды", только чуть более приземленный и без поставленной во главу угла вычурности, притчевости и ироничного молодого постмодернизма, но не без своих интересных фишек. Ну и заодно ещё и бенефис горячего молодого Нилова безусловно. Сама суть персонажей здесь абсолютно "Лоховская", пускай даже да главных героя и тренированные армейские друзья, но всё равно сам факт того, как они окопались в штабе под прикрытием сапожной мастерской и разъезжают по округе в поисках информации о коррумпированных чиновниках, которым нужно отомстить за былые дела, явно выходит за рамки криминальных стандартов кино того времени и переводит этот фильм чуть в другую нишу. я честно не совсем ожидал этого и фильм поэтому произвел даже большее впечатление именно своей неожиданностью подачи. Притом вот что в нём важно это то, насколько он умеет удивлять. От начального сегмента в приморском городе, выполненного в саспено-нагнетающей стилистике, где Нилов ищет информацию, параллельно ввязываясь в разборки местных бандитов с неугодными (супер атмосферно снято, с этими слоумо сценами убийств и тревожной атмосферы солнечного курортного города, пронизанного злом) до середины с абсолютно фановыми спецоперациями главных героев в стиле ниндзя-боевиков, и до последней мрачной трети где севшие на хвост Нилову бандиты приезжают разобраться с залётными, фильм постоянно немного меняется и никогда не буксует. Притом надо брать в расчёт что он по хронометражу довольно длинный, плюс начинается с ретро-сцены, плюс все вышеуказанное и это даёт ощущение какой-то особой основательности всему фильму, в нем есть всего понемножку и он смотрится прям очень вкусно, сложно выразить словами, но он как будто при всей своей вот этой вполне обычной тематике сделан мощно, с упором на то чтобы выделиться из ряда себе подобных. Я бы мог придраться к тому, что финальная разборка выглядит уж совсем неправдоподобно, а концовка выглядит некоторым многоточием с привкусом пирровой победы, но в целом это реально как мне кажется такая глыба жанра начала 90-х. И ещё стоит выделить Лауциньша в роли главбандоса, ну он просто нереально охуительно харизматичен, а уж как он перевоплощается из дьявола в просто обывателя, спрашивающего про сапожную мастерскую ничего не подозревающую подругу одного из главных героев это вообще видеть надо, это актёрская вышка.

Три дня вне закона - а вот это наверное один из самых стилистически странных криминальных фильмов того времени что я пока видел. Дело в том, что он написан, снят и сыгран настолько своеобразно и с таким определенным отношением в явлению, что это нельзя не отметить. По сути это наверное типичная история про то как красивый молодой парень случайно встал поперёк горла бандитам ради защиты красавицы, но по факту это в какой-то степени некая антибандитская посконная комедийная былина. Двухметровый сельский красавец, армией обученный, приезжает в большой город с грузовиком движков на ремонт из села, на заправке из чувства справедливости вырубает нахала и отъезжает в тюрячку, а потом при перевозке сокамерники устраивают многоходовочку с побегом, они в одну сторону, а ГГ в другую, тот приходит к брату жаловаться, а там тоже бандиты, ну он бандитам пизды дал, красавицу на плечи и айда бежать. А те за ним. Фильм начинается очень вяло, и я уже чуть не уснул как вдруг невнятное нечто стало обретать признаки тотального балагана, нужно просто видеть то, какие в этом фильме персонажи, какие диалоги, какая ебанутая на голову озвучка, где все говорят не своими голосами и озвучены будто в дубляже западного фильма среднего пошиба. Ну и самое главное, весь фильм по сути является, как мне кажется, отражением мнения авторов о криминале в целом. Если у одних режиссеров криминал это сила, у других это зло, у третьих это некий ужас, у четвёртых ещё что, здесь же авторы относятся к криминалу как говну, фильм на базовом уровне не является комедией, но отношение авторов к бандюкам делают оный ею. Все местные бандиты это совершенно уморительные потешные ханурики, полусумасшедшие, клоуны, никчёмные болваны, дегенераты и пидоры. Не все одновременно конечно, но всё же. Даже самый адекватный бандит, тренер по самбо ИРЛ и тот тянет разве что на жалкое подобие Бывалого, а сам главарь бандитов в исполнении вообще довольно статного актёра Владимира Андреева это вообще просто хохма, и это вы ещё не слышали как они все разговаривают, это видеть надо. Фильм можно на цитаты резать, мне просто некогда, времени вообще нет, а так по факту при определенном форсе местные перлы можно было бы в народ пустить и заставить интернет ими разговаривать. Притом не отстают здесь и второстепенные персонажи, чего стоит одна только мамаша героини, которая учит дочь что раз мужик с деньгами нашёлся его надо всячески удовлетворять и что ты поди опять себя плохо вела, не делала как тебе говорят. И ладно бы это всё, сам сценарий абсолютно дурной, снято всё очень искусственно, очень театрально местами, переигранно, а уж когда в конце остатки бандитов набившиеся в одну машину приезжают в деревню "поговорить", а там местные "чужих не любят" и Назаров, местный главарь, своим классическим голосом выдает что "чужих нам тут не надо" и бандитов в итоге просто как последних дебилов ловят в гараже и расстреливают из калаша прижатых экскаватором это уже просто блять переходит все грани абсурда, тот посыл что Луцик Саморядов там в своей окраине рождали из какого-то чистого искусства, здесь режиссер Спивак и сценарист Макаров родили из чистых эмоций, из какого-то народного буйного бессознательного (не ну а что, бандиты они и там и там бандиты, так по-хорошему, нет различий где они сидят), вообще всё это кино отдаёт какой-то DIY-йщиной, наивным искусством и диковатой контркультурой от сохи, даром что судя по всему Спивак-то близок к театральной среде былю Единственное наверное чего этому фильму не хватает это чтобы ещё и главные герои были не в адеквате, но они уж слишком нормальные и их романтическая линия слишком обыкновенная. В остальном же это реально диковатое кино совершенно.

Спасибо дорогие мувачеры за этот фильм, в прошлом тредю какой-то братишка вскользь упомянул его, мол рыдал в конце, признаюсь я тоже пустил пару скупых мужских слез, в концлагере где главный герой его осматривал, особенно на обуви сильный момент для меня был, ведь это были люди, и сколько же их сгубили, мои еврейские корни мне об этом напомнили.

До чего же я завидую этому пареньку, в 18 лет и с такой прекрасной женщиной целоваться да обниматься, вот же повезло пареньку, Кейт Уинслет моя любимица, и очень красивая и талантливая женщина, шишка на нее горела, НО, меня смущал другой момент, Кейт Уинслет — очень похожа на мою мать, особенно в зрелости, лет в 30, прямо копия, а она без деанона, одной кавказкой национальности, вот этот момент меня смущал, я долго не мог смотреть на Уинслет не видя в ней мою мать, какое-то табуированное и одновременно притягательное ощущение.

Ну а что по фабуле, интересная дилемма получается, нас как бы заставляют по-сочувствовать откровенной убийце, красивой и сексуальной женщине, кастинг хитро сработал (как и сценаристы, но об этом позже) а теперь загуглите и посмотрите на пример настоящих надзирательниц концлагерей, видно что отходы арийских женщин направляли работать в концлагеря, страшны как смерть, она просто выполняла приказ, сама она это мотивировала тем что исполняла долг уставом концлагеря? (далее рациональностью) приняв на себя коллективную вину в уничтожении 300-х людей, на которую ее подружки-надзирательницы свалили, до этого конечно стоило сказать что она все это время она была неграмотной, не умела читать и писать, простите ШТА?!? (ладно, приму это за художественную условность) и внимание, вместо того чтобы сказать правду, и хоть какое, да микроскопическое, но алиби себе приобрести, она вместо этого взяла всю вину на себя, нам сценаристы фильма (не знаю как в книге Шлинка) значит хотят сказать: Ах, какая жертвенность, какой порыв души, какая несправедливость, простите что блядь?!? вы серьезно?! она еще видите ли юных заключенных девушек заставляла читать себе Одиссею Гомера, Шиллера, Чехова и других классиков, ах! какая тонкая и ранимая душа, души прекрасные порывы блядь, я понимаю что невежественность — благоприятна среда по одурачиванию людей пропагандой, но эти хитрожопые сценаристы, может как и тот роман-бестселлер, подводят нас к сопереживанию нелегкой судьбы этой женщины, и я тоже не исключение, но господа, опомнитесь! она убийца! ну вот представьте невзрачного, педантичного, скромного, тихого и неграмотного работника концлагеря который так страдает от своей неграмотности, хочет читать Шиллера, Гете Чехова, какая тонкая немецкая душа, но в своих духовных "рефлексиях" между делом просто выполняет приказ по массовому убийству людей. Кстати немцев хорошо так упрекали за это американцы, мол на соседней улице концлагерь, а в другой, добропорядочные бюргеры сосиски с пивом едят, мол мы не знали что творится вторили женщины и граждане тех городков где были расположены концлагери, мы не смотрели в ту сторону, ага подмечали американцы, значит вы знали куда смотреть, а куда нет, наверно это какая-то особенность немцев, шире народов мира, откровенная лицемерная и ханжеская "мораль", я даже не могу назвать это извращенной моралью, а некой нравственной инвалидностью, нравственным вывихом. Признаюсь, мне тоже было жалко эту женщину, (молодцы тот немец и сценаристы, хвалю их за психо-социальные практики по тонкому обелению зла, а так они негодяи) но эта завеса на затуманит мне разум, каким бы прекраснодушным не был человек, какой бы ранимой душой он не был, преступление, а уж тем более убийство — обнуляет все его прекрасные порывы души. И что не удивительно, самым разумным человеком оказалась та выжившая еврейка, интеллигентно и разумно поясняя тому ничтожеству (почему ничтожеству спросите вы, в хорошем медицинском смысле — расово-культурная солидарность, вкупе со справедливостью, он должен был доказать правду и взять ее на попечение с последующим насколько возможно — исправлением вины перед родственниками тех 300х погибших людей, но он не стал бороться, тупо все слил, плыл по течению, даже у Евы Браун было больше яиц, когда она писала что подавала бы патроны до конца, простите, художествам своего австрийского любовничка) что никакие души прекрасные порывы, как и социальный статус человека — не компенсируют убийство человека, да, в конце она покончила с собой искупив свой грех, и весьма мудрый посыл фильма, ее благотворительные деньги пошли в фонд по борьбе с неграмотностью.

Так что не дайте себя обмануть бройтишки, поступки/дела — вот что нас формирует, не обнуляйте ваши души прекрасные порывы плохими делами.
Спасибо за внимание.

>Все страхи Бо (2023) Beau Is Afraid – 5/10

Затянутый на лишний час фильм. Из отличных сценок, потерявшего драйва сюжета, основанных на высерах психологов, людей которых вообще не должно существовать, ибо их труды не имеют смысла, оснований и они сами паразитируют на обществах, которые лишилось религии, но сохраняют необходимость сходить к раввину, пастору, наставнику. В итоге получился скучный кал, ведь от всего вульгарного СиМвОлИзМа устаёшь на середине второго часа, а mommy issues — это уже что-то пятикратно переваренное и сегодня уже не смотрятся. Я вполне уверен, что сейчас уже можно найти тысячу роликов про ниебаца глубокий смысл это фильма, про материнский контроль, оценку себя как мужчины, сексуальные проблемы, про воды, которая внутриутробная вода, или внимание матери, или бессознательное у юнга, про то что девушка в истерике, у которое украли её комнату даёт банку с розовой краской Бо, и потом начинает пить голубую, что эти краски тонов как у флага трансгендеров... Но, блять, кому вообще это интересно? Как это вообще можно оценивать эту вульгарную хуйню, кроме как не отрицательно?
Хотя, с другой стороны, Ари Астер - гениальный человек. Сначала он снял очень медленную и хуево исполненную версию Ребёнка Розмари, напихал туда уродов, до крайности смешную сценку с головой и столбом, и всё это показал под растянутый на 2 часа один семпл пердежа - и людям, которым хотелось что-то новенькое, не зависимо от качества, просто зашло, а у остальных сгорело к хуям, и они в срачах раздули информационный пузырь популярности.
В ахуе от успеха он начал снимать "хоррор" про белых (не удивительно смотря на еврейскую рожу Астера) ужасных язычников, который он потом превратил в историю про расставание, где ноющая пизда со жестокой смертью своего парня, который заебался носиться с её проблемами, обретает счастье. Это даже не хоррор даже, это пародия на хоррор с соответствующим кастом, где нарочито нет ни страшных, ни смешных сцен. Ты смотришь на это и понимаешь, что улыбка героини в конце – это улыбка Астера, который выеб тебя как зрителя, а ты тот самый мужик, горящий в костюме медведя.

Разве Астер yt гений? Тут тоже самое, концепции за фильмом дерьмо на дерьме, сюжет просто невыносим в своей сути, но ты всё равно зацепился за эти дурацкие сцены и продолжаешь смотреть.
Когда-нибудь он будет запомнен как один из главных столпов кинематографа текущего века, наряду с Джорданом Пилом и Ларсом фон Триером.

Кстати, вот кусок рецензона с говнопоиска, у которого 1400 лайков.

> Я смотрела этот фильм, и понимала, что Бо - это я, это любой из нас с вами. Некоторые мои страхи подмечены режиссером настолько метко, как - будто мы знакомы. А это значит, что они типические. Астер превратил абстрактное в конкретное и значит он близок гениальности, или к безумию.

Это сколько реально больных людей из больных семей, которые могу сказать, что «Бо - это я, это любой из нас с вами». Даже для двачеров это слишком.

Мир искусства погряз в продажности. Это не слоган для фильма условного Виндинга Рефна, это не описание предыдущей работы Рубена Эстлунда, а истина принятой функции целых областей социального в условиях глобализма. И пусть Вас не обманывает мнимый посыл картины «Треугольник печали», здесь нет места жестокой критике постсовременного общества, а лишь реакционное вздрагивание от одного тентакля в организме кишащей некромассы под названием «стань единым производством». Склизкое щупальце автоматически отбивается от смрадных соседей по этому симбиозу.

После просмотра фильма интервью Эстлунда совсем не должны удивлять, ведь в задуманном формате глобальной антиутопии, которая раздает западной цивилизации приговоры и обвинения, спрятан лишь примитивный дневник чувств и эмоций типического белого цисгендендерного мужчины среднего возраста. Иначе справиться с ними не получается, поэтому эти ощущения канализуются в набор всем известных штампов: олигархи ради денег продадут и мать родную, фешн-индустрия существует лишь однообразной имитацией успешности и особенных качеств, любой раб мечтает стать господином, а женщины хотят равноправия, но счет в ресторане все-таки оплатит мужчина. И интенсивность язвительности по поводу этих позиций берет корни совсем не в комедийном драйве автора, а в невыносимости существования в этом клубке его слабого Я. Подобный мемуар через «сатиру» создает цинический образ, позволяет в воображаемом отделить себя от травмирующих Других. И арт-терапия лишь подкрепляет грандиозность фиктивного вниманием публики, позволяя пребывать в мире фантазий, а не разбираться с реальностью уже своего желания надавать отменных (потому что потом отменят) лещей своей жене — фотографу в мире моды. Шпильки в сторону моделей и культуры фэшна, как и в сторону женщин, слишком часто всплывают на поверхность, даже чаще вечного классового вопроса Капитала, скорее притянутого здесь для формирования общеодобряемого каркаса истории. Эти инфантильные механики защиты окончательно встраивают Эстлунда в то тело, которое он показательно пытается раскритиковать. Там, где Рембрандт исполнял формальный заказ, но истинно обвинял и отторгал, Рубен просто позволяет себе слить красочное недовольство от давления и разрушения идентичности в пассивно-агрессивный анекдот.

Откуда появился этот реакционизм и ощущение давления? Дело не в субъективном опыте травмы соприкосновения с инаковостью Других, а в ответе на вопрос новой Истерии. Западная цивилизация принесла новый виток разобщения на консерватизм и либерализм, только как будто происходящий в Зазеркалье. Фиктивная критика в ответ на симулякр самоидентификации мульти-вселенной масок, где массовое кино и «массовый» человек выбирают экзистенцию «все везде и сразу», а арт-хаус лишь пытается сказать, что это все ему не нравится, но на вечеринку тоже пойдет. После сцены группового желудко-извержения альтер-эго Стоуна и Паркера выходят на заключительное слово в своей пьесе, где будет высказана их позиция. Эстлунд же подобострастно кланяется под аплодисменты и заявляет, что ему стало легче, больше он не чувствует, что ему надо вступать в «Семь сороков

Два фильма про находящиеся в оккупации западные страны во время второй мировой, и о пособниках нацистов после войны.

Черная книга (2006)

Понятно, что Верховен голландец и будет снимать про Нидерланды, но все равно хочется отметить, что нидерландское сопротивление не такое распиаренное, как французское, и фильмов про него я больше не знаю. Оригинально. Рыжая жрица огня из игры престолов еврейка. Да, как обычно, евреев у нас будут играть не евреи и люди не похожие на евреев, чтобы было легче разжалобить европейского зрителя. Всю семью еврейки гг предали пособники нацистов, от чего ее семья решила умереть. И волею судьбы она оказывается в сопротивлении. Сопротивление дает ей задание охомутать ССовца. Потом происходит критически даунский поворот после которого сопротивление ошибочно начинает считать героиню предательницей, и надоумливает их на это пособник нацистов в рядах сопротивления. Короче, там так все это нелепо обставлено, что объяснять лень. Но в конце всех предателей вычисляют и сажают на бутылку правосудия.
А было бы неожиданно, если бы ехидный предатель смог выкрутится и все бы его считали героем, а все знавшие правду были бы убиты. Я бы удивился.

Убийство на улице Данте (1956)

Пооригинальничали и будет. Возвращаемся во Францию. Певичка в кабаре ездит по миру со своим сыном от неудачного брака. Она звезда и объездила все США и всю западную Европу. Наконец она возвращается во Францию, как вдруг внезапно, нежданно не гадано, немцы за считанные дни оккупируют всю страну. Сынка ловят и ставят условия любо рабство в Германии, либо работа на немцев во Франции. Так сынок становится на скользкий путь свастона и зиги. Мать пытается спасти сына, походу чего застреливает одного из офицеров рейха, но сынок ее спасение на хую мотал, он продолжает на немцев шакалить. В конце войны мамку убивают потому что она слишком много знала, а сынок с друзьями, такими же коллаборационистами, становится спящим агентом настов, которые проиграли, но еще существуют и не сдались.
Чисто лобовая совковая пропаганда, какие в Европе все нацисты и не хотят принимать коммунизм. Тезисы, которые хочет донести режиссер проговариваются за фильм по 2-3 раза, чтобы даже ребенок маленький понял. Два-три раза проговаривается и что певичка каталась по всему миру и поэтому и воспитала такого сына у которого нет родины. Это пропаганда против космополитизма, которая тогда еще была в моде, хотя Сталин уже отошел. слишком прямолинейная пропаганда. Можно было тоньше и лучше все сделать. Хотя может в 1956 году еще не умели тоньше.